Воспоминания. Траектория судьбы

При этом Марина Лошак неоднократно рассказывала, что назначение директором ГМИИ для нее было более чем неожиданным. Когда ей позвонила Ирина Александровна Антонова, Лошак была в самолете. Директор одного из самых известных музеев России пригласила Марину на встречу и предложила стать ее преемницей. Сама Ирина Антонова хотела, чтобы на этом посту был кто-нибудь из ученых людей из МГУ или РГГУ. Но министерство отклонило всех, кто был предложен Антоновой, и ей пришлось выбирать человека из министерского списка. По ее словам, «Марина Лошак в этом списке была единственным подходящим кандидатом».

На выставке «Караваджо и последователи» в ГМИИ им. А. С. Пушкина. 2015

© В. Вяткин, фото

В 2011 году состоялась знаковая для музея выставка работ Караваджо из музеев Италии и Ватикана стала впечатляющим завершением года Италии в России и России в Италии.

Итальянцы тогда привезли в Москву целых 11 полотен Караваджо, в том числе «Христос в Эммаусе» (1606) из миланской галереи Брера, «Обращение Савла» (1604–1605) из церкви Санта-Мария дель Пополо в Риме, принесшее ему славу, «Положение во гроб» из музея Ватикана и написанную незадолго до смерти картину «Мученичество святой Урсулы» (1610).

Главная задача выставки — дать представление о развитии художественной манеры мастера: от ранних римских произведений, таких как «Юноша с корзиной фруктов» (1596) из галереи Боргезе, до работ, написанных в годы бегства из Рима.

В экспозиции присутствует картина «Христос в Эммаусе», которую мастер написал в роковом для него 1606 году, когда Караваджо в драке случайно убил человека и под угрозой казни бежал из Рима. Надо заметить, что судов в жизни художника было едва ли меньше, чем написанных им картин. В перерывах между работой Караваджо предпочитал разгуливать по улицам Рима в сопровождении кинжала и шпаги, работать кулаками и драться на дуэлях, осыпать своих недоброжелателей отборной бранью. Поэтому художник постоянно оказывался под арестом. Но заказчики и любители живописи бесконечно восхищались его талантом, а посему прощали ему все.

В 2015 году в ГМИИ состоялась выставка «Караваджо и его последователи», которую помогал готовить флорентийский фонд Роберто Лонги.

Открытие выставки «Голоса воображаемого музея Андре Мальро». Ирина Антонова и племянник писателя Ален Мальро. 2016

© В. Вяткин, фото

Открытие этой интереснейшей выставки было приурочено к XXXVI Международному музыкальному фестивалю «Декабрьские вечера Святослава Рихтера». Тема «Музыкальных вечеров» 2016 года звучала как «Традиции, диалог, метаморфозы». Именно под нее президент ГМИИ Ирина Антонова придумала экспозицию-посвящение писателю и бывшему министру культуры Франции Андре Мальро, с которым она лично была хорошо знакома.

Выставка, насчитывающая 200 экспонатов, через концепцию Мальро должна была показать историю искусства с древности до модернизма, формируя пластические рифмы, например, между статуей Мадонны с младенцем XII века и статуей Будды IV–V веков.

Работы для этой истории форм и истории идей, кроме самого Пушкинского и других российских музеев, предоставили Лувр, Прадо, д’Орсе, государственные музеи Берлина, парижский Музей средневекового искусства Клюни, Музей изобразительных искусств Будапешта. Необычность выставки состояла в том, что все эти произведения были «инсталлированы» в постоянную экспозицию отдельных залов музея. А в основу этой концепции легла «любимая» мысль Мальро о диалоге культур, пересекающемся «непрерывным размышлением», лежащим, по мнению Мальро, в основе не только его творчества, но и творчества любого человека искусства.

Пресс-конференция в день открытия выставки «Голоса воображаемого музея Андре Мальро».

Слева направо: Марина Свидерская, Ирина Антонова, Марина Лошак, Ален Мальро, Дениза Мансурова, Франсуа де Сен-Шерон. 2016

© В. Вяткин, фото

Надо признать, что музеи —
одно из тех мест, где идея человека
достигает наивысшего развития.

Андре Мальро

Среди участников встречи идейный вдохновитель и куратор выставки Ирина Антонова. Выставка была приурочена к очередному фестивалю «Декабрьские вечера».

К идеям Мальро музей уже обращался. И эта выставка стала своеобразным продолжением первого «воображаемого музея». Почему? Потому что, по мнению Антоновой, «желание хотя бы временно построить идеальный музей исчерпать невозможно».

Свидетельство тому эта выставка — еще один оммаж Мальро, еще одна ступенька в построении идеального собрания, объединяющего стили и эпохи.