Читаем Сценарист №1 полностью

Глава 27. Быть знаменитым — производственная необходимость

Чтобы увеличить входящий поток заказчиков, вам нужно стать знаменитым. Вы не ослышались. Именно знаменитым.

Конечно, речь идет не об известности Леди Гаги или Мадонны. Такая известность скорее может повредить сценаристу, чем помочь. Нужно быть известным в узких кругах. Создать себе в этих кругах статус эксперта — человека, который знает о своем деле больше, чем остальные. Для этого нужно создать точки касания — это точки, в которых потенциальные заказчики узнают что-то о вас. Необязательно это должно быть прямое соприкосновение с вами — оно работает хуже. Гораздо лучше, если заказчик несколько раз узнает о вас от кого-то еще.

Маркетологи говорят, что большая часть сделок происходит после седьмого-восьмого касания, так что вам нужно обеспечить это количество. Вот несколько точек, где происходят касания:

1) Титры

Даже так: титры успешных фильмов. Как я уже говорил раньше, сценарист обязан иметь в своей фильмографии по крайней мере один успешный проект, фильм-визитку, локомотив своей карьеры. Титры мало кто читает. Но без этого все остальное не имеет смысла.

2) Фильмография на поисковых сайтах

Перед там, как с вами встретиться, любой продюсер обязательно заглянет на «Кинопоиск» или «Кинотеатр», чтобы посмотреть на вашу фильмографию. Эти сайты обновляются медленно, многие проекты попадают на их страницы с запозданием, постарайтесь сами следить за тем, чтобы ваши последние проекты были там отражены. (Сапожник без сапог — другим советую, а у самого никак руки не доходят написать на «Кинопоиск», где на моей странице нет половины моих фильмов.)

3) Социальные сети, блоги

Ваш фейсбук — это ваше лицо. От поведения в соцсетях очень сильно зависит отношение к вам в профессиональной среде. Знаю по крайней мере двух сценаристов, которые очень резво начинали, но вели себя в сети настолько безобразно, что с ними уже давно никто не хочет иметь дело. Правило простое: как можно меньше развлекательного контента, как можно больше экспертного. И никаких скандалов!

4) Лекции, семинары, преподавание в киношколах

Медленный, но верный способ добиться экспертного статуса. Он хорош тем, что действительно позволяет поднять свой уровень. Объяснил студентам три раза — сам понял.

5) СМИ

Газеты, телевидение, радио. Давать интервью, быть заметным — работа, требующая систематических усилий, в нее нужно вкладываться, не пуская на самотек. И хотя сценаристы — люди скромные, нужно себя заставлять. Юрий Арабов однажды сказал, что участие в телепрограммах необходимо для рекламы. То есть он «появляется на людях» вполне сознательно, при том что вряд ли кто-то способен заподозрить его в нескромности, желании похвастаться. Наверное, сегодня вся страна знает сценариста Арабова. И лишь немногие из людей, знающих сценариста Арабова, смотрели его фильмы, читали его романы и стихи. А теперь давайте проверим — сможете ли вы без Гугла вспомнить фамилию сценариста (выдающегося!), который пишет для Звягинцева? А сценаристов, которые пишут для Учителя? А тех, кто писал для Никиты Михалкова, вспомните?

6) Выступления на конференциях, съездах, участие в фестивалях

7) ..................

8) ..................

9) ..................

10) ..................

Впишите сюда свои точки касания.

Важно!

Каждая точка контакта должна подтверждать ваш экспертный статус.

То есть если вы приходите на ток-шоу, посвященное разводам или, к примеру, дрессировке домашних животных, — такое появление на публике скорее вредит вам, чем помогает.

Сама по себе известность еще не создает экспертного статуса. Вся страна знает артиста Джигурду. А есть ли у него хотя бы один поклонник?

У вас должно быть правильное сообщение, переданное правильным способом правильному человеку в правильное время. Если ваш сценарий вручат (лучше, если это сделаете не вы) продюсеру, садящемуся в самолет Адлер-Москва (лучше так, чем наоборот), это значительно увеличит шансы на ваше сотрудничество, чем если бы вы просто отправили текст на корпоративный e-mail.

У меня есть знакомый журналист, который мечтал работать на телевидении. Не спрашивайте меня, как, но он сделал так, что любовница Большого Теленачальника, находясь с ним (Теленачальником) в постели, рассказала о том (журналисте). Фамилию журналиста я не назову, она слишком известна. Вот уже лет восемь он ведет телепрограмму на одном из центральных каналов.

Вы должны использовать все точки касания, какие возможно, и использовать их правильно, чтобы создать у потенциального заказчика впечатление о вас как об эксперте.

Надеюсь, вы понимаете, что невозможно произвести такое впечатление, не являясь на самом деле экспертом?

Теперь самое главное.

Перейти на страницу:

Все книги серии Мастер сцены

От идеи до злодея. Учимся создавать истории вместе с Pixar
От идеи до злодея. Учимся создавать истории вместе с Pixar

Студия Pixar известна на весь мир своим умением рассказывать истории. Каждый из нас переживал за маленькую девочку, попавшую в настоящую Корпорацию монстров; за юного Молнию Маккуина, мечтающего стать легендой гоночного спорта; за робота ВАЛЛ-И, готового пожертвовать собой ради спасения любимой; и, конечно, за шерифа Вуди и Базза Лайтера, которые уже много лет учат детей умению дружить. Эта книга – сборник секретов повествования работников студии, основанных на вышеупомянутых мультфильмах. Каждая глава раскрывает один из аспектов сторителлинга, которые будут полезны всем, кто хочет рассказывать свои истории. Вы узнаете, как создать живой конфликт и заставить его работать, как добиться того, чтобы твой персонаж не стоял на месте, а развивался и как заставить зрителя дойти с героем до конца. Все эти, а также другие секреты подарят вам вдохновение на создание собственной истории и помогут начать этот путь!

