Читаем Александр Дейнека полностью

В 1966 году разворачивается новый фронт борьбы Владимира Серова с молодыми художниками, в защиту которых выступает Дейнека. 17 февраля в газете «Комсомольская правда» выходит статья «Слушай время, художник!», явно направленная против руководящей роли Серова в советском изобразительном искусстве. В пространной статье, опубликованной в трех подвалах главной молодежной газеты страны, о Серове упоминается мимоходом, но все понимают: текст появился не случайно, такое в советской печати может выйти только с санкции свыше и отражает борьбу за власть в Академии художеств СССР. Прямой выпад против Серова на третьей полосе — по сути дела, главное, для чего написана статья в центральной газете. В редакционной статье, под которой нет подписи, явно высказывается сочувствие молодым художникам, а маститый Серов подвергается критике.

«Как довольно часто складывается у нас судьба молодого художника? Он уже закончил художественный вуз, в союз еще не принят. Эта очень большая группа людей оказывается предоставленной самой себе и просто не может работать по специальности, так как мастерской нет, нужны деньги на холсты, краски и т. д. Люди ищут случайных заработков для того, чтобы иметь возможность в лучшем случае какую-то часть своего времени отдавать непосредственно творческой работе. При этом перспективы у молодых художников — самые неопределенные», — пишет автор статьи в «Комсомолке» и дальше напрямую наносит удар по президенту Академии художеств СССР.

«Зачастую слишком многое решает мнение небольшой группы людей, стоящих у руководства художественных союзов. Особенно наглядно это проявляется в работе самого крупного творческого объединения — Союза художников РСФСР, где всё зависит от директивного мнения первого секретаря Союза художников РСФСР, президента Академии художеств СССР В. А. Серова и его секретариата. В результате многим и многим оказывается почти невозможным пробиться сквозь чрезмерно усложненную, многоступенчатую систему выставкомов», — справедливо отмечается в редакционной статье.

Проявляя заботу о молодых художниках, автор или авторы текста выражают обеспокоенность отсутствием молодежных выставок и тем, что это приводит к появлению непрофессиональных произведений, сделанных с потугой на «моду» и «модернизм». «Вокруг непризнанных гениев начинается ажиотаж, вводящий в заблуждение и неискушенного, случайного зрителя и самих художников, теряющих верные критерии, — говорится в статье. — 1966 год — большой и серьезный год в жизни художников. В ближайшее время должны пройти перевыборы президиума Академии художеств СССР. Весной намечены II съезд художников России и перевыборы правления Союза художников РСФСР. В 1966 году во всех республиках Союза намечено множество самых разнообразных выставок. В преддверии этих важных событий нужно еще раз подумать о том, чтобы не было предвзятости в оценках, голого администрирования, снижения художественных критериев, чтобы все экспонируемые картины были подлинными произведениями искусства (в искусстве нет и не может быть равнения на середняка)». Для каждого, кто знает, как читать советскую прессу и понимать ее эзопов язык, совершенно ясно, что текст статьи отражает борьбу за власть в Академии художеств и предстоящую схватку настоящих художников с дельцами и политиканами от искусства.

Реакция на статью «Слушай время, художник!» не заставляет себя ждать. 10 марта в Президиум ЦК КПСС поступает письмо от художника Василия Андреевича Нечаева, который усматривает в статье глубокий расчет провалить В. А. Серова на выборах в президенты Академии художеств и на съезде Союза. Художник возмущен редакционной статьей в «Комсомолке» и усматривает в ней методы, присущие избирательным кампаниям на «диком Западе»: «Мы возмущаемся и удивляемся нравам Запада. Такие приемы имели место на президентских выборах Джонсона и Голдуотера, не хватало газете еще привести какие-нибудь „занятные“ примеры из личной жизни Серова». Автор бросается на защиту Серова, отмечая, что тот «очень много сделал в нашем изобразительном искусстве».

Василий Нечаев считает, что в статье видна личная неприязнь автора к Серову, где для него не существуют общие интересы, и «он наносит бомбовый удар по своим позициям, у него нет линии фронта». «Как могло случиться, что у наших пушек стоят чужие люди и открывают огонь по своим единомышленникам? — вопрошает Нечаев. — Все дело в „гибкой политике“, желании показать себя защитником „молодого передового“, нажить себе капитал нечестными приемами». Справедливости ради следует сказать, что статья «Слушай время, художник!» действительно насыщена идеологическими клише того времени и удар по Серову явно выделяется из общей вполне правоверной стилистики статьи, главный пафос и вывод которой направлен на подготовку к XXII съезду КПСС. Однако советское общество и взгляды представителей его художественной элиты были далеко не однородными и единообразными.

