Похоронили художника на Новодевичьем кладбище, на том участке, что справа от главной аллеи. Позже неподалеку от этого места будет похоронен Никита Сергеевич Хрущев, а в 2011 году здесь похоронят и Елену Павловну Волкову. На моей памяти она очень горевала, что братья-художники никак не могут сделать памятник на могиле Александра Александровича. Отпускались средства на проект, который надлежало осуществить Министерству культуры. Много скульпторов привлекалось к работе — Екатерина Белашова, Олег Комов, Владимир Цигаль, Лев Кербель, Борис Дюжев. Как вспоминала Елена Павловна, «все они в большей или меньшей степени лишь тянули время, так и не завершив дело до конца». В конце концов по прошествии двадцати лет каменное надгробие выполнил безотказный Александр Иулианович Рукавишников. На нем — поясной портрет-рельеф Дейнеки, где великий мастер изображен с руками опершимся на широко расставленные ноги: тяжелые руки лежат на коленях, и суровый человек, вырубленный в граните, смотрит пристально на пришедших почтить его память. В 1976 году на улице Горького, ныне Тверской, открылась мемориальная доска на доме 25, где находилась мастерская Александра Александровича. На ней запечатлен профиль Дейнеки на фоне картины «Оборона Петрограда».
Вместо заключения
День 19 января 2020 года был последним днем работы в Санкт-Петербурге масштабной выставки «Дейнека и Самохвалов», приуроченной к 120-летию со дня рождения Дейнеки. Петербуржцы смогли устроить и совместить то, что не удалось москвичам: сделать шикарную выставку двух художников. Выставка, собранная как по лучшим музеям, так и по частным коллекциям, стала подлинным событием в культурной жизни России и вызвала колоссальный зрительский интерес. В последние дни ее работы, чтобы попасть на нее, требовалось отстоять на питерской холодрыге не меньше полутора часов. Следует признать, что экспозиция была организована великолепно, самым наилучшим образом. Организаторами были тщательно прописаны биографии того и другого художника на фоне времени. Мне особенно понравилось, что в хронологии жизни Дейнеки отмечалось, как в 1960 году он приобрел автомашину «Волга» (как уже говорилось, на ней его водитель, дядя Володя, учил меня водить).
Экспозиция была организована выше всех похвал. Восхищению посетителей не было предела. Впервые зритель смог увидеть фарфоровый танк работы Дейнеки (с бойцами на броне!), стоящий на фоне палитры художника. Единственным критическим замечанием к формированию экспозиции назову отсутствие шедевра Дейнеки «Оборона Севастополя» (тем более что он находится в Русском музее в том же Петербурге — это уже вопрос к музейщикам). Но то, что касалось маркетингового обеспечения этого поистине важнейшего события, оказалось скверным. Даже те посетители, которые купили билеты заранее по интернету, не могли войти без очереди из-за малой вместительности гардероба в питерском Манеже. Каталог, который выпустили тиражом в тысячу экземпляров, все желающие получить не смогли: книга не вышла из печати к началу вернисажа, а к его окончанию оказалась уже распродана. Как можно было делать такой маленький тираж и не предусмотреть, что каждый день выставку посещают тысячи зрителей? Правда потом каталог допечатали, пополнив его фотографиями с самой выставки.
В магазине питерского Манежа не было ни одного магнитика с «Материнством», «Будущими летчиками», «Сбитым асом», «Мальчиком с васильками», «Натурщицей» Дейнеки или с «Метростроевкой» и «Официанткой» Самохвалова, ни одной открытки с репродукциями шедевров графики того и другого гения советского искусства. Коммерческую составляющую таких явлений культуры у нас освоить не получается, нет перспективного планирования, а жаль! Но главное, конечно, не это. Главное, что искусство Александра Александровича Дейнеки стало окончательно признанным, несмотря на все зигзаги времени, в котором он жил, несмотря на то, что его современники и коллеги любили поругать его, поговорить о том, что он не вписывается в нужную стилистику. Особенно усердствовали в этом (знакомо, не правда ли?) те, кто «почему-то» не мог работать так вдохновенно и плодотворно, так блестяще воплощать реальные, а не продиктованные сверху приметы времени.
На питерской выставке Дейнека предстал зрителям по-новому. Например, одна из последних его картин «Трудное решение», которую прежде сочли слабой и надолго забыли, оказалась настоящим открытием. Ну какой же Дейнека соцреалист, если он в 1967 году, на склоне лет, изображает советского ученого с зеленым лицом в синих очках рядом с красными гладиолусами? В нем всегда жил непоседливый дух человека, служившего не партии, не идеологии, не своему «я», а прежде всего искусству, творческому поиску, с которым он не расставался, невзирая на все передряги.