100 величайших соборов Европы

Интерьеры представляют особый интерес как галерея мастеров изобразительных искусств, в особенности Бернини. Невозможно оторвать глаз от его кивория, который соединяет элементы средокрестия под куполом. Сень покоится на четырех витых колоннах и представляет собой самое крупное в мире изделие из литой бронзы. Руке Бернини также принадлежит кафедра святого Петра — якобы кресло апостола Петра, установленное в апсиде среди искрометного барокко. Четверо согбенных отцов церкви поднимают кресло наверх, к лучам света вокруг голубя — Святого Духа.

Бернини — автор и капеллы Святого Причастия, отведенной под приватные молитвы. Ее центр — алтарь в классическом алькове: безупречная архитектурная миниатюра. Причастие находится в дарохранительнице Браманте, по сторонам которой — два бронзовых ангела в полете. Позади — фреска Пьетро да Кортоны (1596–1669) внутри арки с пилястрами. Композиция скорее ренессансная, чем барочная, словно Бернини оглядывался на стиль Браманте, размеренный и покойный. По мне, это лучшей уголок собора.

Не менее безмятежна «Пьета» Микеланджело, установленная в северном приделе нефа, хотя экстравагантное барокко капеллы и рассеивает внимание. Говорят, что скульптор хотел сделать Мадонну идеализированным образом чистоты и девственности — не только матерью, но и дочерью Христа. Постамент сейчас установлен далеко от толп, так что детали можно оценить — позволю себе это сказать — только по фотографиям.

Можно подняться, попасть в купол и выйти на крышу. Виды отсюда лучшие в Риме.

Сиена

✣✣✣✣

Сиена — мой самый первый и самый любимый итальянский город. Древность его улиц и зданий, четкость его архитектурного языка и шумные праздники Палио свидетельствуют о том, что город находится в гармонии со своим бурным прошлым. Когда-то это место было богатым и уверенным в себе, а длительная забота о его главной ценности — красоте городских видов — обеспечила ему будущее. Жизнь вращается вокруг Пьяцца-дель-Кампо и его Палаццо Пубблико — места, где два раза в год происходят Палио.

Собор стоит выше по склону относительно площади, его строительство началось приблизительно в 1220 году, что делает его ровесником французского Амьенского собора и английского Солсберийского собора. Западный фасад начиная с 1284 года создавали пизанские мастера — Никколо Пизано и его сын Джованни. Им принадлежит нижняя половина фасада и три великолепные двери. Верхняя часть фасада была закончена позднее, в 1360-х, после черной смерти, и кажется почти неуместным добавлением. Здесь готика сопоставима с быстрой подтяжкой лица от проезжего француза. Боковые башни состоят из суматохи готических мотивов. Центральное окно-розетка лишено каменного ажура и осталось бесцветным. Все пространство заполнено слепыми арками, щипцами, статуями и рядами лиц. Можно вообразить, как оба Пизано с ужасом смотрят на результат: «Что вы сотворили с нашим фасадом?»

Осмотр собора дает еще один повод нахмуриться. Сиена — это пример неудачного использования черного и белого орнамента. Делались сравнения с загоном, полным зебр, или формой местной футбольной команды. К востоку от собора на автопарковке обнаруживается высокая стена, первый этап нового нефа, который так и не был построен.

Интерьеры Сиенского собора настолько богаты, что полностью вытесняют архитектуру. К счастью, тут избежали демонтажа, вандализма и «очищения» более поздних периодов, так что это настоящий музей произведений церковного искусства от романского периода до эпохи Возрождения. Купол — тромплёй из парящих панно и фресок со старейшинами церкви. Проходящая ниже линия карниза, охватывающего весь храм, демонстрирует бюсты 172 пап и 36 римских императоров: все они слишком мелкие, чтобы их можно было опознать, даже зная всех пап и императоров. Настенные фрески также покрывают весь неф, алтарную часть и апсиду. Боковые капеллы трансептов исчезают в собственных глубинах, искрясь золотом и серебром.

Шедевр сиенского нефа — фирменная тосканская кафедра; в данном случае творение рук мастера Никколо Пизано в 1265 году. Хотя каркас кафедры готический, композиции на панно и выражения лиц явно предчувствуют Возрождение. Кафедра восьмиугольная, а на панно изображены Тайная вечеря, Распятие и Страшный суд. Она покоится на готических арках-трилистниках, разделенных скульптурами, символизирующими гуманитарные дисциплины. Мальчик, читающий книгу, олицетворяет грамматику.

Собор заполнен скульптурными работами Донателло (предположительно 1386–1466) и Бернини, а на более ранней алтарной преграде Пикколомини 1485 года — четыре фигуры, созданные Микеланджело. Капеллу Святого Иоанна Крестителя украшал Пинтуриккио (предположительно 1454–1513). Капеллу Киджи, созданную в 1650 году, проектировал Бернини, и там находятся две его скульптуры. Алтарная преграда «Маэста» Дуччо 1308 года, к сожалению, перемещена в соседний музей собора.