Читаем 1001 фильм, который вы должны посмотреть полностью

1001 фильм, который вы должны посмотреть

Оператор: Питер Сушицки, Ричард О’Брайен

В ролях: Тим Карри, Сьюзан Сарандон, Барри Боствик, Ричард О’Брайен, П. Куинн, Н. Кемпбелл, Дж. Адамс, П. Хинвуд, М. Лоуф, Ч. Грей, Дж. Ньюсон, Х. Лабоу, П. Бедден, К. Биггинз, Г. Браун

Необычный сценический мюзикл Ричарда О’Брайена, перенесенный на большой экран в 1975 г., во время первого показа потерпел неудачу. Однако когда кинотеатры Нью-Йорка стали показывать его в ночное время, он заслужил репутацию странной мистификации и научно-фантастического фильма ужасов, стал культовым фильмом и до сих пор держит пальму первенства по продолжительности проката, например, в одном из кинотеатров Мюнхена он шел каждую неделю в течение более 27 лет.

Молодая Сьюзан Сарандон и Барри Боствик играют наивную парочку Джанет и Брэда. Однажды в буспокойную ночь их машина ломается, и они вынуждены искать убежища в близлежащем замке, не зная, что он принадлежит Фрэнку Н. Фертеру, трансвеститу в чулках (Тим Карри в роли, которую он играл на сцене), и его дружкам из Трансильвании, в том числе зловещему Рифф-Раффу (Ричард О’Брайен) и Мадженте (Патриция Куинн). В замке также живут байкер Эдди (Мит Лоуф), плохо скроенное существо, созданное Фертером (вспомните монстра Франкенштейна), и Рокки (Питер Хинвуд), его мускулистый и загорелый улучшенный вариант.

Повествование в фильме ведется от лица доктора Эверетта Скотта (Джонатан Адамс) и эффектно дополняется музыкой в стиле рок. На сексуальной оргии Фрэнк Н. Фертер и его компания пытаются совратить невинных Брэда и Джанет под мелодию незабываемых песен «Touch-a Touch-a Touch me», «Sweet Transvestite» и, конечно, «Time Warp». Смесь бесстыдной сексуальности, насмешливого юмора, крикливых костюмов и двойственных намеков имеют мало аналогий в кино. Вполне понятно, что запоминающиеся песни и диалоги персонажей стали невероятно популярными у поклонников этого фильма, самые преданные из них одеваются как герои фильма, пытаются воспроизвести фрагменты фильма, подражая героям, и достают реквизит, подобный используемому в фильме (бросают рис во время свадебной церемонии). «Шоу ужасов Рокки Хоррора», возможно, не следует смотреть со своей бабушкой, но, тем не менее, эта картина — великолепное проявление веселья в стиле китч. Дж. Б.

СТЕНА (1975)
DEEWAAR

Индия (Trimurti), 174 мин., цветной

Язык: хинди

Режиссер: Яш Чопра

Продюсер: Гулшан Рай

Авторы сценария: Джавед Ахтар, Салим Хан

Оператор: Кай Ги

Музыка: Рахул Дев Бурман

В ролях: Парвин Баби, Амитабх Баччан, Ифтекхар, Шаши Капур, Сатиендра Капур, Юнус Парвез, Нирупа Рой, Ниту Сингх

Режиссер Яш Чопра имел свою собственную киностудию, где создавал в свойственном ему стиле мелодрамы о жизни богатой городской буржуазии. Но «Стена», выпущенная на студии продюсера Гулшана Рая «Тримурти Филмз» — это больше кино в стиле «экшен», созданное по прекрасному сценарию, написанному знаменитыми индийскими сценаристами 1970-х — Салимом Ханом и Джаведом Ахтаром. «Стена» — во многом урбанистический ремейк классической картины Мехбуба Кхана 1957 г. «Мать Индия», хотя здесь акценты смещены от матери к своенравному сыну, и зрители прослеживают его жизнь от рождения до самой смерти.

Суперзвезда Индии, Амитабх Баччан, играет роль Виджая Вермы (роль, ставшая определяющей в его карьере) — невинного ребенка, чья семья пострадала из-за того, что решила преступить закон в поисках справедливости. В фильме «Стена» полностью отсутствуют песни, за исключением заглавного номера и песни в кабаре, вместо обычных 6–10 музыкальных номеров, на которых держится успех подобных фильмов и благодаря которым Чопра приобрел известность. Режиссер обходится без этой приманки, создавая свои собственные, внося ироничный подтекст в сцены и диалоги.

Бомбей оказался прекрасным местом для съемок: сцены в доках, на шумных улицах с великолепными отелями и особняками. И на фоне всего этого прекрасно смотрится Баччан в рабочей одежде — широких белых штанах и голубой рубашке, — сражающийся с бандой злодеев в складском помещении, со стилизованными диалогами нового стереотипа «крутого парня». Один из самых знаменитых диалогов в истории индийского кино — это спор между Виджаем и его братом Рави (Шаши Капур), который в поисках справедливости стал полицейским. Виджай говорит, что богат, а его брат не имеет за душой ни гроша. Ответ Рави таков: «Mere paas maa hai» («У меня есть мать»). Показанная в откровенной манере связь Виджая с девушкой по вызову затмевается его любовью к матери. В конце фильма этот атеист умирает на руках своей матери в храме, признаваясь, что у него никогда не получалось улизнуть от нее. Это одна из самых знаменитых и символичных сцен смерти в истории индийского кино. Р. Дв.