Автобиография. Вместе с Нуреевым

В 1903 году публика ломилась в Мариинский театр, чтобы хоть одним глазочком увидеть, как исполняет партию Жизели легендарная русская балерина Анна Павлова. О таком успехе авторы балета и мечтать не могли. Пресса расхваливала балет на все лады, артистов Мариинского театра с нетерпением ждали на гастролях в Хельсинки и Копенгагене, Стокгольме, Праге и Берлине.

В 1910 году парижане увидели «Жизель» с Тамарой Карсавиной и Вацлавом Нижинским. И снова ошеломительный успех. В разное время Жизелью успели побывать балерины Ольга Спесивцева и Галина Уланова.

В 1959 году на сцене Кировского театра давали «Жизель» с Ириной Колпаковой и Рудольфом Нуреевым в главных ролях. Надо сказать, что в свое время партию Альберта (Альбрехта) играл артист Кировского театра Константин Сергеев и граф в его исполнении был настоящим тираном, издевающимся над бедной крестьянской девушкой. Рудольф нашел иную трактовку характера своего героя. Нуреев – Альберт – это «искренний, пылкий влюбленный, потрясенный смертью своей возлюбленной». Публика была в восторге. Но это было лишь начало. Настоящим звездным часом стала для Рудольфа «Жизель» исполненная в дуэте с английской балериной Марго Фонтейн в 1962 году.

«Сильфида»

«Молодому шотландцу Джеймсу, накануне его свадьбы с Эффи, является Сильфида – пленительный дух воздуха. Она порхает вокруг дремлющего у камина Джеймса и будит его поцелуем. Джеймс, очарованный Сильфидой, полюбившей его, пытается поймать ее, но она исчезает. Когда собираются гости, Сильфида появляется вновь – невидимая никому, кроме Джеймса. Колдунья Мэдж предсказывает собравшейся под венец невесте совсем другого жениха – Гюрна. Джеймс прогоняет колдунью, которая уходит, затаив на него обиду. Во время свадебного празднества вновь появляется Сильфида и похищает обручальное кольцо. Не в силах противостоять ее чарам, Джеймс устремляется за ней, покинув убитую горем Эффи»…

История о погоне за призрачным счастьем, история о том, как не умеем мы довольствоваться тем, что у нас есть, любить тех, кто с нами рядом. А может быть, это история о том, что для человека естественно мечтать и воплотить в реальность то, о чем другие и помыслить не могут…

Сложно ответить сегодня на вопрос, что именно хотел сказать Рудольф Нуреев, когда выбрал «Сильфиду» для первого после долгого отсутствия выступления на сцене Кировского театра. Когда-то, стоя на пороге интересной, бурлящей, полноводной жизни, в далеком 1969 году он уже исполнял партию молодого шотландца Джеймса на ленинградской сцене. Очередной виток работы над «Сильфидой» продолжился в 1963 году, когда он и его очаровательная партнерша готовили гастрольную концертную программу «Безумства Фонтейн».

Хореографом спектакля был свое время Август Бурнонвиль. Вот как отзывался о нем Рудольф Нуреев:

«Бурнонвиль был для меня вроде Баха, непревзойденным в своем мастерстве».

Образ Джеймса – романтического юноши был очень близок Рудольфу и нравился публике.

«Маргарита и Арман»

Премьера балета британского хореографа Фредерика Эштона (Аштона) «Маргарита и Арман» состоялась в 1963 году на сцене лондонского Королевского театра Ковент-Гарден. Только приступив к созданию спектакля, Фредерик уже точно знал, что партию Маргариты он не позволит танцевать никому, кроме Марго Фонтейн. Вопрос, кто исполнит партию Армана стоял недолго. История гласит, что именно Марго настояла на том, чтобы ее партнером был Рудольф Нуреев. В качестве литературной основы для балета, Эштон выбрал знаменитое произведение французского писателя Александра Дюма «Дама с камелиями». Характер героини в определенной степени перекликался с характером самой Марго. Так казалось Фредерику. В своем произведении Александр Дюма рассказывает о женщине, любящей до самопожертвования. Проработавший с Марго Фонтейн многие годы, Фредерик не мог не знать обстоятельств ее личной жизни, о том, что двадцать с лишним лет она ухаживала за прикованным к инвалидному креслу мужем.

Думал ли об этом Эштон?

Как и «Жизель», «Маргарита и Арман» имела грандиозный успех у публики. «Артисты делают успех постановки», – был уверен Эштон. Марго и Рудольф во многом сделали его, Фредерика, успех. Возможно, именно поэтому хореограф так берег свое детище от всех прочих танцовщиков. Партии Маргариты Готье и Армана другие артисты смогли танцевать только после смерти Фонтейн и Нуреева.

«Баядерка»

Историю о любви с трагическим финалом поведали однажды своим читателям индийский поэт и драматург IV века Калидаса, а после немецкий писатель Иоган Вольфганг Гете. Впоследствии и «Шакунтала» Калидасы и «Бог и Баядерка» послужили литературным источником, к которому с удовольствием припали хореографы из разных уголков мира.