– Это актер… Не могу с ним говорить. Терпения не хватает. На. – Генерал передал громкоговоритель Исе Исаевичу.
– Юсуп, у вас требование? Мы слушаем.
– Зовите сюда Разуеву Джамилю Омаровну! Я слишком долго молчал!
– Извините. А это кто?
– Главный режиссер самого лучшего в мире Кумыкского театра имени Алим-Паши Салаватова!
Юсуп Курамагомедов
Тут дело в чувствах. Не конкретно в этих, а вообще во всех чувствах. Юсуп был таким всегда. Он жил ради того, чтобы чувствовать, и ради того, чтобы своими чувствами и эмоциями делиться. Именно поэтому в самом расцвете танцевальной карьеры он пережил экзистенциальный кризис. Этот самый кризис начал к нему подкрадываться осторожно: сильного и уверенного в себе человека не так уж легко заразить, так что враг начал издалека. Юсуп любил свою работу, любил сцену, любил чувство движения во всех смыслах слова, и поэтому ездить по миру и танцевать было исполнением его мечты о счастливой жизни. Это был конец восьмидесятых. Первым предвестником кризиса стало ощущение отсутствия самоотдачи на репетициях. Это замечал и он, и остальные ребята. Юсуп танцевал на международном уровне, а это означало, что каждая репетиция проходила как подготовка спортсменов к Олимпиаде.
Он некоторое время боролся с этим ощущением, считал его леностью. Ведь выглядело все банально: тяжело просыпаться по утрам, тяжело держать концентрацию на репетициях, и как следствие – выступление с шероховатостями, которых в течение года становилось все больше.
Наступили девяностые – развал его карьеры сопровождался развалом страны. Ансамбль на время прекратил существование, и это был самый тяжелый период: осознание того, что ты – творческая личность, профессионал – никому сейчас не нужен. Он подался в организаторы свадеб и различных околокриминальных банкетных мероприятий, но после третьего за полгода праздника, сорванного по причине клановых разборок и стрельбы, решил, что с этим надо завязывать. В девяносто пятом, когда Кавказ горел в Первой чеченской войне, по предложению товарища Юсуп уехал в Молдавию. Устроился в местный Национальный театр оперы и балета, где, как ни странно, пригодился его опыт. И там же он столкнулся с еще одним ударом, точнее, правдой: за те три года паузы в танцах он вышел из необходимой профессиональной формы, да и колено стало неприятно похрустывать. В двадцать восемь он окончательно отпустил карьеру профессионального танцора. Затем активно включился в процесс подготовки молодых актеров к танцевально-музыкальным номерам, делился опытом и в один из самых обычных дней, сидя в зале пьяным на самом последнем ряду на репетиции, осознал, что не готов проститься со сценой окончательно. Стало вдруг ясно, что весь его кризис последних пяти лет был вызван обычной скукой. Ему было мало танцев и последующих аплодисментов. Хотелось чувств, эмоций, сопереживания и более тесной связи со зрителем. На следующее утро, почти протрезвев, Юсуп поговорил с одним из режиссеров и получил свой шанс. Он всегда относился к тому типу людей, которым тяжело изо дня в день делать рутинную работу. Постоянство в чем-то, пусть даже успешном, было для него сродни смерти, и он искренне этого боялся. Но, получив интересную задачу, предполагавшую воображение и реальный творческий рост, включался так, что готов был сгореть ради этой большой цели. И надо сказать, актерская стезя далась ему легко. Это признавали все. Юсуп и раньше слышал о себе, что он прирожденный актер, а теперь убедился в этом воочию. Возможно, вы узнали в таком типе темперамента себя или кого-то из близких, готовых неделями напролет плевать в потолок и деградировать просто из-за отсутствия реальной причины встать с дивана – причины, то есть задачи, способной возбудить, вдохновить, озадачить, бросить вам вызов. И вот тогда, готовый принять бой, вы говорите:
– Я тебе покажу!
Ну, так говорил Юсуп. У вас может быть свое вступительное слово.
Юсуп поставил перед собой задачу стать театральным актером, и с первого дня на сцене он получил ровно то, чего хотел. Это была сбывшаяся мечта, пусть даже первый десяток раз он появлялся в массовке, затем с действиями, но без слов, затем с парой реплик. Наконец однажды, благодаря необычной внешности и тюркскому акценту, он получил шанс сыграть заморского злодея. Следующий рискованный шаг – переезд в Санкт-Петербург и игра на сцене Большого драматического театра, и, наконец, главный успех – месье Жан Вальжан в «Отверженных» и награда «Лучшему театральному актеру».