Св. Георгий Победоносец – небесный покровитель России в изобразительном искусстве Европы и России

Основой средневековой живописи является линейно-силуэтный рисунок. Линия, контур, красочный силуэт говорят о своеобразном демократизме этой живописи. О расчете на достаточно адекватное восприятие ее самыми неискушенными зрителями. Главное художественное ее воздействие покоится на контрасте между фигурами и плоским фоном. Средневековый художник прекрасно чувствует эстетическую мощь такого рода внешне простых оппозиций. Кроме того, линейно-силуэтный рисунок в наибольшей степени обеспечивает ясность толкования изображения, что для средневекового искусства имеет первостепенную важность.

Одной из особенностей религиозной живописи является ее традиционализм, устойчивость и даже консерватизм выработанных приемов, передающихся из поколения в поколение почти без изменения.

Для иконописца свойствен сознательный отказ от новаторства, нарочитое следование канонизированным приема, своего рода «рисование по образцам». Канонизации подвергается все: позы фигур, их жесты, развороты, элементы пейзажа, цветовые соотношения, надписи и т. д. Появление случайной детали практически исключается. [81]

Средневековое живописное изображение отличает особый эмоциональный тон – сдержанный, торжественный, отрешенный. Эмоциональная палитра художника очень узка, она исключает обыденные, простые, приземленные чувства. Во многом это связано с тем, что средневековая живопись созерцательная, рационалистично-интеллектуальная. Эмоциональная, чувственная и, тем более, плотская сторона в ней явно принижена.

В целом, средневековая иконопись – это особый, внутренне замкнутый и внутренне последовательный мир, подчиняющийся собственным своеобразным закономерностям. Истоки и фундамент этого мира – в глубинах своеобразной средневековой культуры.

Между христианством западным и восточным существует определенная разница: западное христианство больше внимание обращает на активность человека по отношению к Богу, а восточное (православие) – на «отдание все в руки Божии». Поэтому западное христианство идет путем «подражания Христу», которое при определенных условиях и превратится в имитацию Христа, с этим связано такое распространенное в католичестве явление, как стигматы – открытие на теле крестных ран Христа. [82]

В православной традиции формы религиозного благочестия, приводящие к образованию стигматов, менее поощряемы. Они считаются слишком физическими, телесно обусловленными. С этой точки зрения, стигматизация происходит от чрезмерной образности. Поэтому стигматизация не может быть порицаема. Хотя и не может быть превозносима, как хотели бы этого католики.

Нельзя не заметить проявление типа направленности сознания и в религии. Так, например, нельзя не учитывать крайне важный факт деления христианства, как всемирной религии на два основных направления: западное христианство – католицизм и протестантизм, и восточное христианство – православие (в разных его формах). При этом нельзя не заметить, что основное различие между западным и восточным христианством заключается в том же, в чем различаются Запад и Восток: экстравертированность первого и интровертированность второго. [83]

Церковное искусство на Западе было явлением открытым, свободным от строгих канонических норм, достаточно быстро оно уступило место искусству светскому. [84]

Одной из интереснейших страниц искусства европейского средневековья является история полиптихов (многочастных картин на досках), которые служили целью благочастивых паломничеств и стали объектами культового интереса для преданных любителей – важнейшим средоточием религиозного и светского знания о Священном Писании в красках.

В 1435 году Леон Батиста Альберти в труде «О зодчестве» написал, что внутри храма более чем фрески на стенах предпочтительные картины на досках. Данная ситуация получила развитие уже в XIII веке, когда переносные «подвижные» картины были в церквах куда менее многочисленны, чем фрески, безусловно «стабильные», навсегда закрепленные на своих местах. Интересны вопросы возникновения, назначения и применения полиптиха, наиболее зрелищного и сложного произведения живописи на доске. Связанный с этим явлением период в общей сложности достаточно краток, в Средиземноморье, где этот тип алтаря развивался приблизительно от середины XIII века до первых десятилетий XVI, с тем, чтобы впоследствии уступить место одиночной алтарной картине.