Музыка была гордостью Германии в период процветания и ее утешением в период запустения. Когда в 1803 году госпожа де Сталь приехала в Веймар, она обнаружила, что музыка стала почти повседневной частью жизни образованной семьи. Во многих городах были оперные труппы, и со времен Глюка они старались все меньше полагаться на итальянские произведения и арии. В Мангейме и Лейпциге были оркестры, известные во всей Европе. Инструментальная музыка вступала в публичную конкуренцию с оперой. В Германии были такие великие скрипачи, как Луи Шпор (1784–1859), такие знаменитые пианисты, как Иоганн Гуммель (1778–1837). Король Фридрих Вильгельм II так хорошо играл на виолончели, что участвовал в квартетах, а иногда и в оркестрах, а принц Луи Фердинанд был настолько искусным пианистом, что только его королевское происхождение не позволяло ему соперничать с Бетховеном и Гуммелем.24
В Германии также был музыкальный мастер, прославившийся на всю Европу как педагог, композитор и виртуоз практически на любом инструменте: Абт (то есть аббат) Георг Йозеф Фоглер (1749–1814). Он рано прославился как органист и пианист, без учителя освоил скрипку и разработал новую систему аппликатуры, хорошо приспособленную к его сесквипедальным пальцам. Отправленный в Италию для изучения композиции у падре Мартини, он восставал против одного учителя за другим, обратился к религии, был прославлен в Риме. Вернувшись в Германию, он основал музыкальную школу в Мангейме, затем в Дармштадте и, наконец, в Стокгольме. Он отвергал трудоемкие методы композиции, которым обучали итальянские учителя, и обещал быстрое совершенствование. Моцарт и некоторые другие считали его шарлатаном, но впоследствии признали, что он занимает высокое положение не как композитор, а как педагог, исполнитель, органостроитель и человек. Он гастролировал по Европе как органист, собирая огромные аудитории, зарабатывая огромные гонорары и совершенствуя органы. Он изменил стиль игры на органе и победил Бетховена в состязании по импровизации.25 Он был заслуженным учителем дюжины знаменитых учеников, включая Вебера и Мейербера. Когда он умер, они оплакивали его так, словно потеряли отца. 13 мая 1814 года Вебер писал: «6-го числа наш любимый мастер Фоглер был внезапно похищен у нас смертью….. Он всегда будет жить в наших сердцах».26
Карл Мария фон Вебер (1786–1826) был одним из многочисленных детей дважды женатого Франца Антона фон Вебера. Из дочерей или племянниц Антона в этих томах фигурируют две: Алоизия, первая любовь Моцарта и знаменитая певица, и Констанца, ставшая женой Моцарта. Сыновья Фриц и Эдмунд учились у Йозефа Гайдна, но сын Карл подавал такие слабые надежды, что Фриц сказал ему: «Карл, ты можешь стать кем угодно, но музыкантом ты никогда не будешь».27 Карл занялся живописью. Но во время странствий Франца Антона, который руководил драматической и музыкальной труппой, состоявшей в основном из его детей, обучение Карла музыке было возобновлено преданным учителем Йозефом Хойшкелем, под руководством которого мальчик быстро развил талант, поразивший и вознаградивший его отца. К 1800 году, в возрасте четырнадцати лет, Карл уже сочинял и выступал на публике. Однако суматошная беготня из города в город не могла не отразиться на характере Карла: он стал беспокойным, нервным, возбудимым и переменчивым. Его настолько увлекла литография, изобретенная его другом Алоисом Зенефельдером, что на некоторое время он забросил музыкальную композицию и вместе с отцом отправился во Фрайберг в Саксонии, чтобы заняться литографией в промышленных масштабах. Затем, в начале 1803 года, он встретил Абта Фоглера, снова загорелся, стал учеником Фоглера и принял строгий режим учебы и практики. Уверенность Фоглера в нем подстегивала его. Теперь он развивался так быстро, что по рекомендации Фоглера был приглашен на должность капельмейстера в Бреслау (1804). Ему было всего семнадцать лет, но он согласился и взял с собой в столицу Силезии больного отца.