Читаем Свой почерк в режиссуре полностью

День простоя съемочной группы — это очень плохо. Мгновенно подсчитывается, во что это обойдется продюсеру, ведь это выброшенные деньги, просто выброшенные на помойку. Так что вы обязаны, планируя съемку на натуре, иметь еще какой-то запасной вариант в случае внезапных изменений погоды — если вы снимаете в таких местах, где погода капризна, и метеослужба вам ничего не гарантирует.

<p>Планирование</p>

Календарно-постановочным планом занимается у нас человек, который называется второй режиссер. На Западе он называется f rst assistant, то есть первый ассистент. Естественно, когда план составляется, второй режиссер советуется с режиссером-постановщиком, задает ему ряд вопросов: «А вы согласны, что мы вот здесь поставим павильонные съемки, или, наоборот, здесь лучше съемки на натуре? А вот сюда мы перенесем выезд в экспедицию, потому что у нас актер освободится только тогда-то, вы согласны?»

У нас же еще в чем сложность, в нашем производстве, — в том, что, как правило, наши актеры работают сразу на трех работах: они и в театре играют, и на телевидении мелькают, и еще в кино снимаются.

На Западе это абсолютно исключено. Там, как только актер подписывает контракт, а подписывает он его задолго, то в обозначенные в контракте сроки — с первого, скажем, июля до тридцатого августа — он ваш, он нигде в это время не может еще что-то делать, это исключено. Ему платится аванс. Иногда контракты заключаются за год вперед, за два года, так что он знает, что в этот период он будет на такой-то картине. Если вы к сроку, который оговорен в контракте, не нашли денег на съемки, или еще что-то случилось, его это не волнует — это то время, которое было отдано вам, и ни на один день больше он никогда не останется, потому что у него дальше все уже расписано. Там все очень жестко.

У нас совсем другая ситуация.

У нас, в связи с тем что артисты сразу работают в нескольких местах, всё крайне сложно. Это ужасно усложняет нашу работу, потому что съемочная группа вынуждена всё время подлаживаться под расписание звезд, а у них, как правило, очень сложное расписание — бывает безумно тяжело свести их всех вместе, в одну сцену.

В результате у нас масса картин, где сначала снимают одного актера, затем другого, а потом монтажно их соединяют в одну сцену, потому что свести их было невозможно. Это, конечно же, отражается на качестве. Это такая профессиональная беда в нашем кино, одна из многих. Когда эта ситуация изменится, я не знаю.

<p>Еще вопросы из зала</p>

А насколько можно план, который существует, менять в зависимости от ситуации?

Его не можно, а нужно менять в зависимости от того, что происходит. Потому что, скажем, вы выехали на съемку, как было запланировано, и вдруг погода изменилась — метеослужба ошиблась, и дождь пошел. Что вам делать, не отменять же съемку!

На этот случай у вас наготове стоит интерьер или павильон, куда вы немедленно заходите. Когда я планирую съемки, я обязательно делаю какой-то такой запасной вариант. Потому что всякое бывает, например, не прилетел артист. У меня бывали разные случаи: помнится, на «Улыбке Бога» ждали Марину Голуб, она еще была жива, я с ней дружил и хотел, чтобы она снялась в этом фильме, и она очень хотела. Так вот, Марина звонит в слезах, говорит, что самолет не может вылететь. Что делать — она у меня должна быть утром на съемке. Уже собрались, слетелись другие актеры, она с ними в одной сцене. Срочно поменяли план.

Короче говоря, надо быть все время готовым что-то поменять и при этом не проиграть по времени, не потерять съемочный день.

Неужели никто из продюсеров никогда не добавляет денег, если это нужно для производства?

Смотря где — одно дело на Западе, другое дело в России. На Западе, если только это не одна из огромных студий-мэйджоров, которая внутри своих ресурсов может добавить миллионы, поменять планы и прочее, никто никогда ни копейки не добавит после того, как утвержден бюджет и фильм запущен в производство. Дополнительные деньги просто взять неоткуда, продюсер из собственного кармана их никогда не выложит, у него, во-первых, их может не быть просто физически, а во-вторых, всё, бюджет сформирован. Если не снято, не успели снять, значит, поезд ушел.

Я помню, меня это поразило когда-то в Штатах. Мой приятель оператор пригласил меня на просмотр своего нового фильма. «Ну как?» — спрашивает он после просмотра. А у меня ощущение, что что-то в фильме не стыкуется, чего-то там не хватает, о чем я ему и сказал. А он говорит: «А что здесь странного? Просто вот здесь не сняли сцену, там тоже сцена не снята, отсюда и нестыковки». Я спрашиваю: «Как это так?» А он: «Ну так, просто не сняли: деньги кончились и сроки истекли».

Перейти на страницу:

Все книги серии Открытые мастер-классы

Похожие книги

Кадр за кадром. От замысла к фильму
Кадр за кадром. От замысла к фильму

«Кадр за кадром» — это книга об основных правилах создания любого фильма, и неважно, собираетесь вы снять эпическое полотно всех времен или ролик для YouTube. Вместе с автором вы последовательно пройдете через все процессы работы над фильмом: от замысла, разработки сюжета, подготовки раскадровок и создания режиссерского сценария до работы на съемочной площадке. Вы узнаете, как располагать камеру, размещать и перемещать актеров в кадре, переходить от сцены к сцене и какие приемы использовать, чтобы вовлечь зрителей в происходящее на экране.А еще вас ждет рассказ о том, как эти задачи решали великие режиссеры двадцатого века: Альфред Хичкок, Дэвид Гриффит, Орсон Уэллс, Жан-Люк Годар, Акира Куросава, Мартин Скорсезе и Брайан Де Пальма.На русском языке публикуется впервые.

Стивен Кац

Кино / Прочее / Культура и искусство
Фрагменты
Фрагменты

Имя М. Козакова стало известно широкому зрителю в 1956 году, когда он, совсем еще молодым, удачно дебютировал в фильме «Убийство на улице Данте». Потом актер работал в Московском театре имени Вл. Маяковского, где создал свою интересную интерпретацию образа Гамлета в одноименной трагедии Шекспира. Как актер театра-студии «Современник» он запомнился зрителям в спектаклях «Двое на качелях» и «Обыкновенная история». На сцене Драматического театра на Малой Бронной с большим успехом играл в спектаклях «Дон Жуан» и «Женитьба». Одновременно актер много работал на телевидении, читал с эстрады произведения А. Пушкина, М. Лермонтова, Ф. Тютчева и других.Автор рисует портреты известных режиссеров и актеров, с которыми ему довелось работать на сценах театров, на съемочных площадках, — это M. Ромм, H. Охлопков, О. Ефремов, П. Луспекаев, О. Даль и другие.

Александр Варго , Анатолий Александрийский , Дэн Уэллс , Михаил Михайлович Козаков , (Харденберг Фридрих) Новалис

Фантастика / Биографии и Мемуары / Кино / Театр / Проза / Прочее / Религия / Эзотерика / Документальное