Большая Советская Энциклопедия (ВЕ)

  В середине 18 в. начала формироваться английская школа музыковедов, среди которых наиболее известен историк музыки Ч. Бёрни, автор «Всеобщей истории музыки» (издана 1776—89), очерков музыкальной жизни западноевропейских стран и др.

  В середине 19 в. композиторы В. работали главным образом в оперном жанре (Г. Бишоп, М. Балф), но их искусство было эклектичным; эпигонство типично и для таких композиторов, как У. С. Беннетт, позднее Ч. Х. Пэрри (зачинатель общественного движения за возрождение английской национальной музыкальной культуры) и Ч. Станфорд (все они известны как педагоги). Английским музыкальным вкусам конца 19 в. во многом отвечали оперетты А. Салливена («Микадо», 1885), С. Джонса («Гейша», 1896).

  В 19 в. одним из центров европейской музыкальной культуры стал Лондон. Здесь выступали крупнейшие композиторы и исполнители того времени. С 1855 проводятся большие музыкальные фестивали. В Лондоне были открыты: в 1822 — Королевская академия музыки, в 1872 — «Тринити-колледж», в 1883 — Королевский музыкальный колледж. В 1878 создано Народное концертное общество, возникают многочисленные хоровые общества и любительские коллективы, музыкальное научное общество, изучающее историю старинной музыки, общество, занимающееся исследованием музыки средневековья, и др.

  Утверждению национальной композиторской школы положил начало Э. Элгар, автор оратории «Сновидение Геронтиуса» (1900). В опере «Сельские Ромео и Джульетта» Ф. Дилиуса, сочинения Г. Холста и Г. Бантока используются английские фольклорные мотивы. Важное значение имели исследования музыковеда-фольклориста С. Шарпа и его школы. В 1898 Шарп основал в Лондоне общество народной песни, занимавшееся пропагандой музыкального фольклора В. Главой английской национальной школы («английский музыкальный ренессанс») стал Р. Воан-Уильямс. Его стиль характеризуется сочетанием разработки фольклорных тем с новаторскими приёмами гармонического языка и современной инструментовки. Многие другие композиторы начала 20 в. стремились к обновлению содержания и стиля музыки В. через развитие национальных традиций: Дж. Айрленд, А. Бакс, Р. Боутон.

  В начале 20 в. музыкальная жизнь В. интенсивно развивается, охватывая всё новые города, в которых создаются музыкальные школы, оркестры, хоровые общества, проводятся музыкальные фестивали и конкурсы (Бирмингем, Лидс, Норидж и Шеффилд и др.).

  Творчество современных композиторов В. свидетельствует о наличии значительной национальной композиторской школы, в основном опирающейся на принципы тонального письма. Однако многие авторы стремятся к применению новых темброгармонических средств, использованию методов конструктивизма и др. авангардистских музыкальных течений. Особое место в музыкальном искусстве В. занимает получившее международное признание творчество Б. Бриттена. Среди прогрессивных музыкантов В. проявляется стремление приблизить музыкальное искусство к запросам народных масс. Во главе этого демократического движения — национальный музыкальный общественный деятель композитор А. Буш.

  Большой вклад в музыкальную культуру В. внесли историки музыки Дж. Гров («Словарь музыки и музыкантов», 1-е изд. 1879), П. А. Сколе, Г. К. Коллес и Э. Блом. Среди исполнительских коллективов выделяются: лондонские филармонические и симфонические оркестры, симфонический оркестр Би-Би-Си (главный дирижёр М. Сарджент), оркестр Манчестера. Среди дирижёров: Дж. Барбиролли, А. С. Боулт и др. Крупные пианисты — Дж. Мур, М. Лимпани, Дж. Огдон, Дж. Лилл; скрипач А. Камполи. Популяризации старинной инструментальной музыки способствовала семья Долмеч. Среди певцов — У. Хайд, Дж. Мак-Кормак, П. Пирс; певицы — К. Новелло, Дж. Вивиен, Дж. Хаммонд, К. Шеклок. Большое значение для пропаганды оперного искусства В. имела деятельность Т. Бичема, главного дирижёра «Ковент-Гардена». В 1930-е гг. оперы и балеты композиторов В. ставились на сцене театра «Сэдлерс-Уэллс» (Лондон). В 1934 меценатом Дж. Кристи в его поместье Глайндборн (Суссекс) был построен театр, где стали проходить летние фестивали опер («Глайндборнские фестивали»). С 1940—1950-х гг. традиционные ежегодные фестивали проводятся в Эдинбурге, Олдборо, Батс, международные музыкальные конкурсы — в Лидсе.

  Широкое развитие получила в 60-х гг. музыкальная эстрада, так называемая «поп-музыка»; особенно популярен был «Битлз» (The BeatIs) — вокально-инструментальный квартет молодых певцов, исполняющий характерные мелодии (сочетание элементов негритянского джаза и блюза), который вызвал подражания среди западноевропейской и американской молодёжи.

  Среди современных музыкальных учебных заведений: Королевская академия музыки и колледж в Лондоне, музыкальные колледжи в Манчестере, Ливерпуле, Бирмингеме, Глазго, Эдинбурге и др. городах; музыкознание преподаётся в университетах (Оксфорд, Кембридж, Бирмингем и др.).