Читаем Сценарист №1 полностью

Одно дело — когда у заказчика есть претензии к сценарию. Совсем другое — когда у него претензии к вам. Умный заказчик никогда не переносит свое отношение к тексту на автора. Работать с человеком, который вас не уважает, — самоубийство.

4) Заказчик не знает, чего хочет, и настаивает на своем незнании.

Бывают проекты, на которых сценаристы получают действительно много поправок. Бывают проекты, на которых сценаристы пишут действительно много драфтов. Но если с каждым драфтом сценарий становится лучше, а количество поправок уменьшается — все в порядке. Но если вы чувствуете, что сценарий ухудшается, а правки все прибывают — заказчик не знает, чего он хочет, и не дает себе труда узнать. От такого заказчика нужно избавляться.

Как это сделать?

Прежде всего нужно изменить свое отношение к процессу расставания с заказчиком. Многие сценаристы, у которых случались в жизни, назовем это так, кассовые разрывы, боятся отказываться от проектов. Боятся остаться совсем без работы — и в результате тащат на себе дохлую лошадь, вместо того чтобы бросить ее и идти налегке.

Если вы сделаете все, что я предлагал вам в предыдущих главах, у вас образуется финансовая «подушка безопасности», которая позволит довольно долго спокойно существовать без денежных поступлений. Также вы сможете заниматься творческой работой, чтобы не терять квалификацию. Нет заказа — пишете книгу, пьесу, картину. Так что состояние «без заказа» для вас не будет серьезной проблемой.

Сам процесс расставания порой проходит весьма травматично для сценариста. Творческие люди вообще не любят обострять отношения. Этим и пользуются заказчики, которые, в отличие от нас, могут и любят обострять отношения. Если вы не хотите, чтобы на вас ездили и тем более взваливали вам на плечи дохлую лошадь, — учитесь говорить людям то, что они не хотят от вас услышать.

Я не случайно написал «увольнять заказчиков», а не «уходить с проекта» или «увольняться с проекта». Попробуйте отнестись к заказчику как к своему наемному работнику. Вы пишете сценарий. Вы главный на проекте. Вы нанимаете в проект продюсера. Его задача — осуществить ваш замысел. Если он с этой работой не справляется — вы его увольняете.

Не нужно говорить заказчику, что вы видите ситуацию именно так. Но если вы ее так понимаете, заказчик сам это почувствует и изменит свое отношение к вам. Ну а раз заказчик — ваш наемный работник, зачем вам терпеть работника, который не справляется со своей работой, да еще выносит вам мозг? Увольняйте его к чертовой матери.

Мне неоднократно случалось увольнять заказчиков. Но, поскольку я уже давно работаю в индустрии, у меня есть кое-какой опыт, и я в состоянии уже на первой встрече определить, будут проблемы с этим заказчиком или нет, и отказаться от сотрудничества еще «на берегу». Если у меня есть хоть малейшие сомнения по поводу проекта — я от него отказываюсь. Если есть сомнения, которые не могу себе объяснить, — значит, есть какие-то «звоночки», которые я услышал, но пока не осознал.

Лучше десять раз отказаться от хорошего проекта, чем один раз согласиться на плохой.

Лишнее «да» всегда обходится сценаристу дороже, чем лишнее «нет».

И наоборот, если я вижу, что проект соответствует моим ценностям, — может дать мне возможность творческого самовыражения, возможность работать с людьми, у которых я могу чему-то научиться, уникальный опыт, который я не могу получить другим способом, — я прощаю заказчику многое (конечно, кроме опозданий).

Мне случалось работать на проекте, гонорар за который был в четыре раза меньше, чем я беру обычно. Это был огромный проект, каждая сцена в котором давалась с большим трудом. Мой личный рекорд в 26 драфтов был поставлен именно тогда. К одной из серий я получил 124 поправки. Но я постоянно чувствовал, что мы с каждым днем продвигаемся дальше. Что каждый следующий драфт становится лучше, чем предыдущий. Что каждый день я чему-то учусь.

Этот проект стал настоящим кладбищем сценаристов. Два моих соавтора сошли с дистанции, не выдержав нагрузки. Я прошел до конца. И знаете, оно того стоило.

Итак, важно как можно раньше распознать «проблемного» заказчика и избавиться от него.

Чтобы процесс прошел безболезненно для вас, вы должны обеспечить себе непрерывный поток входящих заказчиков. Очень просто отказываться от работы, если вам достаточно протянуть руку и взять другой проект.

В идеале каждый день вы должны получать новое предложение о работе, тогда вы сможете выбирать проекты. Как этого добиться — расскажу в следующей главе.

Запомните:

Увольняйте проблемных заказчиков.

Сделайте:

Выберите самого проблемного заказчика и увольте его прямо сейчас.

Прочтите:

Дэн Кеннеди, «Жесткий менеджмент».

Перейти на страницу:

Все книги серии Мастер сцены

От идеи до злодея. Учимся создавать истории вместе с Pixar
От идеи до злодея. Учимся создавать истории вместе с Pixar

Студия Pixar известна на весь мир своим умением рассказывать истории. Каждый из нас переживал за маленькую девочку, попавшую в настоящую Корпорацию монстров; за юного Молнию Маккуина, мечтающего стать легендой гоночного спорта; за робота ВАЛЛ-И, готового пожертвовать собой ради спасения любимой; и, конечно, за шерифа Вуди и Базза Лайтера, которые уже много лет учат детей умению дружить. Эта книга – сборник секретов повествования работников студии, основанных на вышеупомянутых мультфильмах. Каждая глава раскрывает один из аспектов сторителлинга, которые будут полезны всем, кто хочет рассказывать свои истории. Вы узнаете, как создать живой конфликт и заставить его работать, как добиться того, чтобы твой персонаж не стоял на месте, а развивался и как заставить зрителя дойти с героем до конца. Все эти, а также другие секреты подарят вам вдохновение на создание собственной истории и помогут начать этот путь!

