Читаем Сотворение мира в иконографии средневекового Запада. Опыт иконографической генеалогии полностью

Mac Gurk P. An Anglo-Saxon Bible fragment of the Late VIII Century Royal I E.VI // Journal of Warburg and Courtaud Institute. 1962. Vol. XXV. P. 18–34.

Mentré M. Création et Apocalypse. Paris: Oeuil, 1984.

Neuss W. Die Catalanische bibelillustration um die Wende des ersten Jahrhunderts und die altspanischen Buchmalerei. Leipzig, 1922.

Nordstrom C.-O. Rabbinic features in Byzantine and Catalan art // Cahiers Archéologiques. 1965. Vol. XV. P. 179–205.

Raw В. The probable derivation of most of the illustrations in Junius 11 from an illustrated Old Saxon Genesis // Anglo-Saxon England. 1976. № 5. P. 133–148.

Williams J. A Castilian Tradition of Bible Illustration. The Romanesque Bible from San Milan // Journal of the Warburg and Courtaud Institute. 1965. Vol. XXVIII. P. 66–85.

Withers В. C. A «Secret and Feverish Genesis»: The Prefaces of the Old English Hexateuch // The Art Bulletin. 1999. Vol. 81. № 1. P. 53–71.

Wormald F. The miniatures in the Gospel of St. Augustine (Cambridge; Christi College MS 286) // Wormald F. Collected writings. 1. Studies in Medieval art from the 6 to the 12 centuries. Oxford: Oxford University press, 1984. P. 13–36.

6 в. Памятники Раннего Средневековья и каролингского периода

Benson G. R., Tselos D. T. New light on the origin of the Utrecht Psalter // The Art Bulletin. 1931. Vol. XIII. P. 12–79.

Bertelli G. Il ciclo pittorico della grotta // La grotta del Peccato Originale a Matera. La gravina, la grotta, gli affreschi, la cultura materiale. Bari: Adda editore, 2013. P. 63–126.

Caprara R. Tradizione longobarda nella pittura della chiesa rupestre del Peccato Originale a Matera // IV convegno nazionale su «Le presenze longobarde nelle regioni d’ Italia». Cosenza, 2013. P. 1–16.

Davis-Weyer C. «Aperit quod ipse signaverat testamentum»: Lamm und Lôwe im Apokalypsebild der Grandval-Bibel // Studien zur mittelalterichen Kunst 800–1250. Festschrift fur Florentine Mutherich zum 70 Geburstag. München, 1985. P. 67–74.

DeWald E. T. The illustrations of the Utrecht Psalter. Princeton: Princeton University Press, 1932.

Diebold W. The anxiety of influence in Early Medieval art: the Codex aureus of Charles the Bald in Ottonian Regensburg // Under the influence: the concept of influence and the study of illuminated manuscripts. Brügge: Brepols, 2007. P. 51–64.

Dodwell C. R. The final Copy of the Utrecht Psalter // Scriptorium. 1990. Vol. XLIV. P. 21–53.

Dufrenne S. Les Illustrations du Psautier d’ Utrecht. Sources et apport Carolingien. Paris: Ophrys, 1978

Dufrenne S. Les copies anglaises du psaurier d’Utrecht // Scriptorium. 1964. Vol. XVIII. P. 185–197.

Dutton E., Kessler H. L. The Poetry and Paintings of the First Bible of Charles the Bald. Ann Arbor: University of Michigan Press, 1997.

Gibson-Wood C. The Utrecht Psalter and the Art of Memory // Revue d’art Canadienne. 1987. XIV (№ 1–2). P. 9–15.

Heimann A. The Last Copy of the Utrecht Psalter // The Year 1200. A Symposium. NY.: Metropolitan Museum of Art, 1975. P. 313–338.

Kessler H. L. The Illustrated Bibles from Tours. Princeton, 1977.

Kessler H. L. Hic homo formatur. The Genesis frontispieces of the Carolingian Bibles // Art Bulletin 1971. Vol. LIII. P. 143–160.

Kessler H. L. Pictures as Scriptures in five-century church // Studia artium orientalis et occidentalis. Vol. II. 1985. P. 17–31.

Klein P. Les images de la Genèse de la Bible Carolingienne de Bamberg et la tradition des frontispices de Tours // Texte et image. Actes du Colloque international de Chantilly. Paris: Les Belles Lettres, 1984. P. 77–107.

Koehler W. Die karolingischen Miniaturen. I. Die Schule von Tour. Berlin, 1930–1933.

Mac Gurk P. An Anglo-Saxon Bible fragment of the Late VIII Century Royal I E.VI // Journal of Warburg and Courtaud Institute. 1962. Vol. XXV. P. 18–34.

Panofsky D. The textual Basis of the Utrecht psalter Illustrations // The Art Bulletin. 1943. Vol. XXV. P. 50–59

St. Clair A. A New Moses: Typological Iconography in the Moutier-Grandval Bible illustrations of Exodus // Gesta. 1987. Vol. XXVI/1. P. 19–28.

Tselos D. English Manuscript illumination and the Utrecht Psalter // Art Bulletin. 1959. Vol. VI. № 2. P. 137–149.

