Читаем Сотворение мира в иконографии средневекового Запада. Опыт иконографической генеалогии полностью

Kitzinger E. The mosaics of the Capella Palatina in Palermo // Art Bulletin. 1949. Vol. XXX. P. 269–292.

Kitzinger E. Mosaics of Monreale. Palermo: S. F. Flaccovio, 1960. P. 133–135.

Kinzinger E. Norman Sicily as a Source of Byzantine Influence on Western art in the 12 Century // Byzantine art — an European art. Athens: Office of the Minister to the Prime Minister of the Greek Government, 1966. P. 139–141.

Matthiae G. Pittura romana del Medioevo, sec. XI–XIV. Roma: Fratelli Palombi, 1988.

Müller K. Old and New Divine Revelation in the Salerno «Ivories» // Mitteilungen des Kunsthistorischen Institut in Florenz 54.1, 2010–12. P. 1–30.

Pace V. Città del Vaticano. Biblioteca apostolica vaticana. Vat. lat. 9820. «Exultet» // Exultet. Rotoli liturgici del Medioevo meridionale [catalogo di mostra, Cassino, Abbazia di Montecassino, 20 maggio — 31 agosto 1994, direzione scientifica Guglielmo Cavallo, coordinamento Giulia Orofino, Oronzo Pecere], 1994. P. 107–118.

Pace V. Una Bibbia in avorio. Arte mediterranea nella Salerno dell’ XI secolo. Milano: ITACA, 2016.

Toubert H. Didier du Mont-Cassin et l’ art de la Réforme Grégorienne: l’ iconographie de l’ Ancien Testament à Saint Angelo in Formis // Desiderio di Montecassino e l’ arte della riforma gregoriana, Montecassino, 1997.

Toubert H. Un art dirigé. Reforme grégorienne et iconographie. Paris: Cerf, 1990.

Volbach W. F. Ein antikisierendes Bruchstück von einer kampanischen Kanzel in Berlin // Jahrbuch der Preuszischen Kunstsammlungen. 1932. Vol. LIII. S. 183–197.

Wettstain J. Sant Angelo in Formis et la peinture medievale en Campanie. Geneve: Droz, 1961.

White J. Cavallini and the lost frescoes in San Paolo // Journal of the Warburg and Courtauld Institutes. 1956. Vol. 19. № 1/2. P. 84–95.

8. Работы по иконографии Сотворения мира

Неретина С. С. Образ мира в «Исторической Библии» Гийара де Мулена // Из истории культуры Средних веков и Возрождения. М., 1976. C. 106–141.

Пожидаева А. В. Цикл Творения в западноевропейском искусстве XI — начала XIII в.: опыт иконографической генеалогии. Дисс. … канд. искусствовед. М.: МГУ, 2008.

Al-Hamdani B. A. The iconographical sources for the Genesis frescoes once found in San Paolo f. l. m // Atti del IX Congresso Internazionale dell’ Archeologia Cristiana. Vol. 2. Vaticano, 1978. P. 11–35.

Bober H. In principio: Creation before time // Essays in honor of E. Panofsky. NY., 1961. P. 13–28.

Contessa A. Between Art, Faith and Science. The concept of Creation in the Ripoll and Roda

D’ Alverny M.-T. Les Anges et les Jours (1) // Cahiers Archeologiques. 1957. Vol. IX. P. 271–300.

Garrison E. B. A Note of the Iconography of Creation and of the Fall of Man in the XI and XII-century Rome // Studies in the History of Medieval Italian Painting. 1960–1962. V. 4.

Hahn C. The creation of the cosmos: Genesis illustration in the Octateuchs // Cahiers Archeologiques. 1979. Vol. XXVIII. P. 29–40.

Heimann A. Trinitas Creator Mundi // Journal of the Warburg and Courtauld Institute. Vol. II. 1938. № 1. P. 43–65.

Heimann A. The Six Days o Creation in a XII-century manuscript // Journal of the Warburg and Courtauld Institutes. Vol. I. 1938. P. 269–275.

Krasnodebska-D’ Aughton M. The decoration of In Principio Initials in early insular manuscripts: Christ as a visible image of invisible God // Word and Image. 2002. № 18. P. 105–122.

Lassus J. La creation du monde dans les octateuques byzantins du 12eme siecle // Monuments et memoires E. Piot. 1979. V. 62. P. 85–148.

Palol P. Une broderie catalane d’époque romane: La «Genèse de Gérone». I // Cahiers archéologiques. 1956. Vol. VIII. P. 175–214.

Quadrocchi Cl. «Le acque che sono sotto il firmamento»: il paesaggio marino in un sottarco della cripta di Anagni // Rolsa. 2006. Vol. VI. P. 7–41.

Rudolph С. In the beginning: Theories and images of creation in Northern Europe in the twelfth century // Art History. 1999. № 22. P. 3–55.

Swanson R. Broderie de la création ou broderie du salut? Propositions de lecture iconographique du «Tapis de Girona» // Cahiers de Saint-Michel de Cuxa. 2012. T. XLIII. P. 95–100.

Van der Meulen J. Schoepfer, Schoepfnung // Kirschbaum E. et al. Lexikon der christlichen Ikonographie. Rome; Freiburg; Basel; Wien: Herder, 1968–1976. Vol. 4. S. 118 ff.

