Читаем Битва за прокат. Как легендарные франшизы убивают оригинальность в Голливуде полностью

Вот почему производство «Нового Человека паука 2» даже при самом худшем сценарии все равно принесло бы студии прибыль. А вот в случае неуспеха «Стива Джобса» и других драм, например «Алохи» Кэмерона Кроу, «Рики и Флэша» Мэрил Стрип и «Защитника» Уилла Смита, Sony прогнозировала значительные потери. И на последних трех фильмах студия действительно потеряла деньги. Даже человек с таким послужным списком, как у Паскаль, не мог быть застрахован от потерь в драмах среднего бюджета. Другие же студии, у которых не было своей Паскаль, могли потерять еще больше, если отказывались от крупнобюджетных фильмов-событий.

В 2016 году почти все среднебюджетные фильмы с намеком на драму провалились в прокате. Среди них: байопик о лыжнике «Эдди “Орел”», драма с Мэтью МакКонахи о гражданской войне «Свободные люди округа Джонс», «Репортерша» с Тиной Фей, фильм о полицейских с Расселом Кроу и Райаном Гослингом «Славные парни», а также «Псы войны», повествующие о войне в Ираке. «Чудо на Гудзоне», «Ла-Ла Ленд», «Скрытые фигуры» и «Прибытие» были единственными среднебюджетными драмами, собравшими более $100 миллионов в прокате. И это считалось удивительным результатом, потому что в 2015 году добиться этого удалось только двум фильмам похожего жанра.

В 2000 году, хотя средняя цена билетов была на 38 % ниже сегодняшней, более $100 миллионов собрали девять среднебюджетных драм.

Самое большое изменение, произошедшее за эти годы, заключается в том, насколько плохо сегодня стали работать драмы средней руки. В прошлом крупная студия могла рассчитывать как минимум на $15 миллионов прибыли. Но теперь, когда большие франшизы забирают весь кислород в сетке кинотеатров, а культурная шумиха вокруг драм возникает в основном в связи с телесериалами, драматические фильмы стали приходить и уходить незамеченными.

TriStar, лейбл Тома Ротмана, который выпускал среднебюджетные драмы, прежде чем его выкупил Sony Pictures, делал один неудачный фильм за другим: «Рики и Флэш», «Прогулка», «Долгий путь Билли Лина в перерыве футбольного матча», собравший в прокате меньше $2 миллионов.

И Sony была не единственной студией, чьи драмы стабильно проваливались в прокате. Драма режиссера Уоррена Битти «Вне правил» производства студии Fox собрала только $3,7 миллиона. «Королева из Катве» студии Disney, вдохновляющая и правдивая история о юной и талантливой африканской шахматитске, заработала только $8,9 миллиона. Драма DreamWorks о WikiLeaks «Пятая власть» собрала в прокате всего $3,3 миллиона. А «Лазурный берег» студии Universal, драматическая история любви с Анджелиной Джоли и Брэдом Питтом в главных ролях, даже не дотянул до $1 миллиона.

«Лавочка просто закрылась», – уныло отметил Ротман в разговоре с Паскаль.

«Я знаю, – ответила Паскаль. – Все очень плохо».

Это те самые фильмы, по которым аудитория скучает на словах – и ради которых не готова даже встать с дивана. А поскольку DVD никто больше не покупает, большинство таких картин теряют десятки миллионов долларов. Неудивительно, что студии перестают их выпускать. Среднебюджетные драмы, те самые недорогие фильмы, которые, как будто бы к всеобщему сожалению, исчезли из кинотеатров, стали самой рискованной категорией фильмов для крупных студий.

Вот почему, прежде чем попытаться вернуть права на «Стива Джобса» в кабинете маммолога, Эми Паскаль пусть неохотно, но все же отказалась от них. Она сократила бюджет до $33,5 миллиона, заменив команду Дэвида Финчера, Леонардо ДиКаприо и Скарлетт Йоханссон Дэнни Бойлом, Майклом Фассбендером и Кейт Уинслет. И все же, когда бухгалтерия закончила расчеты, стало понятно: прежде чем окупиться, фильму придется собрать не меньше $100 миллионов по всему миру и $139 миллионов – чтобы принести студии жалкую прибыль в размере $20 миллионов.

Конечно, «Капитан Филлипс», «Цель номер один» и «Социальная сеть» собирали и больше. Но они были скорее исключением для современного Голливуда. Надеяться на повторение этого успеха со «Стивом Джобсом» – все равно что ставить все свои деньги на одну цифру, потому что она выпадала пару раз до этого. Эндрю Гамперт, который руководил административными и бизнес-процессами кинопроизводства, убеждал ее пойти другим путем. «Если бы существовал готовый набор фактов, доказывающих, что мы должны владеть правами на 0 таких фильмов, – написал он, – я бы тебе его предоставил».

Другими словами, Sony имело смысл выпускать «Стива Джобса» только в том случае, если за производство заплатит кто-то другой. Тогда студия смогла бы сохранить логотип на заставке фильма и получить свою долю славы без необходимости брать на себя финансовые риски. Паскаль и ее команда знали, что анализ Гамперта может означать только одно. И выразил это Дуг Белград: «Нам нужна Меган».

На помощь, Меган Эллисон!

