На другом листе – молодой Нептун, одетый в некое подобие длинной простой рубашки, но отороченной шитьем цвета зеленой земли. Тело его по цвету очень бледное. В правой руке он держит крохотный трезубец, а левой подхватывает свою одежду. Обеими ногами он стоит на маленькой повозке, покрытой красным пологом, расшитым золотом и с соболиной опушкой. Эта повозка имеет четыре колеса, как и у Марса, но запряжена четырьмя дельфинами. На этом же листе изображены еще три морские нимфы, два путти и бесчисленное множество рыб, и все они великолепно написаны акварелью, напоминающей зеленую землю, и изображены парящими в воздухе. Далее мы видим женскую фигуру, олицетворяющую город Карфаген, стоящую в отчаянии с распущенными волосами. Верхняя одежда у нее зеленая, распахнувшаяся от колена до пят и подшитая красной с золотом подкладкой, а под ней видна другая одежда, но тонкая и переливающаяся из лилового в белое. Рукава красные с золотом, собранные фонариками под развевающейся верхней одеждой. Левой рукой она указует на фигуру Рима, изображенную на противоположной странице, словно говоря: «Что тебе надо? Я сумею тебе ответить». А в правой руке она как бы вне себя от ярости держит обнаженный меч. Обувь у нее голубая, и стоит она на скале посреди моря, окутанного великолепно написанной дымкой. Рим – девушка такой красоты, какую только человек способен вообразить, с распущенными волосами, отдельные пряди которых нарисованы с бесконечной грацией. На ней красная одежда, обшитая внизу одной-единственной золотой каймой. Подкладка этой одежды желтая, а нижняя одежда, видимая там, где распахнута верхняя, переливается из лилового в белое. Обувь зеленая. В правой руке у нее скипетр, а в левой – держава, и стоит она опять-таки на скале, окруженной воздухом, который лучше изобразить невозможно.
Хотя я и старался, как умел, показать, насколько искусно эти фигуры сработаны рукой Аттаванте, однако пусть никто не подумает, что я выразил хотя бы часть всего того, что можно сказать об их красоте, ибо среди вещей того времени никак нельзя увидеть миниатюру, исполненную с большей изобретательностью, с большим вкусом и с лучшим рисунком, а главное, нельзя увидеть лучших красок, распределенных по своим местам с большей тонкостью и с изяществом более чем изящным.
ОБЩАЯ ИНФОРМАЦИЯ
Джованни да Фьезоле (или да Фиренце), до монашества Гвидолино (Гвидо) ди Пьетро, – флорентинский живописец, получивший прозвище фра Беато Анджелико («Блаженный ангельский брат»), родился в местечке Виккио ди Муджелло близ Флоренции около 1400 г. (по недавно обнаруженным документам), умер в Риме в 1455 г. В 1418–1420 гг. был монахом монастыря Сан Доменико во Фьезоле, между 1423–1425 гг. вступил в доминиканский орден. Первое упоминание о нем как о живописце – 1417 г., первая живописная работа, подтвержденная документом, – счет 1430 г. монастырю Сан Пьетро Мартире во Флоренции (по-видимому, на выполненный в 1425–1426 гг. триптих, находящийся теперь в монастыре Сан Марко).
После передачи Козимо-старшим деи Медичи флорентинского монастыря Сан Марко доминиканским монахам переселился в 1436 г. во Флоренцию, где был приором Сан Марко и с 1438 г. расписывал с учениками и помощниками помещения перестроенного архитектором Микелоццо монастыря. В 1445 г. был вызван в Рим, где расписывал в Ватикане капеллу дель Сакраменто (разрушенную в XVI в.) и капеллу Никколини (Николая V). В 1447 г. был в Орвието (июнь – сентябрь), где в соборе начал с помощниками Беноццо Гоццоли и др. роспись каппеллы Мадонны ди Сан Брицио (роспись продолжал позднее Лука Синьорелли). После 1453 г. – снова в Риме, где продолжал работы в Ватикане, там и умер и похоронен в церкви Санта Мариа сопра Минерва.
Учился живописи, как предполагают, у Лоренцо Монако, позднее испытал влияние Джентиле да Фабриано и Мазаччо. Среди многочисленных учеников: Беноццо Гоццоли и Филиппо Липпи. Монастырь Сан Марко во Флоренции превращен теперь в музей фра Джованни.