Читаем 1712 год – новая столица России полностью

Каменный Петропавловский собор начали строить по проекту итальянского архитектора Трезини, который создал не только чертежи, но также модели и собора, и всей крепости (к сожалению, не сохранились до наших дней). До этого таких православных храмов в России не строили, храм по форме напоминал храмы Северной Европы. Несмотря на это в его архитектуре сохранились не только европейские, но и русские традиции.

По приказу Петра I строительство началось с многоярусной башни-колокольни, которая примыкает к собору. В 1715 г. царь написал главе Канцелярии городовых дел князю Алексею Черкасскому: «Колокольню, которая в городе, как можно скорее отделать, дабы в будущем 1716-м возможно на оной часы поставить, а церковь делать исподволь». Однако к указанному сроку колокольню не построили. Из-за нехватки рабочих рук, бегства крестьян и недостатка рабочих материалов строительство закончили только в 1720 г. К этому времени на ней установили часы с боем, купленные в Голландии за 55 тыс. руб. и смонтированные часовым мастером Форзеном.

Шпиль колокольни высотой 112 м (что на 32 м выше колокольни Ивана Великого), обшитый впоследствии листами золоченой меди, был выполнен бригадой под руководством голландского мастера Германа ван Болеса. В эту бригаду вошли 10 русских плотников во главе с Матвеем Карамышевым и 14 пленных шведов во главе с Улофом Вало. Однажды бригадир ван Болес остался на ночь в башне колокольни, а придя домой, рассказал теще, что «вечером видел сверху в пыточном каземате головы каких-то людей». Ту информацию пустили в тираж, и вскоре бригадир вместе с женой и тещей оказались в крепостном каземате, проведя там не самые лучшие две недели своей жизни. К счастью для них, все закончилось благополучно, но прививку от болтливости они получили серьезную.

Финалом работ по созданию башни стала установка на шпиле колокольни позолоченной фигурки ангела-флюгера из листовой меди. Первоначально за эту работу взялись в 1722 г. крестьянин Иван Меньшой и «серебряных дел мастер» Лазарь Задубский, которые запросили за труд 170 руб. Но предъявленный результат их труда забраковал зодчий Трезини. Работу поручили рижским мастерам Штейнбесу и Эбергарту, их работу оценили в 412 руб. и приняли в мае 1723 г.

Весь собор достроили только к 1733 г., уже после смерти Петра I. Внутри собора создали резной деревянный барочный иконостас в виде огромной триумфальной арки. Его вырезали в Москве резчики Т. Иванов и И. Телега под руководством И. П. Зарудного. В соборе его собрали и покрыли червонным золотом. Также в соборе устроили кафедру для произнесения проповедей и царское место, на котором во время богослужения стоял император. На годы Петропавловский собор стал главным храмом Санкт-Петербурга. Там хранились трофейные знамена, ключи от взятых русскими войсками городов и крепостей. В начале XX в. эти реликвии передали в Эрмитаж.

В Петропавловском соборе стали хоронить российских императоров и императриц, а также членов их семьи. Долгое время он оставался самым высоким зданием Петербурга, изображение которого стало одной из его эмблем.

Архитектор Доменико Трезини

Строитель Петропавловского собора Доменико Андреа Трезини родился около 1670 г. в небогатой семье итальянских дворян, проживавшей в швейцарском селении Астано, где до нашего времени сохранился трехэтажный домик, в котором он появился на свет. Архитектурному делу Доменико Трезини обучался в Венеции. Обзаведясь в 1698 г. семьей, он начал поиски работы, благодаря которой смог бы семью достойно содержать. Поиски были длительными и не всегда успешными до того времени, пока судьба не свела Трезини с русским послом в Дании Андреем Измайловым, который, помимо всего прочего, занимался подбором квалифицированных кадров для работы в России. В 1703 г. Андрей Измайлов пригласил Андреа Доменико на службу к царю Петру с жалованьем «по 20 червонных золотых в месяц» (сумма, весьма значительная по тем временам), сроком на один год. Затем, как сказано было в договоре, если русский климат окажется «зело жесток и здравию его вредный», то воля его будет ехать, «куда он похощет».

Оставив жену в родительском доме, Андреа Доменико отправился к месту новой службы. В июне 1703 г. он прибыл в Архангельск, оттуда уехал в Москву, а в марте 1704 г. прибыл в Петербург с еще непривычным для себя именем Андрей Якимович Трезин, хотя некоторые аборигены предпочитали именовать его Андреем Петровичем. Имя Доменико осталось для историков.



Свою построечную деятельность Трезини начал с укрепления форта Кроншлот близ острова Котлин. Когда летом к Котлину подошла шведская эскадра, форт выдержал ее атаки, не дав эскадре приблизиться к Петербургу. После этого Трезини занялся восстановлением фортификационных сооружений, не только воссоздав крепостные стены, но и соорудив триумфальные ворота в Нарве после ее взятия русскими войсками.

