Всеобщая история. История Нового времени. 7 класс

Конструктор и архитектор, скульптор и художник, музыкант и литератор, глубокий мыслитель – Леонардо стал воплощением гуманистического идеала всесторонне развитой личности. Он создал проекты подводной лодки, летательного аппарата, парашюта. Разносторонность его интеллекта превышала возможности одного человека. Предъявляя к себе высочайшие требования, он многое оставил незаконченным (например, картину «Поклонение волхвов»). А некоторые его шедевры не пощадило время. Так, наиболее ценимое современниками творение мастера – фреска «Тайная ве́черя» – дошло до нас в сильно повреждённом виде.

Дама с горностаем. Картина Леонардо да Винчи

Всему миру известен портрет Моны Лизы («Джоконда»), лицо которой на глазах как будто меняет своё выражение. Один из лучших художников эпохи Возрождения, Леонардо достиг высочайшего мастерства в передаче неуловимых переходов от света к тени. Контуры предметов на его картинах смягчены лёгкой дымкой.

Можно ли считать Леонардо да Винчи гуманистом, если известно, что он не получил гуманистического образования?

Архитектор и художник, военный инженер и поэт Микеланджело Буонарро́ти (1475–1564) сам себя считал прежде всего скульптором. За разностороннюю гениальность он был прозван «божественным». Главное для Микеланджело – величие и драматизм жизни человека, титаническое напряжение его борьбы. Он часто изображал обнажённое тело, наделяя его красотой и силой. Свидетельством творческой зрелости мастера стала 5-метровая статуя Давида – воплощение мужественности, готовности к борьбе.

Главный из осуществлённых Микеланджело замыслов в области скульптуры – ансамбль капе́ллы Ме́дичи во Флоренции. Статуи, олицетворяющие поступь времени, – День, Ночь, Вечер и Утро – при всей их физической мощи отмечены печатью душевной усталости персонажей.

Гениальное творение Микеланджело-художника – роспись потолка Сиксти́нской капеллы в Ватикане библейскими сценами. На пространстве в 600 м² художник, стоя на лесах и запрокинув голову, в одиночку написал сотни человеческих фигур, исполненных драматизма. (После окончания этой титанической работы он долгое время не мог смотреть прямо перед собой и, например, читая, должен был поднимать книгу высоко над головой.) Спустя много лет мастер вновь вернулся к украшению Сикстинской капеллы, создав грандиозную фреску «Страшный суд».

Пьета (Оплакивание Христа). Скульптор Микеланджело

Не менее масштабным было творчество Микеланджело-архитектора. Именно ему принадлежала ведущая роль в сооружении главного здания католического мира – собора Св. Петра в Риме. В частности, по его проекту созданы западный фасад собора, барабан и самый большой в мире купол.

Рафаэ́ль Са́нти из Урби́но (1483–1520), хотя и прожил недолго, успел осуществить многие свои начинания. Он быстро нашёл собственный путь в искусстве и достиг вершин славы. Как истинный сын Возрождения, Рафаэль был многогранным мастером. Несколько лет он руководил строительством собора Св. Петра, расписал стены во многих залах Ватикана, создал великолепные портреты современников. Но более всего известны его совершенные по красоте образы Мадонны. В творчестве Рафаэля воплотилась гуманистическая мечта о прекрасном душою и телом человеке, пребывающем в полной гармонии с миром. Его образы светлы, радостны и лиричны, но он умел придать своим творениям и драматическую напряжённость.

Самая знаменитая картина Рафаэля – «Сикстинская Мадонна». Художник изобразил Богоматерь и младенца Иисуса. Ребёнок словно предчувствует свою судьбу. Знает о ней и мать – и всё же, нежно прижимая сына к себе, она несёт ребёнка людям, ради счастья которых готова принести в жертву самое дорогое для неё – своё дитя.

Мадонна с младенцем и Иоанном Крестителем. Художник Рафаэль

Замечательная школа живописи сложилась в Венеции. Самый знаменитый венецианский мастер Тициа́н Вече́ллио (ок. 1477–1576) был подлинным новатором в живописи. Если флорентийские художники научились передавать объёмность форм, то Тициан показал огромные возможности цвета как средства художественной выразительности. Ему в равной степени удавались и огромные алтарные полотна, и картины на сюжеты античной мифологии («Дана́я», «Венера Урби́нская»), и великолепные портреты – Карла V, Папы Римского Павла III и др.

Увенчание терновым венцом. Художник Тициан

Лучшие творения итальянских мастеров Высокого Возрождения навсегда остались в сокровищнице мирового искусства.

Северное Возрождение

Так называют культуру Ренессанса в странах, расположенных к северу от Италии: в Германии, Нидерландах, Франции, Англии. Конец XV – первая треть XVI в. – это эпоха расцвета культуры Северного Возрождения. Севернее Альп новая культура распространилась не столь широко, как в Италии, однако и здесь появились свои титаны, создавшие бессмертные шедевры.