Битва за прокат. Как легендарные франшизы убивают оригинальность в Голливуде

Изолированные, атрофированные культуры часто меняются гораздо медленнее, чем мир вокруг них, и то, как студии, подобные Sony, отнеслись к своему телевизионному бизнесу, это только подтверждает. В 2016 году уже невозможно было отрицать, что телевидение приносит Голливуду большую часть прибыли и делает больший вклад в массовую культуру – и все равно Стив Моско так и не добился того же уважения, что и Эми Паскаль. Да, он был честолюбив, коварен и с головой увяз в корпоративных политических интригах, но то же самое можно было сказать о половине голливудских руководителей. Только их никогда не выбросили бы на обочину, пока они приносили бы прибыль.

Есть и еще одна причина, по которой кинобизнесу пришлось так нелегко в 2010-х годах. Его лидеры не смогли принять тот факт, что они больше не центр поп-культуры, вокруг которой вращаются все остальные медиа. Конечно, кино по-прежнему занимает в ней важное место, но уже едва ли может привлекать лучшие кадры, внимание критиков и зрителей.

Сейчас сделать кинобизнес успешным можно, только приняв его ослабленное положение и хорошенько подумав над тем, что такого фильмы могут предложить зрителям, чего нет у телевидения и стриминговых сервисов.

Часть 2 Куда идет Голливуд

10. «Терминатор». Disney – идеальная студия эпохи франшиз

Многие годы Дик Кук пытался покуситься на классику диснеевской анимации.

Глава киностудии Disney мечтал выпускать как можно больше фильмов под большими брендами. А что может быть лучше, чем любимая коллекция мультяшных хитов, многие из которых прямо-таки просятся на экраны в виде игровых ремейков? Но руководители Disney – сначала племянник Уолта Диснея Рой, а затем режиссер «Истории игрушек» Джон Лассетер – упорно гнали его из своих кабинетов. Белоснежка, Пиноккио и Золушка не просто так стали классикой, и они не допустят, чтобы такое значительное наследие было запятнано ремейком, который они не смогут проконтролировать.

После долгих лет бесплодных попыток Кук наконец-то уговорил коллег позволить ему сделать ремейк одного из наименее культовых мультфильмов Disney прошлых лет – «Алисы в Стране чудес». Хорошо известная, но никогда не числившаяся среди великих диснеевских мультфильмов, «Алиса» была отличным способом позволить студии, которая изо всех сил пыталась найти свою индивидуальность в мире игрового кино, попробовать что-то новое с чем-то старым без особых рисков. Фильм, снятый режиссером Тимом Бёртоном, вышел на экраны в 2010 году – и превзошел все ожидания. Он собрал в мировом прокате $1 миллиард и положил начало волне чрезвычайно успешных ремейков, которые стали определять стиль игровых фильмов Disney.

Кроме того, это был последний кусочек головоломки, который все уже давно отчаялись найти: как голливудская студия может стабильно приносить большую прибыль? На протяжении целого столетия кино считалось индустрией неизбежных взлетов и падений: в хороший год у студии было больше хитов, чем провалов, а в плохой – больше провалов, чем хитов. Но Disney доказал, что практически каждый фильм может приносить невероятную прибыль. И сделал он это с помощью одного слова: «бренд». Почти все фильмы Disney вписываются в рамки бренда, поддерживающего крупнобюджетные франшизы: супергерои Marvel, космические приключения Star Wars, анимационные семейные фильмы Pixar и Disney или игровые ремейки анимационной классики.

Если Sony Pictures Entertainment – хрестоматийный пример успешной киностудии в начале 2000-х годов, то The Walt Disney Studios – в современной эпохе франшиз.

Ее доминирование трудно переоценить. С 2013 года Disney ежегодно занимает первое или второе место в прокате, хотя стабильно выпускает меньше фильмов, чем другие пять крупных студий. Из сорока самых кассовых фильмов, выпущенных с 2013 по 2016 год, 18 были сделаны компанией Disney. Ее норма прибыли за этот период взлетела до небес – с примерно 10 % до почти 30 %, ранее невообразимого максимума.

Конкуренты прекрасно понимали, почему тот, у кого есть права на «Капитана Америку», продолжение «В поисках Немо» и новый фильм о вселенной «Звездных войн», легко доминирует в прокате. Но последовательность успеха Disney – от «Холодного сердца» до «Железного человека 3», от «Малефисенты» до «Стражей Галактики», «Головоломки», «Изгоя-один» и «Красавицы и чудовища» – беспрецедентна в современной истории кино. В 2016-м студия выпустила за два месяца целых три хита – «Зверополис», игровой ремейк «Книги джунглей» и супергеройский прорыв Marvel «Первый мститель: Противостояние». Вместе эти три фильма собрали $3,1 миллиарда в прокате – больше, чем Sony собрала за 2014, 2015 и 2016 годы вместе взятые.

В современном Голливуде два типа киностудий: The Walt Disney Studios и те, кто мечтает ею быть.