Читаем Цивилизации. Образы людей и богов в искусстве от Древнего мира до наших дней полностью

О базилике Сан-Витале и ее мозаиках см.: Robin Cormack, Byzantine Art (rev. ed., Oxford, 2018), гл. 2. Deborah Mauskopf Deliyannis, Ravenna in Late Antiquity (Cambridge, 2010) — полное исследование истории, искусства и архитектуры города в 400–751 гг. Другая подобная работа — Judith Herrin and Jinty Nelson (eds.), Ravenna: Its Role in Earlier Medieval Change and Exchange (в гл. 4 приведена история внутреннего убранства Сан-Витале). О мозаичных панно с изображением императора и императрицы написано немало; см., в частности: Jas Elsner, Art and the Roman Viewer: The Transformation of Roman Art om the Pagan World to Christianity (Cambridge, 1995), гл. 5, и Sarah E. Bassett, Style and Meaning in the Imperial Panels at San Vitale // Artibus et Historiae, 29 (2008), 49–57. Об императорской чете см.: John Moorhead, Justinian (Austin, 2002), и J. A. S. Evans, The Empress Theodora: Partner of Justinian (Austin, 2002). О дискуссиях в христианстве того периода см. первые главы книги: Diarmaid MacCulloch, A History of Christianity: The First Three Thousand Years (London, 2009), особенно главы 6 и 7. О стремлении простых людей обсуждать вопросы богословия упоминается в трактате Григория Нисского «Слово о божестве Сына и Духа» (IV в.) (есть перевод с греческого оригинала на французский: Matthieu Cassin. Conférence (Paris) 29 (2009), 581–611, соответствующий отрывок — «Хочешь узнать о цене хлеба, а он отвечает тебе, что Отец больше, а Сын у Него под рукой» — см. с. 591).

Вопрос тщеславия

На сайте Скуолы Сан-Рокко (братство существует до сих пор) есть хорошее «официальное» введение в его историю: http://www. scuolagrandesanrocco.org/home-en/. Классическая работа о братствах — Christopher F. Black, Italian Confraternities in the Sixteenth Century (Cambridge, 2003). О работе Тинторетто в Скуоле, а также о его политической и религиозной жизни см.: Christopher F. Black, Painting in Sixteenth-Century Venice: Titian, Veronese, Tintoretto (Cambridge, 1997), гл. 5, и Tom Nichols, Tintoretto: Tradition and Identity (London, 2015), гл. 4 и 5. Джон Рёскин писал о том, что лишился дара речи, в Stones of Venice (London, 1853), с. 353; справедливости ради нужно отметить, что более подробно он написал о полотне во втором томе Modern Painters (London, 1846). Комментарий к этой работе см.: Stephen C. Finley, Nature's Covenant: Figures of Lanscape in Ruskin (Unversity Park, PA, 1992), гл. 6.

Живая статуя?

Почти в любом современном путеводителе по Севилье приводятся популярные (но необязательно точные с исторической точки зрения) легенды о статуе из Макарены, которые стали неотъемлемой частью устной традиции как местных жителей, так и туристов. В книге Elizabeth Nash, Seville, Córdoba and Granada: A Cultural History (Oxford, 2005), гл. 1., дается гораздо более критический разбор. Дева из Макарены и другие севильские процессионные скульптуры подробно исследуются в работе Сьюзан Вебстер, где приводятся также архивные и другие свидетельства опасений духовенства: Susan Verdi Webster, Art and Ritual in Golden-Age Spain: Sevillian Confraternities and the Processional Sculpture of Holy Week (Princeton, 1998); отдельные вопросы она рассматривала менее подробно (иногда со ссылкой лишь на Макарену) в статьях: Sacred Altars, Sacred Streets: The Sculpture of Penitential Confraternities in Early Modern Seville // Journal of Ritual Studies, 6 (1992), 159–177, и Shameless Beauty and Worldly Splendor: On the Spanish Practice of Adorning the Virgin // E. Thunø and G. Wolf (eds.), The Miraculous Image in the Late Middle Ages and Renaissance (Rome, 2004), 249–271 (о спорах вокруг «светских» и дорогостоящих одеяниях этих статуй). О почитании, украшении и политизации статуй в XX в. см.: Linda B. Hall, Mary, Mother and Warrior: The Virgin in Spain and the Americas (Austin, 2004), гл. 9. Colm Tóibín, The Sign of the Cross: Travels in Catholic Europe (London, 1994), гл. 3 — остроумное описание чувств толпы во время Страстной недели. Мысль о «видимости» и «присутствии» я позаимствовала у Ханса Белтинга: Hans Belting, Likeness and Presence: A History of the Image before the Era of Art (Chicago & London, 1996) — важное исследование изображений Божественного; эта тема также изучалась Фридбергом в работе The Power of Images (см. выше).

Искусство ислама
Перейти на страницу:

Похожие книги

50 музыкальных шедевров. Популярная история классической музыки
50 музыкальных шедевров. Популярная история классической музыки

Ольга Леоненкова — автор популярного канала о музыке «Культшпаргалка». В своих выпусках она публикует истории о создании всемирно известных музыкальных композиций, рассказывает факты из биографий композиторов и в целом говорит об истории музыки.Как великие композиторы создавали свои самые узнаваемые шедевры? В этой книге вы найдёте увлекательные истории о произведениях Баха, Бетховена, Чайковского, Вивальди и многих других. Вы можете не обладать обширными познаниями в мире классической музыки, однако многие мелодии настолько известны, что вы наверняка найдёте не одну и не две знакомые композиции. Для полноты картины к каждой главе добавлен QR-код для прослушивания самого удачного исполнения произведения по мнению автора.

Ольга Григорьевна Леоненкова , Ольга Леоненкова

Искусство и Дизайн / Искусствоведение / История / Прочее / Образование и наука
Страдающее Средневековье. Парадоксы христианской иконографии
Страдающее Средневековье. Парадоксы христианской иконографии

Эта книга расскажет о том, как в христианской иконографии священное переплеталось с комичным, монструозным и непристойным. Многое из того, что сегодня кажется возмутительным святотатством, в Средневековье, эпоху почти всеобщей религиозности, было вполне в порядке вещей.Речь пойдёт об обезьянах на полях древних текстов, непристойных фигурах на стенах церквей и о святых в монструозном обличье. Откуда взялись эти образы, и как они связаны с последующим развитием мирового искусства?Первый на русском языке научно-популярный текст, охватывающий столько сюжетов средневековой иконографии, выходит по инициативе «Страдающего Средневековья» – сообщества любителей истории, объединившего почти полмиллиона подписчиков. Более 600 иллюстраций, уникальный текст и немного юмора – вот так и следует говорить об искусстве.

Дильшат Харман , Михаил Романович Майзульс , Сергей Зотов , Сергей Олегович Зотов

Искусствоведение / Научно-популярная литература / Образование и наука