Во времена НЭПа и относительной автономии Украины от центра решать хозяйственные вопросы было достаточно просто. И потому, как только у ВУФКУ появились деньги, родилась идея построить на них в Киеве первую украинскую кинофабрику. Трудностей, конечно, было предостаточно — время-то послереволюционное, только-только закончилась Гражданская война. Не хватало техники, не хватало специалистов. Зато энтузиазма было хоть отбавляй. Окончательное решение о строительстве киностудии ВУЦИК принял в 1926 году, 2 марта следующего года состоялась торжественная закладка фундамента, а уже 4 марта 1928 года на экраны вышел первый фильм — детская приключенческая лента «Ванька и Мститель».
Первым руководителем киевской кинофабрики был призванный в кинематограф с флота революционный матрос Павло Нечеса. И хотя нелегко временами приходилось бывшему моряку, он справлялся со своими обязанностями. Прежде всего потому, что не пытался снимать кино исходя только из соображений «революционной целесообразности» (как это пытались делать другие), а спрашивал совета у тех, кто знал, что такое кинематограф. А таковых, надо сказать, было немного. Вот и Александр Довженко, чьим именем спустя много лет будет названа киностудия, не думал, не гадал, а стал кинематографистом.
В 1925 году молодой художник-карикатурист Александр Довженко, чьи рисунки за подписью «Сашку» появлялись во многих украинских изданиях, устроился на работу в ВУФКУ. Поначалу он не помышлял о том, чтобы самому снимать кино, работал как плакатист и оформитель титров. Но однажды… «В июле 1926 года я просидел ночь в своей мастерской, подвел итоги своей неустроенной тридцатилетней жизни, поутру ушел из дома и больше не возвратился. Я уехал в Одессу и устроился на работу на кинофабрику». В Одессе Довженко предложил свой сценарий кинокомедии «Вася-реформатор». И неожиданно для него самого сценарий был принят, мало того, ему разрешили самому снимать фильм! Правда, в комедийном жанре Довженко себя не снискал. Два фильма — «Вася-реформатор» и «Ягодка любви» — не заслужили признания ни у зрителей, ни у критиков. Довженко переключается на «шпионский» жанр, и здесь его ждет первая победа — приключенческий фильм «Сумка дипкурьера» пользуется успехом у зрителей. Талант начал раскрываться, Александр Довженко состоялся как режиссер.
Между тем киевская киностудия продолжала работать. И весьма, надо сказать, успешно. В 1928 году был снят первый звуковой фильм — документальная лента новатора кино Дзиги Вертова «Симфония Донбасса», в следующем году в Киеве снимается уже 10 картин. А в 1930 году в Киев приезжает Александр Довженко. И первый же фильм «киевского» периода жизни режиссера делает Довженко классиком не только советского, но и мирового кино.
Наверное, современному зрителю трудно сейчас понять, что означал довженковский фильм «Земля» для тогдашнего кинематографа и всей культурной жизни страны. Тем более, если судить поверхностно, картина прославляет идущую в деревне коллективизацию. Ту самую коллективизацию, которая спустя два года станет одной из причин страшнейшего голода, унесшего жизни миллионов украинцев. В село приходит новый строй, первый трактор, управляемый бывшим бедняком Василем, перепахивает земли куркуля Хомы. А тот, вместо того чтобы со всей деревней радоваться такому «счастью», подло убивает Василя.
И все-таки «Земля» — это классика кинематографа, признанная всем миром. В 1958 году на кинофестивале, проходившем в рамках Всемирной выставки, авторитетнейшее международное жюри включило фильм «Земля» в число 12 лучших фильмов всех времен и народов. И эти критики и кинематографисты наверняка не были поборниками советского строя и, может быть, даже знали, что творилось в СССР во время насильственного насаждения колхозного строя. Тем не менее, фильм никого не оставлял равнодушным, ни в 1930-х годах, ни спустя десятилетия. «Гомер XX века», как называли за рубежом Довженко, задевал самые сокровенные струны человеческой души.
Резонанс был действительно колоссальный. В деревнях и селах, где показывали «Землю», возникали стихийные митинги. Не осталась без внимания «Земля» и за рубежом, только в берлинской прессе вышло более 50 рецензий на фильм Довженко. «Тот, кто не видел яблоко крупным планом в довженковской „Земле“, тот вообще не видел яблоко», — сказал французский ученый Марсель Мартен. И все это было сделано без звука («Земля» была последним немым фильмом Довженко), без эпатажности и авангардизма ради авангардизма. «Чем яснее мысль, тем яснее форма», — говорил Довженко. И в этом было его творческое кредо. Но вот какой ценой это давалось…