Читаем Тишина на площадке! Гайд по кинопрофессиям полностью

1. Обязанности — композитор отвечает за создание оригинального музыкальной закадровой музыки, которую продюсер (создатель фильма) имеет право использовать по своему усмотрению, видоизменяя и преобразовывая без ограничений. Композитор считается единоличным автором музыкальных произведений, он работает с нотным материалом. Музыкальный редактор в свою очередь работает с аудио материалом, он преобразовывает музыку, созданную композитором, а также песни и фоновые музыкальные произведения, воплощая в жизнь видение режиссера.

2. Время работы над проектом — музыкальный редактор зачастую приходит в проект до композитора, в самом начале работы над первой склейкой фильма, а заканчивает работу над проектом гораздо позже, когда вся музыка записана, звук фильма сведен и музыка передана в архив киностудии

3. Место работы — композитор зачастую работает в своей студии, вне зависимости от проекта, однако, офис музыкального редактора находится на территории той киностудии, где монтируют фильм, в непосредственной близости к режиссеру.

4. График работы — композитор имеет большую гибкость графика, нежели музыкальный редактор. Несмотря на то, что и композитор, и музыкальный редактор являются фрилансерами, только композитор может распоряжаться своим временем по собственному усмотрению. Музыкальный редактор является членом гильдии (профсоюза) кинематографических редакторов MPEG, который строго регулирует количество рабочих часов в неделю (чаще всего с 9 утра до 8 вечера), переработки и т.д., поэтому работа музыкального редактора гораздо больше по своей строгой структуре расписания напоминает офисную.

5. Оплата труда — композитор получает гонорар за проект целиком, и зачастую из своего гонорара покрывает запись музыки, ее сведение, работу ассистентов и т.д., в то время как музыкальный редактор получает зарплату за количество отработанных недель и переработки. После выхода фильма в прокат и выпуска альбома с саундтреком композитор также получает авторские отчисления.

Далее рассмотрим отличия от профессии звукорежиссера:

Важно упомянуть, что в западном кинопроизводстве можно выделить два разных типа звукорежиссеров, с каждым из которых есть свои отличия.

Первый тип — это музыкальный звукорежиссер. Он руководит звукозаписью живых инструментов и занимается сведением музыки, написанной композитором. Его время работы над проектом существенно меньше, чем время работы музыкального редактора. Он выстраивает внутренний баланс между музыкальными инструментами, вне зависимости от других аудиоэлементов фильма (таких как диалог и звуковые эффекты).

Еще один тип звукорежиссера — это звукорежиссер перезаписи диалога и музыки. Он вовлечен в сведение всего звука фильма, выстраивает баланс диалога и сведенной музыки, относительно саунд-эффектов.

Музыкальный редактор является связующим звеном между двумя типами звукорежиссеров, именно через него происходит обмен файлами и коммуникация между всеми членами команды.


Расписание работы


Расписание никогда не бывает одинаковым. Каждый день меняются задачи, и они всегда довольно разнообразны. Это либо организационная работа по систематизации музыки, либо монтаж музыкальных произведений или создание новых, либо рабочие встречи с режиссером или же совещания с композитором или киностудией.

Любой день, который утром кажется размеренным может превратиться в сумасшедший за считанные минуты. Все зависит от типа проекта и от людей, работающих над ним.

Расписание в большей степени зависит от стадии пост-продакшна. Оно меняется в зависимости от того, готовимся ли мы к сведению звука для презентации режиссерской версии фильма киностудии, или же к показу фильма тестовой аудитории, записываем ли мы живой оркестр или же сводим звук перед выходом фильма в прокат.

Сложно найти два проекта с одинаковым набором задач. Даже работая с одной и той же командой над двумя разными фильмами, невозможно работать по одному сценарию.

Каждый фильм несет в себе свои технические и творческие особенности. На базовые задачи наслаиваются многие другие, часто коммуникационные. Они тоже играют очень большую роль в процессе.


Где учиться?


Этой профессии обязательно нужно учиться. Не существует отдельной образовательной программы, которая бы готовила музыкальных редакторов, но есть два основных направления обучения, являющихся основополагающими в данной профессии: это кино и музыка.

Перейти на страницу:

Похожие книги

О медленности
О медленности

Рассуждения о неуклонно растущем темпе современной жизни давно стали общим местом в художественной и гуманитарной мысли. В ответ на это всеобщее ускорение возникла концепция «медленности», то есть искусственного замедления жизни – в том числе средствами визуального искусства. В своей книге Лутц Кёпник осмысляет это явление и анализирует художественные практики, которые имеют дело «с расширенной структурой времени и со стратегиями сомнения, отсрочки и промедления, позволяющими замедлить темп и ощутить неоднородное, многоликое течение настоящего». Среди них – кино Питера Уира и Вернера Херцога, фотографии Вилли Доэрти и Хироюки Масуямы, медиаобъекты Олафура Элиассона и Джанет Кардифф. Автор уверен, что за этими опытами стоит вовсе не ностальгия по идиллическому прошлому, а стремление проникнуть в суть настоящего и задуматься о природе времени. Лутц Кёпник – профессор Университета Вандербильта, специалист по визуальному искусству и интеллектуальной истории.

Лутц Кёпник

Кино / Прочее / Культура и искусство
Александр Абдулов. Необыкновенное чудо
Александр Абдулов. Необыкновенное чудо

Александр Абдулов – романтик, красавец, любимец миллионов женщин. Его трогательные роли в мелодрамах будоражили сердца. По нему вздыхали поклонницы, им любовались, как шедевром природы. Он остался в памяти благодарных зрителей как чуткий, нежный, влюбчивый юноша, способный, между тем к сильным и смелым поступкам.Его первая жена – первая советская красавица, нежная и милая «Констанция», Ирина Алферова. Звездная пара была едва ли не эталоном человеческой красоты и гармонии. А между тем Абдулов с блеском сыграл и множество драматических ролей, и за кулисами жизнь его была насыщена горькими драмами, разлуками и изменами. Он вынес все и до последнего дня остался верен своему имиджу, остался неподражаемо красивым, овеянным ореолом светлой и немного наивной романтики…

Сергей Александрович Соловьёв

Биографии и Мемуары / Публицистика / Кино / Театр / Прочее / Документальное
Супербоги. Как герои в масках, удивительные мутанты и бог Солнца из Смолвиля учат нас быть людьми
Супербоги. Как герои в масках, удивительные мутанты и бог Солнца из Смолвиля учат нас быть людьми

Супермен, Бэтмен, Чудо-Женщина, Железный Человек, Люди Икс – кто ж их не знает? Супергерои давно и прочно поселились на кино- и телеэкране, в наших видеоиграх и в наших грезах. Но что именно они пытаются нам сказать? Грант Моррисон, один из классиков современного графического романа («Бэтмен: Лечебница Аркхем», «НАС3», «Все звезды. Супермен»), видит в супергероях мощные архетипы, при помощи которых человек сам себе объясняет, что было с нами в прошлом, и что предстоит в будущем, и что это вообще такое – быть человеком. Историю жанра Моррисон знает как никто другой, причем изнутри; рассказывая ее с неослабной страстью, от азов до новейших киновоплощений, он предлагает нам первое глубокое исследование великого современного мифа – мифа о супергерое.«Подробнейший и глубоко личный рассказ об истории комиксов – от одного из умнейших и знаменитейших мастеров жанра» (Financial Times).Книга содержит нецензурную брань.

Грант Моррисон

Кино