Вся Италия. Путеводитель от блогера @alena_italia

Сегодня назвать успешными итальянские фильмы довольно сложно. Из всех режиссеров только Франко Дзефирелли и Бернардо Бертолуччи – режиссеры с мировым именем.

Литература

Ранняя итальянская литература основывалась на античных канонах – Вергилий («Энеида»), Овидий («Метаморфозы»), Плиний («Естественная история»), Юлий Цезарь («Записки о галльской войне»), Светоний («Жизнь двенадцати цезарей»).

В драматургии Сенека говорил на языке трагедии, мастером комедии был Плант, сатиры – Ювенал (именно ему принадлежат слова «хлеба и зрелищ»).

Латинский язык сохранил свое господство в литературе до XIII в., когда францисканские поэты стали сочинять свои произведения на разговорном итальянском языке того времени. Эту «традицию» продолжили Данте (1265–1321), Петрарка (1304–1374) и Джованни Боккаччо (1313–1375). Однако Петрарка и Боккаччо не были ярыми сторонниками национализации языка, они выступали за классические идеалы и возрождение латинского и греческого языков в качестве литературных.

После эпохи Возрождения в итальянской литературе продолжали появляться отдельные выдающиеся личности, представители различных литературных направлений, поглотивших Европу в XVIII и XIX вв. – Алессандро Манцони, Карло Гольдони, Джакомо Леопарди (лирика), Джозуэ Кардуччи (драма).

XX в. ознаменовал появление писателей среди женщин – в 1926 г. Нобелевскую премию по литературе получила Грация Деледда (1875–1936). Новые шедевры породили фашистские репрессии (произведения Примо Леви, рассказывающие о пережитом им в нацистских концлагерях, очерк Карло Леви «Христос остановился в Эболи» о бедности, с которой писатель столкнулся в годы своей ссылки в Южной Италии).

Италия подарила миру

Именно в Италии сосредоточено 60 % мирового культурного наследия. И именно Италия стала центром зарождения и развития эпохи Возрождения, подарив миру великих художников, скульпторов, архитекторов, философов и поэтов… Невозможно перечислить все бесценные творения того времени, но можно выделить главные:

Портретная живопись Леонардо да Винчи (лаконичные, гармоничные и… ожившие образы; мягкие, объемные тени и переходы) – «Мона Лиза», «Тайная вечеря», «Дама с горностаем», «Крещение Христа», «Иоанн Креститель».

Скульптуры Микеланджело (грациозные, пластичные, с отчетливыми объемами – «Давид», «Мадонна у лестницы», «Битва кентавров»), величественные архитектурные работы гения (купол Собора Святого Петра в Ватикане, монументальная Капитолийская лестница), знаменитая фреска Сикстинской капеллы в Ватикане «Страшный суд».

Творчество Рафаэля (удивительный сюжет безмятежности, любви к миру и милой трогательности) – 42 (!) полотна с Мадонной (самые известные – «Сикстинская Мадонна», «Мадонна держит младенца в руках»), портретная живопись и знаменитое полотно «Три Грации», безупречная и шедевральная алтарная живопись («Преображение», хранится в Ватиканской пинакотеке).

Живопись Тициана (монументальные композиции, оттененные яркими контрастами и пронизанные жизненными силами) – «Вознесение Богоматери», «Мадонна Пезаро», «Кающаяся Мария Магдалина».

Произведения Донателло (грация, живые движения, необыкновенная духовность и индивидуальность образов) – многочисленные барельефы-медальоны, портретные бюсты, мраморные статуи («Апостол Марк», «Св. Иоанн Креститель»).

Творения Мазаччо (реализм в телосложении, выразительность эмоций, поз и жестов) – «Крещение неофитов», «Изгнание из рая», «Распятие», «Троица».

Поэзия Данте Алигьери (вдумчивость, цельность сюжетов, таинственный смысл образов) – «Божественная Комедия», «Пир».

Лирика Франческо Петрарки (глубокая искренность и непосредственность) – «Канцоньере», «Триумфы», «О презрении к миру».

Архитектура Филиппо Брунеллески (смелые архитектурные решения и гармония каждой линии) – купол собора Санта Мария дель Фьоре, Базилика Сан Лоренцо, Капелла Пацци.

Современная Италия

Итальянское общество