Zahlten J. Creatio Mundi: Darstellungen der sechs Schöpfungstage und naturwissenschaftliches Weltbild im Mittelalter. Stuttgart: Klett-Cotta, 1979.

9. Работы, посвященные позднеантичным и средневековым образцам, инструкциям, «книгам моделей» и практическим вопросам работы миниатюриста

Евсеева Л. М. Афонская книга образцов XV в. О методе работы средневекового художника. М.: Индрик, 1998.

Перейти на страницу:

Все книги серии Очерки визуальности

Внутри картины. Статьи и диалоги о современном искусстве
Внутри картины. Статьи и диалоги о современном искусстве

Иосиф Бакштейн – один из самых известных участников современного художественного процесса, не только отечественного, но интернационального: организатор нескольких московских Биеннале, директор Института проблем современного искусства, куратор и художественный критик, один из тех, кто стоял у истоков концептуалистского движения. Книга, составленная из его текстов разных лет, написанных по разным поводам, а также фрагментов интервью, образует своего рода портрет-коллаж, где облик героя вырисовывается не просто на фоне той истории, которой он в высшей степени причастен, но и в известном смысле и средствами прокламируемых им художественных практик.

Иосиф Бакштейн , Иосиф Маркович Бакштейн

Документальная литература / Биографии и Мемуары / Публицистика / Документальное
Голос как культурный феномен
Голос как культурный феномен

Книга Оксаны Булгаковой «Голос как культурный феномен» посвящена анализу восприятия и культурного бытования голосов с середины XIX века до конца XX-го. Рассматривая различные аспекты голосовых практик (в оперном и драматическом театре, на политической сцене, в кинематографе и т. д.), а также исторические особенности восприятия, автор исследует динамику отношений между натуральным и искусственным (механическим, электрическим, электронным) голосом в культурах разных стран. Особенно подробно она останавливается на своеобразии русского понимания голоса. Оксана Булгакова – киновед, исследователь визуальной культуры, профессор Университета Иоганнеса Гутенберга в Майнце, автор вышедших в издательстве «Новое литературное обозрение» книг «Фабрика жестов» (2005), «Советский слухоглаз – фильм и его органы чувств» (2010).

Оксана Леонидовна Булгакова

Культурология
Короткая книга о Константине Сомове
Короткая книга о Константине Сомове

Книга посвящена замечательному художнику Константину Сомову (1869–1939). В начале XX века он входил в объединение «Мир искусства», провозгласившего приоритет эстетического начала, и являлся одним из самых ярких выразителей его коллективной стилистики, а после революции продолжал активно работать уже в эмиграции. Книга о нем, с одной стороны, не нарушает традиций распространенного жанра «жизнь в искусстве», с другой же, само искусство представлено здесь в качестве своеобразного психоаналитического инструмента, позволяющего реконструировать личность автора. В тексте рассмотрен не только «русский», но и «парижский» период творчества Сомова, обычно не попадающий в поле зрения исследователей.В начале XX века Константин Сомов (1869–1939) входил в объединение «Мир искусства» и являлся одним из самых ярких выразителей коллективной стилистики объединения, а после революции продолжал активно работать уже в эмиграции. Книга о нем, с одной стороны, не нарушает традиций распространенного жанра «жизнь в искусстве» (в последовательности глав соблюден хронологический и тематический принцип), с другой же, само искусство представлено здесь в качестве своеобразного психоаналитического инструмента, позволяющего с различных сторон реконструировать личность автора. В тексте рассмотрен не только «русский», но и «парижский» период творчества Сомова, обычно не попадающий в поле зрения исследователей.Серия «Очерки визуальности» задумана как серия «умных книг» на темы изобразительного искусства, каждая из которых предлагает новый концептуальный взгляд на известные обстоятельства.Тексты здесь не будут сопровождаться слишком обширным иллюстративным материалом: визуальность должна быть явлена через слово — через интерпретации и версии знакомых, порой, сюжетов.Столкновение методик, исследовательских стратегий, жанров и дискурсов призвано представить и поле самой культуры, и поле науки о ней в качестве единого сложноорганизованного пространства, а не в привычном виде плоскости со строго охраняемыми территориальными границами.

Галина Вадимовна Ельшевская

Культурология / Образование и наука

Похожие книги

12 Жизнеописаний
12 Жизнеописаний

Жизнеописания наиболее знаменитых живописцев ваятелей и зодчих. Редакция и вступительная статья А. Дживелегова, А. Эфроса Книга, с которой начинаются изучение истории искусства и художественная критика, написана итальянским живописцем и архитектором XVI века Джорджо Вазари (1511-1574). По содержанию и по форме она давно стала классической. В настоящее издание вошли 12 биографий, посвященные корифеям итальянского искусства. Джотто, Боттичелли, Леонардо да Винчи, Рафаэль, Тициан, Микеланджело – вот некоторые из художников, чье творчество привлекло внимание писателя. Первое издание на русском языке (М; Л.: Academia) вышло в 1933 году. Для специалистов и всех, кто интересуется историей искусства.  

Джорджо Вазари

Биографии и Мемуары / Искусство и Дизайн / Искусствоведение / Культурология / Европейская старинная литература / Образование и наука / Документальное / Древние книги