Van der Horst K. Utrecht Psalter in Medieval Art: Picturing the Psalms of David. London: Hes & De Graff, 1996.

6 г. Памятники романского периода, в том числе атлантовские, или гигантские, Библии

Alidori Battaglia L. Illustrazione e decorazione delle Bibbie atlantiche toscane // Les Bibles atlantiques. Le manuscrit biblique à l’époque de la réforme de l’église du Xie siècle. Firenze, 2016. P. 109–128.

Перейти на страницу:

Все книги серии Очерки визуальности

Внутри картины. Статьи и диалоги о современном искусстве
Внутри картины. Статьи и диалоги о современном искусстве

Иосиф Бакштейн – один из самых известных участников современного художественного процесса, не только отечественного, но интернационального: организатор нескольких московских Биеннале, директор Института проблем современного искусства, куратор и художественный критик, один из тех, кто стоял у истоков концептуалистского движения. Книга, составленная из его текстов разных лет, написанных по разным поводам, а также фрагментов интервью, образует своего рода портрет-коллаж, где облик героя вырисовывается не просто на фоне той истории, которой он в высшей степени причастен, но и в известном смысле и средствами прокламируемых им художественных практик.

Иосиф Бакштейн , Иосиф Маркович Бакштейн

Документальная литература / Биографии и Мемуары / Публицистика / Документальное
Голос как культурный феномен
Голос как культурный феномен

Книга Оксаны Булгаковой «Голос как культурный феномен» посвящена анализу восприятия и культурного бытования голосов с середины XIX века до конца XX-го. Рассматривая различные аспекты голосовых практик (в оперном и драматическом театре, на политической сцене, в кинематографе и т. д.), а также исторические особенности восприятия, автор исследует динамику отношений между натуральным и искусственным (механическим, электрическим, электронным) голосом в культурах разных стран. Особенно подробно она останавливается на своеобразии русского понимания голоса. Оксана Булгакова – киновед, исследователь визуальной культуры, профессор Университета Иоганнеса Гутенберга в Майнце, автор вышедших в издательстве «Новое литературное обозрение» книг «Фабрика жестов» (2005), «Советский слухоглаз – фильм и его органы чувств» (2010).

Оксана Леонидовна Булгакова

Культурология
Короткая книга о Константине Сомове
Короткая книга о Константине Сомове

Книга посвящена замечательному художнику Константину Сомову (1869–1939). В начале XX века он входил в объединение «Мир искусства», провозгласившего приоритет эстетического начала, и являлся одним из самых ярких выразителей его коллективной стилистики, а после революции продолжал активно работать уже в эмиграции. Книга о нем, с одной стороны, не нарушает традиций распространенного жанра «жизнь в искусстве», с другой же, само искусство представлено здесь в качестве своеобразного психоаналитического инструмента, позволяющего реконструировать личность автора. В тексте рассмотрен не только «русский», но и «парижский» период творчества Сомова, обычно не попадающий в поле зрения исследователей.В начале XX века Константин Сомов (1869–1939) входил в объединение «Мир искусства» и являлся одним из самых ярких выразителей коллективной стилистики объединения, а после революции продолжал активно работать уже в эмиграции. Книга о нем, с одной стороны, не нарушает традиций распространенного жанра «жизнь в искусстве» (в последовательности глав соблюден хронологический и тематический принцип), с другой же, само искусство представлено здесь в качестве своеобразного психоаналитического инструмента, позволяющего с различных сторон реконструировать личность автора. В тексте рассмотрен не только «русский», но и «парижский» период творчества Сомова, обычно не попадающий в поле зрения исследователей.Серия «Очерки визуальности» задумана как серия «умных книг» на темы изобразительного искусства, каждая из которых предлагает новый концептуальный взгляд на известные обстоятельства.Тексты здесь не будут сопровождаться слишком обширным иллюстративным материалом: визуальность должна быть явлена через слово — через интерпретации и версии знакомых, порой, сюжетов.Столкновение методик, исследовательских стратегий, жанров и дискурсов призвано представить и поле самой культуры, и поле науки о ней в качестве единого сложноорганизованного пространства, а не в привычном виде плоскости со строго охраняемыми территориальными границами.

Галина Вадимовна Ельшевская

Культурология / Образование и наука

Похожие книги

12 Жизнеописаний
12 Жизнеописаний

Жизнеописания наиболее знаменитых живописцев ваятелей и зодчих. Редакция и вступительная статья А. Дживелегова, А. Эфроса Книга, с которой начинаются изучение истории искусства и художественная критика, написана итальянским живописцем и архитектором XVI века Джорджо Вазари (1511-1574). По содержанию и по форме она давно стала классической. В настоящее издание вошли 12 биографий, посвященные корифеям итальянского искусства. Джотто, Боттичелли, Леонардо да Винчи, Рафаэль, Тициан, Микеланджело – вот некоторые из художников, чье творчество привлекло внимание писателя. Первое издание на русском языке (М; Л.: Academia) вышло в 1933 году. Для специалистов и всех, кто интересуется историей искусства.  

Джорджо Вазари

Биографии и Мемуары / Искусство и Дизайн / Искусствоведение / Культурология / Европейская старинная литература / Образование и наука / Документальное / Древние книги