Старый альбом

Многие из их песен становились шлягерами в бардовской среде. Хотя, буржуазное коммерческое словечко это — «шляргер» — тогда еще не проникло из немецкого в русский язык и, конечно, просто не могло присутствовать в лексиконе преданных поклонников жанра авторской песни. Хотя бы потому, что классическая авторская песня — это, прежде всего, хорошие стихи, которые звучат в том или ном виде под гитарный аккомпанемент. Мог же в годы серебряного века русской поэзии Михаил Кузьмин исполнять в эстетских салонах свои греческие оды под фортепиано. Почему это нельзя делать под гитару? Это потому же появился пошлый образ бородатых дядек в грязных свитерах с гитарами у костра. А на сломе шестого и седьмого десятилетия 20-го века профессиональные ученые, интеллигенты и интеллектуалы чаще всего брали в руки гитару, чтобы выразить себя через прикосновение к искусству. Ведь, и Сергей и Татьяна Никитины — прежде всего профессиональные ученые-физики. Оба закончили МГУ и аспирантуру. Оба до перестройки работали научными сотрудниками в Институте Биофизики академии Наук СССР. Оба стали кандидатами физико-математических наук. А авторские песни под гитару — это было как хобби. Кто-то проводил свободное время с бутылкой пива у телевизора или за доминошным столом во дворе. Кто-то из-под полы торговал западными джинсами и пластинками. Кто-то круглый год выращивал клубнику и помидоры в теплице. А они искали хорошие стихи, сочиняли на них мелодии, а потом пели их под гитару — на концертах и фестивалях, на сцене и в лесу у костра…

Сергей Никитин был автором музыки к фильму режиссера Владимира Меньшова «Москва слезам не верит», который в 1980 году получил премию «Оскар». А вообще с театральной сценой он столкнулся еще на 5-ом курсе университета в 1967-ом году, когда руководитель театра-студии МГУ, ныне маститый режиссер Петр Фоменко пригласил его написать музыку для спектакля «Человек, похожий на самого себя, или Вечер Михаила Светлова». Тогда на репетиции спектакля, в котором звучали песни на стихи знаменитого поэта, приходили, например, Константин Симонов и Леонид Утесов, Петр Якир и Лиля Брик. Понятно, насколько ответственной была та работа, которую Сергей считал хобби.

Такое отношение к творческому процессу осталось у Никитиных на всю жизнь. И, как можно понять из биографической справки, не только относительно творчества.

В датах это выглядит так. Поженились в 1968 — ему было тогда 24, ей 22. В 1971-ом родился сын, который сегодня, кстати, живет в Америке, занимается коммерческими интернет-проектами и, так же как и родители, иногда поет под гитару. В 1987-ом Сергей Никитин оставил Институт биофизики, в котором работал вместе с Татьяной и до 1995-го работал заведующим музыкальной частью театра Олега Табакова. После 1995 — свободный художник.

Татьяна ушла из науки в 1990-ом, чтобы стать заведующей районным отделом культуры Москвы. Через год — заместитель префекта по культуре российской столицы. Потом два года заместитель министра культуры.

Конечно, после перестройки интерес к бардовской песне поугас. Смена ценностей отодвинула душевную открытость и искренность настоящей поэзии куда-то подальше да поглубже в повседневной погоне за тем, что называется «приличной жизнью». Может быть, поэтому в творческом багаже Никитиных так много детских песен? Когда у Корнея Чуковского как-то спросили, как надо писать для детей, он ответил: также как для взрослых, только лучше. У Сергея Никитина это, кажется, получается. Потому что его детские песенки распевало не одно поколение.

Сергей Никитин часто писал песни циклами — цикл песен на стихи Михаила Светлова, Юнны Мориц, Геннадия Шпаликова, Давида Самойлова. Еще были Шекспир и Гете, Блок и Тарковский, Юрий Левитанский и Борис Рыжий. Евгений Евтушенко сказал как-то в одном из интервью, что Никитин в своих песнях даже ему, автору, как бы открывает новые горизонты его стихов. Так что — давайте слушать хорошие стихи в хорошем исполнении под хороший аккомпанемент. Они нам, конечно, не приносят ни денег в карман, ни еды в желудок, ни новые туфли на ноги, но, что от этих песен становится как-то по-другому на душе — это точно.

НИКОЛАЙ НИКИТСКИЙ: певец, всегда считавший себя дворянином

Николай Никитский (1921—1995)

Голос этого певца невозможно спутать ни с каким другим. А тех, кому посчастливилось бывать на его концертах, всегда поражали искренность и проникновенность его исполнения. Однажды в сборном концерте, буквально перед выходом на сцену, ведущий спросил певца: «Как Вас объявить?» Он ответил: «Объявите просто: поет Николай Никитский!» — «Да нет! Я о звании! Какое у Вас звание?» — «А, звание! Дворянин!» Ведущий тогда так и объявил: «Для Вас поет просто дворянин Николай Никитский!».