Читаем 1001 фильм, который вы должны посмотреть полностью

Этот фильм, в основу которого легло дело Гарри Гилмора, можно с гордостью поставить в один ряд с фильмом Джона МакНоутона «Генри: Портрет серийного убийцы» (1990), т. е. на одну ступень с самыми умными исследованиями этой сложной темы. Элементы отчужденности в фильме — цветные светофильтры, титры, печатающиеся на экране, затянутые длинноты — толкают нас не к осуждению, а к пониманию глубоких корней этой американской культуры, взращенной на агрессии, насилии и ненавистном неприятии кого-либо «отличного от них». Лучший показатель противоречивости восприятия реального мира, с которым сталкивается герой, — это его постоянные песни, одновременно ироничные и душевные мелодии («Хэнк Уильямс написал это давным-давно», — звучат слова в одном из припевов), которые уводят нас гораздо глубже, чем вкрадчивые музыкальные стилизации в «Нэшвилле» (1975) Роберта Олтмана. Э. Мат.

СТРОШЕК (1977)

STROSZEK

Западная Германия (Skellig, Werner Herzog, ZDF), 108 мин., цветной

Язык: английский/немецкий

Режиссер: Вернер Херцог

Автор сценария: Вернер Херцог

Операторы: Стефано Гвиди, Вольфганг Книгге, Эдвард Лахман, Томас Маух

Музыка: Чет Эткинс, Сонни Терри

В ролях: Буркхард Дрист, Альфред Эдел, Михаэль Гар, Эва Маттес, Скотт МакКейн, Эли Родригес, Бруно С, Клеменс Шайтц, Клейтон Шалпински, Юксель Топкугерлер, Вацлав Войта, Вильгельм фон Хомбург, Ральф Уэйд

В 1974 г. немецкий режиссер Вернер Херцог снял фильм «Загадка Каспара Хаузера» о человеке, который после долгих лет заточения в камере столкнулся с внешним миром. На главную роль режиссер выбрал Бруно С, уличного музыканта и аутсайдера в реальной жизни, который, со своими причудами и странным наигранным ритмом речи, прекрасно справился с данной ролью. Если Каспар Хаузер напоминал косвенный портрет Бруно С, то это еще в большей мере относится к «Строшеку», в котором он играет уличного музыканта и пьяницу, только что вышедшего из тюрьмы. Найдя жизнь в Германии невыносимо жестокой, он связывается с проституткой (Э. Маттес) и полусумасшедшим священником (К. Шайтц). Вместе они отправляются на поиски новой жизни в Америку, но попадают в пустое, банальное «никуда». В конце концов, оставшись в одиночестве, загнанный в угол, Бруно играет тщательно подготовленный жест отчаяния. Финальные кадры фильма с лыжным подъемником, грузовиком и дрессированными животными из придорожного шоу — невероятно зловещая и страшная концовка фильма.

Картины Херцога 1970-х часто лиричны, с преувеличенным немецким романтизмом, «Строшек» же является полным исключением. Это крайне жестокий взгляд на мечту о свободе. С Америки полностью спадает покров ее тайны, и она представляется как никчемная в духовном плане страна и ловушка для чересчур доверчивых людей.

Однако больше всего в этой картине запоминается Бруно С, полный шарма и энергии. Несмотря на роль вечного юродивого, он отражает необычайную прозорливость современного кинематографа. Из-за своего натуралистичного подхода и несколько печальной тематики «Строшек» менее известен, чем другие знаменитые утопические причуды Херцога 70-х. Но он является одним из лучших фильмов режиссера и, конечно, одной из самых безжалостных драм, когда-либо созданных об Америке глазами европейского мечтателя. Дж. Ром.

ЧЕЛОВЕК ИЗ МРАМОРА (1977)

CZLOWIEK Z MARMURU

Польша (Polski, Zespol), 165 мин., черно-белый/цветной

Язык: польский

Режиссер: Анджей Вайда

Автор сценария: Александр Сцибор-Рыльски

Оператор: Эдвард Клосински

Музыка: Анджей Кожиньски

В ролях: Ежи Радзивилович, Кристина Янда, Тадеуш Ломницки, Яцек Ломницки, Михал Тарковски, Петр Чьесляк, Выеслав Вуйчик, Кристина Захватович, Магда Тереза Вуйчик, Богуслав Собчук, Леонард Заячковски, Яцек Доманьски, Ирена Лясковска, Здзислав Козень, Выеслав Джевич

Каннский кинофестиваль: Анджей Вайда (премия FIPRESCI)

Фильм Анджея Вайды «Человек из мрамора» — один из самых выдающихся польских фильмов, яркое свидетельство таланта кинематографиста. Вызывая ассоциации с неоднозначной работой Орсона Уэллса «Гражданин Кейн» (1941), он рассказывает историю амбициозной студентки — актрисы Агнешки (интересна и убедительна в этой роли Кристина Янда), чей дипломный фильм посвящен забытому в своей стране в 1950-х «заслуженному герою труда», каменщику Биркуту (Ежи Радзивилович). В сталинскую эпоху он был превращен коммунистической пропагандистской машиной в национальный миф. Несмотря на сложности в поисках двадцать лет спустя свидетелей «канонизации» Биркута, упрямая женщина все-таки добивается встречи с некоторыми из них и вызывает их на разговор о простодушном рабочем.