Перейти на страницу:

Все книги серии Петербург: тайны, мифы, легенды

Фредерик Рюйш и его дети
Фредерик Рюйш и его дети

Фредерик Рюйш – голландский анатом и судебный медик XVII – начала XVIII века, который видел в смерти эстетику и создал уникальную коллекцию, давшую начало знаменитому собранию петербургской Кунсткамеры. Всю свою жизнь доктор Рюйш посвятил экспериментам с мертвой плотью и создал рецепт, позволяющий его анатомическим препаратам и бальзамированным трупам храниться вечно. Просвещенный и любопытный царь Петр Первый не единожды посещал анатомический театр Рюйша в Амстердаме и, вдохновившись, твердо решил собрать собственную коллекцию редкостей в Петербурге, купив у голландца препараты за бешеные деньги и положив немало сил, чтобы выведать секрет его волшебного состава. Историческо-мистический роман Сергея Арно с параллельно развивающимся современным детективно-романтическим сюжетом повествует о профессоре Рюйше, его жутковатых анатомических опытах, о специфических научных интересах Петра Первого и воплощении его странной идеи, изменившей судьбу Петербурга, сделав его городом особенным, городом, какого нет на Земле.

Сергей Игоревич Арно

Историческая проза
Мой Невский
Мой Невский

На Невском проспекте с литературой так или иначе связано множество домов. Немало из литературной жизни Петербурга автор успел пережить, порой участвовал в этой жизни весьма активно, а если с кем и не встретился, то знал и любил заочно, поэтому ему есть о чем рассказать.Вы узнаете из первых уст о жизни главного городского проспекта со времен пятидесятых годов прошлого века до наших дней, повстречаетесь на страницах книги с личностями, составившими цвет российской литературы: Крыловым, Дельвигом, Одоевским, Тютчевым и Гоголем, Пушкиным и Лермонтовым, Набоковым, Гумилевым, Зощенко, Довлатовым, Бродским, Битовым. Жизнь каждого из них была связана с Невским проспектом, а Валерий Попов с упоением рассказывает о литературном портрете города, составленном из лиц его знаменитых обитателей.

Валерий Георгиевич Попов

Культурология
Петербург: неповторимые судьбы
Петербург: неповторимые судьбы

В новой книге Николая Коняева речь идет о событиях хотя и необыкновенных, но очень обычных для людей, которые стали их героями.Император Павел I, бескомпромиссный в своей приверженности закону, и «железный» государь Николай I; ученый и инженер Павел Петрович Мельников, певица Анастасия Вяльцева и герой Русско-японской войны Василий Бискупский, поэт Николай Рубцов, композитор Валерий Гаврилин, исторический романист Валентин Пикуль… – об этих талантливых и энергичных русских людях, деяния которых настолько велики, что уже и не ощущаются как деятельность отдельного человека, рассказывает книга. Очень рано, гораздо раньше многих своих сверстников нашли они свой путь и, не сворачивая, пошли по нему еще при жизни достигнув всенародного признания.Они были совершенно разными, но все они были петербуржцами, и судьбы их в чем-то неуловимо схожи.

Николай Михайлович Коняев

Биографии и Мемуары

Похожие книги

Время, вперед!
Время, вперед!

Слова Маяковского «Время, вперед!» лучше любых политических лозунгов характеризуют атмосферу, в которой возникала советская культурная политика. Настоящее издание стремится заявить особую предметную и методологическую перспективу изучения советской культурной истории. Советское общество рассматривается как пространство радикального проектирования и экспериментирования в области культурной политики, которая была отнюдь не однородна, часто разнонаправленна, а иногда – хаотична и противоречива. Это уникальный исторический пример государственной управленческой интервенции в область культуры.Авторы попытались оценить социальную жизнеспособность институтов, сформировавшихся в нашем обществе как благодаря, так и вопреки советской культурной политике, равно как и последствия слома и упадка некоторых из них.Книга адресована широкому кругу читателей – культурологам, социологам, политологам, историкам и всем интересующимся советской историей и советской культурой.

Валентин Петрович Катаев , Коллектив авторов

Культурология / Советская классическая проза
Теория культуры
Теория культуры

Учебное пособие создано коллективом высококвалифицированных специалистов кафедры теории и истории культуры Санкт–Петербургского государственного университета культуры и искусств. В нем изложены теоретические представления о культуре, ее сущности, становлении и развитии, особенностях и методах изучения. В книге также рассматриваются такие вопросы, как преемственность и новаторство в культуре, культура повседневности, семиотика культуры и межкультурных коммуникаций. Большое место в издании уделено специфике современной, в том числе постмодернистской, культуры, векторам дальнейшего развития культурологии.Учебное пособие полностью соответствует Государственному образовательному стандарту по предмету «Теория культуры» и предназначено для студентов, обучающихся по направлению «Культурология», и преподавателей культурологических дисциплин. Написанное ярко и доходчиво, оно будет интересно также историкам, философам, искусствоведам и всем тем, кого привлекают проблемы развития культуры.

Коллектив Авторов , Ксения Вячеславовна Резникова , Наталья Петровна Копцева

Культурология / Детская образовательная литература / Книги Для Детей / Образование и наука