Перейти на страницу:

Все книги серии Как понимать кино. Книги для тех, кто хочет знать больше

Битва за прокат. Как легендарные франшизы убивают оригинальность в Голливуде
Битва за прокат. Как легендарные франшизы убивают оригинальность в Голливуде

Последние десять лет Голливуд переживал настоящую революцию. Она была скрыта от глаз зрителей, но масштаб ее сравним с окончанием эпохи немого кино. Талантливейшие звезды и режиссеры потеряли свою власть, и на смену им пришли сценаристы, продюсеры и маркетологи. Теперь не так важно, кто снимает фильм или кто в нем играет – важно лишь то, какие кассовые сборы этот фильм может принести. Голливуд захватили супергеройские франшизы, сиквелы и ремейки – а для того, чтобы выпустить в широкий прокат независимые фильмы с оригинальным сюжетом, приходится усиленно бороться.Автор этой книги собрал для читателей хронику голливудской революции и проанализировал что ждет кинематограф в будущем. Вместе с ним вы вспомните причины и последствия взлома хакерами Sony, расцвет киновселенных Marvel и DC, а также появление Netflix. Вы узнаете, что думают о будущем кинематографа ключевые игроки на арене, зачем Marvel продали себя Sony и почему последние так долго не верили в успех перезапуска Человека-Паука. Обязательно к прочтению для всех, кто хочет разбираться в кинематографе и его основах!

Бен Фритц

Кино / Зарубежная публицистика / Документальное

Похожие книги

Актеры нашего кино. Сухоруков, Хабенский и другие
Актеры нашего кино. Сухоруков, Хабенский и другие

В последнее время наше кино — еще совсем недавно самое массовое из искусств — утратило многие былые черты, свойственные отечественному искусству. Мы редко сопереживаем происходящему на экране, зачастую не запоминаем фамилий исполнителей ролей. Под этой обложкой — жизнь российских актеров разных поколений, оставивших след в душе кинозрителя. Юрий Яковлев, Майя Булгакова, Нина Русланова, Виктор Сухоруков, Константин Хабенский… — эти имена говорят сами за себя, и зрителю нет надобности напоминать фильмы с участием таких артистов.Один из самых видных и значительных кинокритиков, кинодраматург и сценарист Эльга Лындина представляет в своей книге лучших из лучших нашего кинематографа, раскрывая их личности и непростые судьбы.

Эльга Михайловна Лындина

Биографии и Мемуары / Кино / Театр / Прочее / Документальное
Кристофер Нолан. Фильмы, загадки и чудеса культового режиссера
Кристофер Нолан. Фильмы, загадки и чудеса культового режиссера

«Кристофер Нолан: фильмы, загадки и чудеса культового режиссера» – это исследование феномена Кристофера Нолана, самого загадочного и коммерчески успешного режиссера современности, созданное при его участии. Опираясь на интервью, взятые за три года бесед, Том Шон, известный американский кинокритик и профессор Нью-Йоркского университета, приоткрывает завесу тайны, окутавшей жизнь и творчество Нолана, который «долгое время совершенствовал искусство говорить о своих фильмах, при этом ничего не рассказывая о себе».В разговоре с Шоном, режиссер размышляет об эволюции своих кинокартин, а также говорит о музыке, архитектуре, художниках и писателях, повлиявших на его творческое видение и послужившими вдохновением для его работ. Откровения Нолана сопровождаются неизданными фотографиями, набросками сцен и раскадровками из личного архива режиссера. Том Шон органично вплетает диалог в повествование о днях, проведенных режиссером в школе-интернате в Англии, первых шагах в карьере и последовавшем за этим успехе. Эта книга – одновременно личный взгляд кинокритика на одного из самых известных творцов современного кинематографа и соавторское исследование творческого пути Кристофера Нолана.В формате PDF A4 сохранён издательский дизайн.

Том Шон

Биографии и Мемуары / Кино / Документальное
Новая женщина в кинематографе переходных исторических периодов
Новая женщина в кинематографе переходных исторических периодов

Большие социальные преобразования XX века в России и Европе неизменно вели к пересмотру устоявшихся гендерных конвенций. Именно в эти периоды в культуре появлялись так называемые новые женщины – персонажи, в которых отражались ценности прогрессивной части общества и надежды на еще большую женскую эмансипацию. Светлана Смагина в своей книге выдвигает концепцию, что общественные изменения репрезентируются в кино именно через таких персонажей, и подробно анализирует образы новых женщин в национальном кинематографе скандинавских стран, Германии, Франции и России. Автор демонстрирует, как со временем героини, ранее не вписывавшиеся в патриархальную систему координат и занимавшие маргинальное место в обществе, становятся рупорами революционных идей и новых феминистских ценностей. В центре внимания исследовательницы – три исторических периода, принципиально изменивших развитие не только России в XX веке, но и западных стран: начавшиеся в 1917 году революционные преобразования (включая своего рода подготовительный дореволюционный период), изменение общественной формации после 1991 года в России, а также период молодежных волнений 1960-х годов в Европе. Светлана Смагина – доктор искусствоведения, ведущий научный сотрудник Аналитического отдела Научно-исследовательского центра кинообразования и экранных искусств ВГИК.

Светлана Александровна Смагина

Кино