Перейти на страницу:

Похожие книги

Эпоха сериалов. Как шедевры малого экрана изменили наш мир
Эпоха сериалов. Как шедевры малого экрана изменили наш мир

Масштабный всплеск зрительского интереса к Шерлоку Холмсу и шерлокианским персонажам, таким, как доктор Хаус из одноименного телешоу, – любопытная примета нынешней эпохи. Почему Шерлок стал «героем нашего времени»? Какое развитие этот образ получил в сериалах? Почему Хаус хромает, а у мистера Спока нет чувства юмора? Почему Ганнибал – каннибал, Кэрри Мэтисон безумна, а Вилланель и Ева одержимы друг другом? Что мешает Малдеру жениться на Скалли? Что заставляет Доктора вечно скитаться между мирами? Кто такая Эвр Холмс, и при чем тут Мэри Шелли, Вольтер и блаженный Августин? В этой книге мы исследуем, как устроены современные шерлокианские теленарративы и порожденная ими фанатская культура, а также прибегаем к помощи психоанализа и «укладываем на кушетку» не только Шерлока, но и влюбленных в него зрителей.

Анастасия Ивановна Архипова , Екатерина С. Неклюдова

Кино
О медленности
О медленности

Рассуждения о неуклонно растущем темпе современной жизни давно стали общим местом в художественной и гуманитарной мысли. В ответ на это всеобщее ускорение возникла концепция «медленности», то есть искусственного замедления жизни – в том числе средствами визуального искусства. В своей книге Лутц Кёпник осмысляет это явление и анализирует художественные практики, которые имеют дело «с расширенной структурой времени и со стратегиями сомнения, отсрочки и промедления, позволяющими замедлить темп и ощутить неоднородное, многоликое течение настоящего». Среди них – кино Питера Уира и Вернера Херцога, фотографии Вилли Доэрти и Хироюки Масуямы, медиаобъекты Олафура Элиассона и Джанет Кардифф. Автор уверен, что за этими опытами стоит вовсе не ностальгия по идиллическому прошлому, а стремление проникнуть в суть настоящего и задуматься о природе времени. Лутц Кёпник – профессор Университета Вандербильта, специалист по визуальному искусству и интеллектуальной истории.

Лутц Кёпник

Кино / Прочее / Культура и искусство
«Рим». Мир сериала
«Рим». Мир сериала

«Рим» – один из самых масштабных и дорогих сериалов в истории. Он объединил в себе беспрецедентное внимание к деталям, быту и культуре изображаемого мира, захватывающие интриги и ярких персонажей. Увлекательный рассказ охватывает наиболее важные эпизоды римской истории: войну Цезаря с Помпеем, правление Цезаря, противостояние Марка Антония и Октавиана. Что же интересного и нового может узнать зритель об истории Римской республики, посмотрев этот сериал? Разбираются известный историк-медиевист Клим Жуков и Дмитрий Goblin Пучков. «Путеводитель по миру сериала "Рим" охватывает античную историю с 52 года до нашей эры и далее. Все, что смогло объять художественное полотно, постарались объять и мы: политическую историю, особенности экономики, военное дело, язык, имена, летосчисление, архитектуру. Диалог оказался ужасно увлекательным. Что может быть лучше, чем следить за "исторической историей", поправляя "историю киношную"?»

Дмитрий Юрьевич Пучков , Клим Александрович Жуков

Публицистика / Кино / Исторические приключения / Прочее / Культура и искусство
100 великих зарубежных фильмов
100 великих зарубежных фильмов

Днём рождения кино принято считать 28 декабря 1895 года, когда на бульваре Капуцинок в Париже состоялся первый публичный сеанс «движущихся картин», снятых братьями Люмьер. Уже в первые месяцы 1896 года люмьеровские фильмы увидели жители крупнейших городов Западной Европы и России. Кино, это «чудо XX века», оказало огромное и несомненное влияние на культурную жизнь многих стран и народов мира.Самые выдающиеся художественно-игровые фильмы, о которых рассказывает эта книга, представляют всё многообразие зарубежного киноискусства. Среди них каждый из отечественных любителей кино может найти знакомые и полюбившиеся картины. Отдельные произведения кинематографистов США и Франции, Италии и Индии, Мексики и Японии, Германии и Швеции, Польши и Великобритании знают и помнят уже несколько поколений зрителей нашей страны.Достаточно вспомнить хотя бы ленты «Унесённые ветром», «Фанфан-Тюльпан», «Римские каникулы», «Хиросима, любовь моя», «Крёстный отец», «Звёздные войны», «Однажды в Америке», «Титаник»…Ныне такие фильмы по праву именуются культовыми.

Игорь Анатольевич Мусский

Кино / Энциклопедии / Словари и Энциклопедии