Читаем Венеция полностью

У второго поворота канала его берега соединяет мост Риальто- один из самых знаменитых мостов мира, долгое время остававшийся единственным мостом через Большой канал. В давние времена здесь находился коммерческий и финансовый центр города. И в наши дни вокруг Риальто расположены рынки, магазины, лавки. В 1181 году на этом месте архитектор Никколо Бараттьери, — тот же, что установил колонны на Пьяццетте, — построил мост на лодках. В середине XIII века возвели деревянный мост на сваях, который рухнул в 1444 году под тяжестью толпы, заполнившей его во время одного из празднеств. Он был восстановлен, но впоследствии снова разрушался, достраивался и пришел в такое состояние, что в 20-е годы XVI века решено было отстроить мост в камне. Правительство Венецианской республики предложило самым известным архитекторам разработать проекты. В этом конкурсе гениев приняли участие Микеланджело, Сансовино, Скарпаньино, Палладио, Скамоцци. Но принят был проект Антонио да Понте, автора Карчери.

И вот между 1588 и 1591 годами мощная двадцативосьмиметровая каменная арка перешагнула через канал, соединив обе части города. Антонио да Понте не был столь известен и гениален, как его «соперники». Но, может быть, его проект более всего соответствовал духу Венеции. Крытая однопролетная арка (в отличие от пяти пролетов, предложенных, например, Палладио) давала свободный проход довольно большим судам. Под аркадами крытого прохода моста смогли разместиться столь привычные, ставшие уже традицией для венецианцев, многочисленные лавчонки, «обжившие» мост, когда он был еще деревянным. Эти уютные маленькие магазинчики существуют и поныне.

Мост Риальто органически вошел в пейзаж Венеции, он виден издалека и выделяется на фоне канала и неба внушительным силуэтом. Его несколько тяжелые формы вполне оправданы назначением: связать воедино две части города. Когда смотришь на мост с канала, как будто чувствуешь, каким мощным усилием «держит» он готовые уплыть в разные стороны берега, властно приковывая их к месту.

Только здесь, у Риальто, вдоль канала тянутся набережные: Рива дель вин (винная набережная) и Рива дель карбоне (угольная набережная). Вид набережных для нас непривычен: у них нет перил. Только здесь можно пройтись пешком в непосредственной близости к воде канала или постоять, глядя на отражения домов, на стремительно пробегающие мимо катера и плавно скользящие гондолы.

Рядом с мостом расположено палаццо Камерленги, построенное в начале XVI века Гульельмо Бергамаско. Это спокойное и строгое здание из белого камня, красиво отделанное мрамором, служило некогда резиденцией казначеев Республики. Напротив — Фондако деи Тедески (немецкий склад), построенное архитектором Скарпаньино в 1508 году на месте сгоревшего здания и знаменитое тем, что фасад его был расписан Джорджоне и Тицианом. Единственное сохранившееся воспоминание об этом прекрасном содружестве — фрагмент фрески, хранящийся в галерее Академии. Строгий фасад прорезан рядами узких сдвоенных окон и украшен внизу лоджией с аркадой и зубчатым карнизом наверху. Простотой и монументальностью форм здание напоминает старые средневековые постройки. Когда-то это был гостиный двор, где останавливались и сбывали свои товары приезжавшие в Венецию немцы. Теперь здесь почта и телеграф.

Несколько далее — самое оживленное место канала: сюда, к Пескерии (рыбному рынку) и Эрберии (овощному рынку) уже много столетий каждое утро спешат бесчисленные лодки, груженные рыбой, зеленью и прочей снедью.

Около Эрберии стоит самая древняя церковь Венеции Сан Джакомо ди Риальто, заложенная, согласно традиции, первыми беженцами с континента в V веке. Это маленькое сооружение в основном сохраняет облик XI–XII веков, когда церковь была перестроена. Подобно многим другим церковным постройкам, она переделывалась и в дальнейшем, но незначительно. Особый интерес представляет деревянный портал, опирающийся на пять колонн с великолепными капителями. Это едва ли не единственный дошедший до нашего времени образец украшения, характерного для средневековых церквей Венеции. Перед церковью-низкая гранитная колонна, с которой провозглашали декреты и законы. Ведущую на колонну лестницу поддерживает фигура горбуна, получившая название «гоббо ди Риальто» (gobbo-горбун). Граждане, недовольные каким-либо видным лицом, вывешивали на колонне адресованные ему сатирические надписи и стихи. Таким образом, гоббо ди Риальто служил трибуной для выражения общественного мнения.