Перейти на страницу:

Все книги серии Жизнь замечательных людей

Газзаев
Газзаев

Имя Валерия Газзаева хорошо известно миллионам любителей футбола. Завершив карьеру футболиста, талантливый нападающий середины семидесятых — восьмидесятых годов связал свою дальнейшую жизнь с одной из самых трудных спортивных профессий, стал футбольным тренером. Беззаветно преданный своему делу, он смог добиться выдающихся успехов и получил широкое признание не только в нашей стране, но и за рубежом.Жизненный путь, который прошел герой книги Анатолия Житнухина, отмечен не только спортивными победами, но и горечью тяжелых поражений, драматическими поворотами в судьбе. Он предстает перед читателем как яркая и неординарная личность, как человек, верный и надежный в жизни, способный до конца отстаивать свои цели и принципы.Книга рассчитана на широкий круг читателей.

Анатолий Житнухин , Анатолий Петрович Житнухин

Биографии и Мемуары / Документальное
Пришвин, или Гений жизни: Биографическое повествование
Пришвин, или Гений жизни: Биографическое повествование

Жизнь Михаила Пришвина, нерадивого и дерзкого ученика, изгнанного из елецкой гимназии по докладу его учителя В.В. Розанова, неуверенного в себе юноши, марксиста, угодившего в тюрьму за революционные взгляды, студента Лейпцигского университета, писателя-натуралиста и исследователя сектантства, заслужившего снисходительное внимание З.Н. Гиппиус, Д.С. Мережковского и А.А. Блока, деревенского жителя, сказавшего немало горьких слов о русской деревне и мужиках, наконец, обласканного властями орденоносца, столь же интересна и многокрасочна, сколь глубоки и многозначны его мысли о ней. Писатель посвятил свою жизнь поискам счастья, он и книги свои писал о счастье — и жизнь его не обманула.Это первая подробная биография Пришвина, написанная писателем и литературоведом Алексеем Варламовым. Автор показывает своего героя во всей сложности его характера и судьбы, снимая хрестоматийный глянец с удивительной жизни одного из крупнейших русских мыслителей XX века.

Алексей Николаевич Варламов

Биографии и Мемуары / Документальное
Валентин Серов
Валентин Серов

Широкое привлечение редких архивных документов, уникальной семейной переписки Серовых, редко цитируемых воспоминаний современников художника позволило автору создать жизнеописание одного из ярчайших мастеров Серебряного века Валентина Александровича Серова. Ученик Репина и Чистякова, Серов прославился как непревзойденный мастер глубоко психологического портрета. В своем творчестве Серов отразил и внешний блеск рубежа XIX–XX веков и нараставшие в то время социальные коллизии, приведшие страну на край пропасти. Художник создал замечательную портретную галерею всемирно известных современников – Шаляпина, Римского-Корсакова, Чехова, Дягилева, Ермоловой, Станиславского, передав таким образом их мощные творческие импульсы в грядущий век.

Аркадий Иванович Кудря , Вера Алексеевна Смирнова-Ракитина , Екатерина Михайловна Алленова , Игорь Эммануилович Грабарь , Марк Исаевич Копшицер

Биографии и Мемуары / Живопись, альбомы, иллюстрированные каталоги / Прочее / Изобразительное искусство, фотография / Документальное

Похожие книги

The Irony Tower. Советские художники во времена гласности
The Irony Tower. Советские художники во времена гласности

История неофициального русского искусства последней четверти XX века, рассказанная очевидцем событий. Приехав с журналистским заданием на первый аукцион «Сотбис» в СССР в 1988 году, Эндрю Соломон, не зная ни русского языка, ни особенностей позднесоветской жизни, оказывается сначала в сквоте в Фурманном переулке, а затем в гуще художественной жизни двух столиц: нелегальные вернисажи в мастерских и на пустырях, запрещенные концерты групп «Среднерусская возвышенность» и «Кино», «поездки за город» Андрея Монастырского и первые выставки отечественных звезд арт-андеграунда на Западе, круг Ильи Кабакова и «Новые художники». Как добросовестный исследователь, Соломон пытается описать и объяснить зашифрованное для внешнего взгляда советское неофициальное искусство, попутно рассказывая увлекательную историю культурного взрыва эпохи перестройки и описывая людей, оказавшихся в его эпицентре.

Эндрю Соломон

Публицистика / Искусство и Дизайн / Прочее / Документальное