Дин Мовшовиц

Кино / Зарубежная образовательная литература, зарубежная прикладная, научно-популярная литература / Прочее
Создание музыки для кино. Секреты ведущих голливудских композиторов
Создание музыки для кино. Секреты ведущих голливудских композиторов

Музыка в фильме является одной из основополагающих его частей: именно она задает тон повествованию на экране и создает нужную атмосферу. Большая часть музыки остается в фильмах, но есть шедевры, перешагнувшие через экран и ставшие классикой. В этой книге собраны интервью с самыми известными голливудскими кинокомпозиторами, имена которых знает каждый киноман. Ханс Циммер, Александр Десплат, Говард Скор, Брайан Тайлер, Том Холкенборг – все они раскроют секреты своего мастерства, расскажут о том, где найти вдохновение и на каком этапе производства фильма они подключаются к процессу. Благодаря этому вы узнаете о том, как писалась музыка к самым известным фильмам в истории – «Король Лев», «Гарри Поттер», «Властелин колец», «Перл Харбор», «История игрушек», «Безумный Макс» и многим другим. Отличный подарок для меломанов и любителей кино!В формате a4.pdf сохранен издательский макет.

Мэтт Шрадер

Кино / Научпоп / Документальное

Похожие книги

Супербоги. Как герои в масках, удивительные мутанты и бог Солнца из Смолвиля учат нас быть людьми
Супербоги. Как герои в масках, удивительные мутанты и бог Солнца из Смолвиля учат нас быть людьми

Супермен, Бэтмен, Чудо-Женщина, Железный Человек, Люди Икс – кто ж их не знает? Супергерои давно и прочно поселились на кино- и телеэкране, в наших видеоиграх и в наших грезах. Но что именно они пытаются нам сказать? Грант Моррисон, один из классиков современного графического романа («Бэтмен: Лечебница Аркхем», «НАС3», «Все звезды. Супермен»), видит в супергероях мощные архетипы, при помощи которых человек сам себе объясняет, что было с нами в прошлом, и что предстоит в будущем, и что это вообще такое – быть человеком. Историю жанра Моррисон знает как никто другой, причем изнутри; рассказывая ее с неослабной страстью, от азов до новейших киновоплощений, он предлагает нам первое глубокое исследование великого современного мифа – мифа о супергерое.«Подробнейший и глубоко личный рассказ об истории комиксов – от одного из умнейших и знаменитейших мастеров жанра» (Financial Times).Книга содержит нецензурную брань.

Грант Моррисон

Кино
Анатомия страсти. Сериал, спасающий жизни. История создания самой продолжительной медицинской драмы на телевидении
Анатомия страсти. Сериал, спасающий жизни. История создания самой продолжительной медицинской драмы на телевидении

«Анатомия страсти» – самая длинная медицинская драма на ТВ. Сериал идет с 2005 года и продолжает бить рекорды популярности! Миллионы зрителей по всему миру вот уже 17 лет наблюдают за доктором Мередит Грей и искренне переживают за нее. Станет ли она настоящим хирургом? Что ждет их с Шепардом? Вернется ли Кристина? Кто из героев погибнет, а кто выживет? И каждая новая серия рождает все больше и больше вопросов. Создательница сериала Шонда Раймс прошла тяжелый путь от начинающего амбициозного сценариста до одной из самых влиятельных женщин Голливуда. И каждый раз она придумывает для своих героев очередные испытания, и весь мир, затаив дыхание, ждет новый сезон.Сериал говорит нам, хирурги – простые люди, которые влюбляются и теряют, устают на работе и совершают ошибки, как и все мы. А эта книга расскажет об актерах и других членах съемочной группы, без которых не было бы «Анатомии страсти». Это настоящий пропуск за кулисы любимого сериала. Это возможность услышать историю культового шоу из первых уст – настоящий подарок для всех поклонников!

Линетт Райс

Кино / Прочее / Зарубежная литература о культуре и искусстве
Мартин Скорсезе. Ретроспектива
Мартин Скорсезе. Ретроспектива

Мартин Скорсезе: ретроспектива – книга, которая должна быть в библиотеке каждого любителя кинематографа. Дело не только в ее герое – легендарном режиссере Мартине Скорсезе, лидере «Нового Голливуда» в 70-е и патриархе мирового кино сейчас, но и в не менее легендарном авторе. Роджер Эберт – культовый кинокритик, первый обладатель Пулитцеровской премии в области художественной критики. Именно Эберт написал первую рецензию на дебютный фильм Скорсезе «Кто стучится в дверь мою?» в 1969 году. С тех самых пор рецензии Эберта, отличающиеся уникальной проницательностью, сопровождали все взлеты и падения Скорсезе.Эберт и Скорсезе оба родились в Нью-Йорке, ходили в католическую школу и были очарованы кино. Возможно, именно эти факторы сыграли важную роль в интуитивном понимании Эбертом ключевых мотивов и идей творчества знаменитого режиссера. Скорсезе и сам признавал, что Эберт был наиболее пристальным и точным аналитиком его работ.В книгу вошли рецензии Роджера Эберта на фильмы Мартина Скорсезе, снятые в период с 1967 по 2008 год, а также интервью и беседы критика и режиссера, в которых они рефлексируют над дилеммой работы в американском кинематографе и жизни с католическим воспитанием – главными темами в судьбах двух величайших представителей кино. Это издание – первая публикация книги Роджера Эберта на русском языке.В формате PDF A4 сохранен издательский макет книги.

Роджер Эберт

Биографии и Мемуары / Кино / Документальное