Памятник Карло Гольдони и палаццо Мора

По другую сторону моста расположена оживленная площадь кампо Сан Бартоломео. На ней стоит памятник Карло Гольдони. Он сооружен в 1883 году скульптором Антонио даль Дзотто. Добрый улыбающийся «папа» Гольдони, создатель 120 комедий, рисующих жизнь Венеции XVIII века, которую он так хорошо знал и постоянно изучал, бродя по городу, слушая и запоминая меткие слова и остроумные выражения народной мудрости… Как прежде, так и ныне его любит и почитает Венеция.

Ка’д’Оро

Перейти на страницу:

Все книги серии Города и музеи мира

Художественные музеи Бельгии
Художественные музеи Бельгии

Бельгия — страна музеев и страна-музей. Это объясняется как высоким художественным чутьем бельгийцев, их страстью к прекрасным произведениям искусства, присущей им издавна, так и поистине удивительной привязанностью к прошлому, к своей истории, к своим традициям. В этой небольшой стране можно насчитать около двухсот музеев разного типа. Одни находятся под покровительством государства и им финансируются, другие — в ведении городских магистратов, третьи принадлежат частным лицам, ими основаны и получают поддержку от образовавшегося вокруг них общества друзей.Многочисленные соборы и церкви Бельгии, монастыри и монастырские госпитали — также своеобразные музеи — по сей день хранят значительные произведения искусства, некогда созданные для их украшения и славы знаменитыми художниками. В книге будут рассмотрены музеи четырех крупнейших бельгийских городов — Гента, Брюгге, Брюсселя и Антверпена, знаменитых художественных центров страны как в прошлом, так и в настоящем.Цель этого издания — познакомить читателя с выдающимися памятниками искусства Бельгии, преимущественно живописными произведениями, так как именно в живописи нашел свое наиболее полное выражение национальный художественный гений.

Татьяна Алексеевна Седова

Путеводители, карты, атласы

Похожие книги

Образы Италии
Образы Италии

Павел Павлович Муратов (1881 – 1950) – писатель, историк, хранитель отдела изящных искусств и классических древностей Румянцевского музея, тонкий знаток европейской культуры. Над книгой «Образы Италии» писатель работал много лет, вплоть до 1924 года, когда в Берлине была опубликована окончательная редакция. С тех пор все новые поколения читателей открывают для себя муратовскую Италию: "не театр трагический или сентиментальный, не книга воспоминаний, не источник экзотических ощущений, но родной дом нашей души". Изобразительный ряд в настоящем издании составляют произведения петербургского художника Нади Кузнецовой, работающей на стыке двух техник – фотографии и графики. В нее работах замечательно переданы тот особый свет, «итальянская пыль», которой по сей день напоен воздух страны, которая была для Павла Муратова духовной родиной.

Павел Павлович Муратов

Биографии и Мемуары / Искусство и Дизайн / История / Историческая проза / Прочее
Айвазовский
Айвазовский

Иван Константинович Айвазовский — всемирно известный маринист, представитель «золотого века» отечественной культуры, один из немногих художников России, снискавший громкую мировую славу. Автор около шести тысяч произведений, участник более ста двадцати выставок, кавалер многих российских и иностранных орденов, он находил время и для обширной общественной, просветительской, благотворительной деятельности. Путешествия по странам Западной Европы, поездки в Турцию и на Кавказ стали важными вехами его творческого пути, но все же вдохновение он черпал прежде всего в родной Феодосии. Творческие замыслы, вдохновение, душевный отдых и стремление к новым свершениям даровало ему Черное море, которому он посвятил свой талант. Две стихии — морская и живописная — воспринимались им нераздельно, как неизменный исток творчества, сопутствовали его жизненному пути, его разочарованиям и успехам, бурям и штилям, сопровождая стремление истинного художника — служить Искусству и Отечеству.

Екатерина Александровна Скоробогачева , Екатерина Скоробогачева , Лев Арнольдович Вагнер , Надежда Семеновна Григорович , Юлия Игоревна Андреева

Биографии и Мемуары / Искусство и Дизайн / Документальное
Айвазовский
Айвазовский

Иван Константинович Айвазовский — всемирно известный маринист, представитель «золотого века» отечественной культуры, один из немногих художников России, снискавший громкую мировую славу. Автор около шести тысяч произведений, участник более ста двадцати выставок, кавалер многих российских и иностранных орденов, он находил время и для обширной общественной, просветительской, благотворительной деятельности. Путешествия по странам Западной Европы, поездки в Турцию и на Кавказ стали важными вехами его творческого пути, но всё же вдохновение он черпал прежде всего в родной Феодосии. Творческие замыслы, вдохновение, душевный отдых и стремление к новым свершениям даровало ему Чёрное море, которому он посвятил свой талант. Две стихии — морская и живописная — воспринимались им нераздельно, как неизменный исток творчества, сопутствовали его жизненному пути, его разочарованиям и успехам, бурям и штилям, сопровождая стремление истинного художника — служить Искусству и Отечеству.

Екатерина Александровна Скоробогачева

Искусство и Дизайн