Амстердам

Так, подобный вывод напрашивается при рассмотрении автопортрета в полный рост, где художник изобразил себя в восточных одеяниях. Но больше похоже на правду то, что Рембрандт был не полным, а коренастым и сильным человеком. Мощная энергия, с которой живописец работал сутками напролет, просто несовместима с представлением о жирном и рыхлом теле.

Что же касается личности художника, то судя по немногочисленным свидетельствам, имеющимся помимо его полотен, известно, что Рембрандт не терпел дураков и не переносил, когда ему мешали работать.

На творчество Рембрандта сильно повлияли трагедии, случившиеся одна за другой на протяжении семи лет, с 1635 по 1642 г. Он пережил 6 смертей близких людей. Умерли один за другим трое новорожденных детей художника, скончались его мать и любимая свояченица Тития ван Эйленбург.

Но самой тяжелой утратой для Рембрандта стала смерть любимой жены, не дожившей несколько недель до своего 30-летия. Утешением для него стал маленький сын Титус и, конечно же, работа.

Нескончаемая череда несчастий не могла не сказаться на творчестве художника. Но его картины не стали более мрачными, в них появилась глубина и сдержанность человека, пережившего невыносимые страдания. Когда Саския болела, Рембрандт сделал ее портрет в технике гравюры. С портрета на зрителя смотрят ввалившиеся глаза, уже замутненные близкой смертью.

Через год художник создал еще один, совсем не похожий на этот, портрет жены, где Саския предстает красивой, здоровой и цветущей женщиной. Рембрандт словно старался избавиться от мучительных видений и воспоминаний о страданиях любимой женщины.

Рембрандт много работал, и оттого ощущение пустоты и подавленности быстро покинуло его. Спустя год после смерти жены он создал рисунок под названием «Вдовец», где с доброй улыбкой изобразил мужчину, пытавшегося накормить с ложечки ребенка. В этом рисунке видна духовная сила человека, сумевшего подняться после ударов судьбы и вновь приняться за работу.

Рембрандт. Рота капитана Баннинга Кока и лейтенанта Виллема ван Рейтенбурга (Ночной дозор), 1642

Над групповым портретом «Рота капитана Баннинга Кока и лейтенанта Виллема ван Рейтенбурга» («Ночной дозор») Рембрандт начал работать еще при жизни Саскии.

Это полотно вышло далеко за рамки жанра группового портрета. Очевидно, что 18 стрелков, изображенных на переднем плане полотна, не считая капитана и лейтенанта, не стали центром сюжетного действия картины. Вместо этого они стали участниками выразительной сцены, полной движения.

Рембрандт. Ночной дозор. Фрагмент

Увиденное настолько потрясло заказчиков, что они простили автору 16 дополнительных персонажей, введенных в картину для усиления ощущения движения и не заплативших ни гроша. Они не протестовали против неизвестно откуда взявшейся девочки с белой птицей и озорного мальчишки с мушкетом в руках.

Среди грубых солдат дети стали своеобразным эхом главного живописного аккорда из желтых и красных красок. Это гениальное полотно при жизни Рембрандта не вызывало никаких нареканий и критики в его адрес.

Неизвестно, по какой причине и на каком основании в более позднее время был сделан вывод о том, что эта картина стала колоссальным провалом великого художника и началом его полного разорения.

В середине 1640-х гг. в доме Рембрандта появилась служанка по имени Хендрикье Стоффельс. Она была дочерью солдата из Бредворта. Разглядывая многочисленные портреты Хендрикье, можно сказать наверняка, что она была простой, ласковой и добродушной женщиной, идеально подходившей на роль спутницы такого человека, каким был Рембрандт. Вначале Хендрикье из служанки превратилась в модель, но постепенно их отношения делались все более близкими, и вскоре она фактически стала женой художника. Она была рядом с мастером, пока билось ее сердце. Смерть настигла ее в 1663 г., когда Хендрикье исполнилось 37 лет. Она родила Рембрандту двоих детей. Мальчик умер в младенчестве, а дочь Корнелия пережила обоих родителей.

На автопортрете в технике офорта в 1648 г. Рембрандт изобразил человека, познавшего горе, но не тоскующего и одержимого желанием жить и работать. Его личная жизнь была наполнена присутствием Хендрикье и Титуса. Сына Рембрандт бесконечно любил и восхищался им.

В XVII в. голландцы испытывали сильное пристрастие к пейзажам. Сохранилось множество незатейливых картин, полных очарования. Сам жанр пейзажа в Голландии подразделялся на несколько более узких жанров.

Одни художники создавали только виды дюн и каналов, другие работали над городскими панорамами, третьи совершенствовались в написании морских или лесных пейзажей, изображая природу во все времена года.