Именно в момент проклятий в адрес Гонерильи в Лире происходят заметные перемены.
Может быть, обращаясь к тайным силам Природы и налагая чудовищные заклятия на само лоно
дочери, он вдруг ясно осознает, что перед ним именно дочь — кровь от крови, плоть от плоти
его? И что здесь в самом его естестве происходит нечто катастрофически непоправимое?
Трудно сказать. Во всяком случае, в какой-то момент он застывает, будто в глубоком раздумье.
Похоже, с утратой власти иссякает энергия его языческого буйства, наступает пора
рефлексий. Он ясно видит, что выпал из своей «игры», отсечен, если можно так сказать, от
послушной публики и статистов. Он один. И король вдруг цепенеет в неподвижности,
подозревая, что сходит с ума. Зритель слышит звуки надвигающейся бури.
У Кончаловского в третьем акте не только Шут расстается со своим дурацким колпаком,
выходит из традиционной «народной» роли, но и король расстается с мечом— грозным
символом силы и власти. Оставляя меч, Лир прощается и со своей животной яростью, с
присвоенными им ролями. Взамен Шута король получает изгнанного старшего сына графа
Глостера Эдгара — в обличии безумного Бедного Тома.
В начале спектакля Эдгар не выглядит старшим братом. Напротив. Он наивен и
легкомыслен в сравнении с Эдмундом. Он совершенно не готов к той жизни, которая
развертывается за стенами родового замка Глостеров, да уже и в самом замке. Он, например,
абсолютно не воин, не владеет оружием.
Перед нами детское простодушие и невинность до юродивости, вызывающие жалость и
сострадание. Таким Лиру и является «Бедный Том» — «неприкрашенный человек». И сам
король вдруг начинает двигаться в эту сторону, превращаясь в ребенка-юродивого.
Но Эдгар в несчастьях, обрушившихся на него, взрослеет. И в тот момент, когда он
становится поводырем своего ослепленного отца, это уже зрелый человек, гораздо более
мудрый, нежели Глостер.
Для Кончаловского Эдгар, прежде всего, любящий и страдающий сын. В нем, как ни в ком,
отзывается мученическая линия отцов и детей. Стремление спасти беспомощного
заблуждавшегося отца движет им в последних сценах спектакля. Он казнит преступников, не
владея оружием и фактически не используя его как таковое.
Поединок Эдгара, законного Глостера, с бастардом Эдмундом — одна из самых
впечатляющих сцен спектакля.
Эпизод схватки выглядит и мистически невероятным, и логически, исходя из сверхзадачи
спектакля, обоснованным. На зов трубы Эдгар является в маске ослепленного и уже
скончавшегося отца, в его образе мученика. Он неумело держит в руках меч, в конце концов
бросает его и протягивает руки навстречу брату. Братья сближаются. И вдруг Эдмунд, по
какой-то неотвратимой логике, тоже бросает меч и открывает объятья младшему брату. Эдмунд
— до сих пор не знающий каких-либо внутренних нравственных препон, готовый ради своих
целей на все?!
Что должно было заговорить в нем? Голос крови? Прозрение вины перед родным?
Но далее — совсем неожиданное: Эдгар бросается на брата и перекусывает шейную
артерию, из которой фонтаном вырывается кровь. Сцена вызывает сильные и противоречивые
чувства. Не это ли образ мира, дошедшего до последнего рубежа? Невинное дитя, пройдя через
адские муки века, попросту загрызает брата, прибегая к коварству из коварств, иначе не
Виктор Петрович Филимонов: ««Андрей Кончаловский. Никто не знает. .»»
202
состоится возмездие!
Эдмунд, предавший родную кровь, оказывается в сетях собственного коварства, нисходит
в бездну, которую сам же и открыл.
16
В ту же бездну, в «мир Эдмунда», нисходят и дочери Лира Гонерилья и Регана. В первом и
втором актах они еще подавлены страхом перед отцом, изо всех сил хотят устоять, победить
цепенящую силу этого страха. Но к концу третьего акта их преступные страсти уже не знают
удержу. «Эдмундовское» в сестрах (особенно — в Регане) провоцируется и поддерживается
каким-то неудержимым, стихийным эротизмом.
Эдмунд для старших сестер Корделии выступает катализатором их злой энергии, зерна
которой посеяны еще Лиром. И проявляется эта энергия как раз в их неуемном эротизме. Точно
так же, как совсем недавно их отец был неуемен, неуправляем и разрушителен в своих страстях,
и сестры отдаются стихиям своей плоти, которая с третьего акта руководит всеми их
действиями.
Разгул кровавых страстей «злых» персонажей происходит после убиения смеха в облике
Шута. Вот и Освальд, заколовший Шута, появится в начале седьмой сцены третьего акта,
вытирая тряпкой окровавленные руки. Скоро «злые» герои погрузятся в море крови, в том числе
и собственной. Путь «злых» прочерчивается, как и у Шекспира, довольно определенно: все они