Дин Мовшовиц

Кино / Зарубежная образовательная литература, зарубежная прикладная, научно-популярная литература / Прочее
Создание музыки для кино. Секреты ведущих голливудских композиторов
Создание музыки для кино. Секреты ведущих голливудских композиторов

Музыка в фильме является одной из основополагающих его частей: именно она задает тон повествованию на экране и создает нужную атмосферу. Большая часть музыки остается в фильмах, но есть шедевры, перешагнувшие через экран и ставшие классикой. В этой книге собраны интервью с самыми известными голливудскими кинокомпозиторами, имена которых знает каждый киноман. Ханс Циммер, Александр Десплат, Говард Скор, Брайан Тайлер, Том Холкенборг – все они раскроют секреты своего мастерства, расскажут о том, где найти вдохновение и на каком этапе производства фильма они подключаются к процессу. Благодаря этому вы узнаете о том, как писалась музыка к самым известным фильмам в истории – «Король Лев», «Гарри Поттер», «Властелин колец», «Перл Харбор», «История игрушек», «Безумный Макс» и многим другим. Отличный подарок для меломанов и любителей кино!В формате a4.pdf сохранен издательский макет.

Мэтт Шрадер

Кино / Научпоп / Документальное

Похожие книги

Супербоги. Как герои в масках, удивительные мутанты и бог Солнца из Смолвиля учат нас быть людьми
Супербоги. Как герои в масках, удивительные мутанты и бог Солнца из Смолвиля учат нас быть людьми

Супермен, Бэтмен, Чудо-Женщина, Железный Человек, Люди Икс – кто ж их не знает? Супергерои давно и прочно поселились на кино- и телеэкране, в наших видеоиграх и в наших грезах. Но что именно они пытаются нам сказать? Грант Моррисон, один из классиков современного графического романа («Бэтмен: Лечебница Аркхем», «НАС3», «Все звезды. Супермен»), видит в супергероях мощные архетипы, при помощи которых человек сам себе объясняет, что было с нами в прошлом, и что предстоит в будущем, и что это вообще такое – быть человеком. Историю жанра Моррисон знает как никто другой, причем изнутри; рассказывая ее с неослабной страстью, от азов до новейших киновоплощений, он предлагает нам первое глубокое исследование великого современного мифа – мифа о супергерое.«Подробнейший и глубоко личный рассказ об истории комиксов – от одного из умнейших и знаменитейших мастеров жанра» (Financial Times).Книга содержит нецензурную брань.

Грант Моррисон

Кино
Анатомия страсти. Сериал, спасающий жизни. История создания самой продолжительной медицинской драмы на телевидении
Анатомия страсти. Сериал, спасающий жизни. История создания самой продолжительной медицинской драмы на телевидении

«Анатомия страсти» – самая длинная медицинская драма на ТВ. Сериал идет с 2005 года и продолжает бить рекорды популярности! Миллионы зрителей по всему миру вот уже 17 лет наблюдают за доктором Мередит Грей и искренне переживают за нее. Станет ли она настоящим хирургом? Что ждет их с Шепардом? Вернется ли Кристина? Кто из героев погибнет, а кто выживет? И каждая новая серия рождает все больше и больше вопросов. Создательница сериала Шонда Раймс прошла тяжелый путь от начинающего амбициозного сценариста до одной из самых влиятельных женщин Голливуда. И каждый раз она придумывает для своих героев очередные испытания, и весь мир, затаив дыхание, ждет новый сезон.Сериал говорит нам, хирурги – простые люди, которые влюбляются и теряют, устают на работе и совершают ошибки, как и все мы. А эта книга расскажет об актерах и других членах съемочной группы, без которых не было бы «Анатомии страсти». Это настоящий пропуск за кулисы любимого сериала. Это возможность услышать историю культового шоу из первых уст – настоящий подарок для всех поклонников!

Линетт Райс

Кино / Прочее / Зарубежная литература о культуре и искусстве
Мартин Скорсезе. Ретроспектива
Мартин Скорсезе. Ретроспектива

Мартин Скорсезе: ретроспектива – книга, которая должна быть в библиотеке каждого любителя кинематографа. Дело не только в ее герое – легендарном режиссере Мартине Скорсезе, лидере «Нового Голливуда» в 70-е и патриархе мирового кино сейчас, но и в не менее легендарном авторе. Роджер Эберт – культовый кинокритик, первый обладатель Пулитцеровской премии в области художественной критики. Именно Эберт написал первую рецензию на дебютный фильм Скорсезе «Кто стучится в дверь мою?» в 1969 году. С тех самых пор рецензии Эберта, отличающиеся уникальной проницательностью, сопровождали все взлеты и падения Скорсезе.Эберт и Скорсезе оба родились в Нью-Йорке, ходили в католическую школу и были очарованы кино. Возможно, именно эти факторы сыграли важную роль в интуитивном понимании Эбертом ключевых мотивов и идей творчества знаменитого режиссера. Скорсезе и сам признавал, что Эберт был наиболее пристальным и точным аналитиком его работ.В книгу вошли рецензии Роджера Эберта на фильмы Мартина Скорсезе, снятые в период с 1967 по 2008 год, а также интервью и беседы критика и режиссера, в которых они рефлексируют над дилеммой работы в американском кинематографе и жизни с католическим воспитанием – главными темами в судьбах двух величайших представителей кино. Это издание – первая публикация книги Роджера Эберта на русском языке.В формате PDF A4 сохранен издательский макет книги.

Роджер Эберт

Биографии и Мемуары / Кино / Документальное