А. Блок. Его предшественники и современники

коллизий. Так как именно историческая логика театрального пути Блока, то, что

для него было дороже всего в искусстве: дух эпохи, дух реального

исторического времени, к пониманию которого он мучительно пробивался, —

больше всего упускались из виду в специальных работах, посвященных театру

Блока, на этом придется сосредоточить наибольшее внимание в последующем

изложении.

Чрезвычайно широки аспекты единой темы «театр Блока». На протяжении

всей своей жизни в искусстве Блок так или иначе связан с театром. Создавая

драматические произведения, Блок ждет их сценического воплощения и в этой

связи творчески общается с величайшими деятелями театра своей эпохи —

К. С. Станиславским, В. Э. Мейерхольдом, В. И. Немировичем-Данченко,

В. Ф. Комиссаржевской, В. И. Качаловым. Есть глубокая историческая логика в

различных результатах этих встреч; с огромной силой она обнажает очертания

общественной и духовной драмы Блока. Внимательным взглядом влюбленного

в театр человека он следит — с отроческих лет до конца жизни — за путями и

перепутьями русской сцены. Он думает о судьбах театра и драмы, пишет

теоретические статьи, рецензии, и опять-таки есть внутренняя логика в том

факте, что Блок в последний период своей жизни является одним из

руководителей созданного революционной эпохой театрального организма.

Все эти аспекты блоковской театральной работы (Блок-драматург, Блок —

теоретик театра, Блок — практический театральный деятель) заслуживают

специального рассмотрения, исследования. Наиболее существенно, однако, то,

что эти разные облики Блока теснейшим образом связаны между собой. Есть

единая творческая личность Блока, и театральные искания поэта находятся в

строгой связи с успехами и неудачами Блока — поэта и мыслителя, с его

общими духовными поисками, с его стремлением постичь историческую логику

русской жизни в эпоху величайших революционных потрясений. Конечно, Блок

прежде всего великий лирический поэт, и Блок-драматург, Блок — теоретик и

практик театра особенным образом воплощает общие искания Блока-поэта.

Давно уже замечено, что поэзия Блока обладает особыми театральными

качествами. Важнейшие лирические темы Блока-поэта часто находят себе

выражение в образах театральных или близких театру: Гамлета и Офелии,

Снежной маски и ее погибающего во вьюжной замети поклонника, Кармен и

Хосе и т. д. Свой жизненный, личный опыт Блок находил необходимым

воплощать в лирических образах театрального типа, эмоционально сгущенных,

«сценически» выразительных. При этом важно, что эти образные особенности

относятся не только к любовной лирике (что легко поддавалось бы

эмпирически-биографическому истолкованию), но и к поэзии

«гражданственного» типа. Сама лирика Блока тесно сплетается, скрещивается с

театральными исканиями поэта по своим глубоким внутренним особенностям.

Существеннейшие этапы общей духовной и идейной эволюции Блока

отмечены интенсивностью и напряженностью его театральных исканий, как бы

находят в них особую яркость выражения. Кризис его раннего мировоззрения

особенно отчетливо выражен в трилогии лирических драм 1906 г. Мучительные

размышления Блока о судьбах русской культуры в эпоху реакции отражены в

драме «Песня Судьбы» и театральных статьях тех лет. Блок — создатель

великой системы трагедийной лирики третьего тома252 — работает над пьесой

«Роза и Крест» и пытается добиться ее сценического воплощения; в «Розе и

252 Подробнее см. об этом в кн.: Громов П. П. А. Блок, его предшественники

и современники. М.-Л., 1966, с. 347 – 483.

Кресте» своеобразно преломлены и положительные стороны и недостатки

зрелой лирики Блока. Театральная деятельность Блока в первые годы

революции отчетливо выявляет его стремление найти место в процессах

строительства новой, социалистической культуры.

Театральные увлечения Блока начались еще в ранней молодости. Уже

первый увиденный им драматический спектакль («Плоды просвещения» в

Александринском театре) произвел на подростка глубочайшее впечатление,

далее следует приобщение к столь поразившему молодое воображение виду

искусства. Юноша Блок исполняет монологи и сцены из «Ромео и Джульетты»,

«Гамлета», «Горя от ума», «Бориса Годунова», «Скупого рыцаря». В этой

атмосфере серьезного увлечения сценическим искусством рождается самая

сильная, быть может, из «театральных страстей» Блока — горячая любовь к

Шекспиру, наложившая серьезный отпечаток на все его последующее

поэтическое творчество. Молодой Блок — гимназист последних классов и

студент первых курсов университета — всерьез собирается стать актером.

Характеризуя духовный перелом, относящийся к начальным годам нового века

и окончательно определивший его художественную судьбу, Блок писал в

«Автобиографии»: «Внешним образом готовился я тогда в актеры, с упоением

декламировал Майкова, Фета, Полонского, Апухтина, играл на любительских

спектаклях, в доме моей будущей невесты, Гамлета, Чацкого, Скупого рыцаря

и… водевили» (VII, 13 – 14). Сохранилось не много высказываний Блока о

театре и драматургии, относящихся к этой, переломной поре его жизни, когда

ему одинаково привлекательными представлялись пути актера и поэта и он