Большая восьмерка. Результаты самого масштабного исследования успешных людей

Исследователь Арт Фрай, который работал в большой многопрофильной производственной компании 3М[22], тоже связал две идеи, что изменило его жизнь. При посещении богослужений он часто делал закладки из кусочков бумаги, но те постоянно выпадали из молитвенника. Поэтому ученый боялся, что читает не те молитвы. И вот в один прекрасный день он вспомнил о разговоре на работе. Обсуждалось новое вещество, которое считалось неудачным, потому что не обеспечивало плотного склеивания поверхностей. Арт мысленно соединил свою проблему и информацию о слабоклейком составе, и тут у него возникла идея о стикерах, которые позже станут известны под брендом Post-it Notes. Они решили проблему Фрая, стали важным направлением производственной деятельности 3М. А я так без них жить не могу.

Музыкальный продюсер группы Beatles рассказывает, что Джон Леннон был мастером по увязыванию идей и кусков текста в одну песню. Однажды он открыл газету Daily Mail и увидел заголовок «На дорогах в Блэкбурне, графство Ланкашир, насчитали 4000 ям и дыр». Джон начал писать на эту тему песню и спросил Пола Маккартни: «У тебя нет чего-нибудь, что мы могли бы вставить в середину песни?» Пол сказал, что пишет другую композицию, которая никак не связана с тем, что делал Леннон. Но Джон не смутился и ответил: «Это не важно, как-нибудь свяжем». И появилась песня «Один день жизни» (A Day in the Life). Кстати, одна из моих любимых в творчестве Beatles.

Знаменитый специалист по рекламе Джерри Делла Фемина говорит: «Креативность — это умение быстро соединять в голове многие моменты, которые ты видел или слышал. Чем больше ты увидел и сделал, тем легче тебе найти творческое решение». Автор многочисленных бестселлеров сказал, что, когда человек соединяет в голове разные идеи, его охватывает чувство внутреннего удовлетворения. «В писательстве я больше всего люблю момент, когда все мои мысли чудесным образом соединяются». И когда вы связываете одно с другим, в сумме это дает больше двух. «Две прежде не связанные друг с другом идеи соединяются, и появляется нечто совершенно новое». Так что объединяйте идеи, и это приведет вас к успеху.

Ищите связи между вещами. Спрашивайте себя: «Как это связано с тем? Может, если я объединю эти разные идеи, я получу что-то совершенно новое?» Это и называется творческим подходом.

Линдси Шарп, директор Национального музея науки и промышленности в Лондоне

Ошибки и неудачи порождают великие идеи

Нам часто говорят, что ошибки и неудачи — это плохо. Но в поиске идей они очень полезны. Невозможно что-то создать, ни разу не ошибившись. Неудачи — основа творчества. Генеральный директор мегакорпорации Disney Майкл Эйснер говорил: «Вы не можете добиться успеха, не испытав горечи провала. Во всяком случае в творчестве. Мы одобряем создание провальных фильмов; телевизионных шоу, которые терпят крах; бродвейских постановок, которые никому не нравятся; книг, которые никто не читает… Ведь только неудачи помогают достичь подлинного большого успеха».

Стивен Шварц, автор рекламных продуктов и знаток мира рекламы, быстро понял, что ошибки и неудачи — необходимая составная часть создания идей. «Я до сих пор хорошо помню мой первый день работы в рекламе. Художественный директор подвел меня к мусорной корзине, полной скомканных бумаг, и сказал: „Никогда не бойся этой корзины“». Роберт Олтмен[23], который получил «Оскара» за сценарий к фильму «Военно-полевой госпиталь», говорит, что в мире кино из ошибок часто рождаются отличные идеи. «В моем фильме „Три женщины“ (Three Women) у актрисы Шелли Дюваль юбка попадает в закрывающуюся дверь. Я крикнул тогда: „Отлично, так и оставьте!“» Действительно, я помню этот фильм, и та ошибка крепко врезалась мне в память.

Страх перед возможными ошибками — серьезная мысленная преграда. Известный иллюстратор Филип Бёрк говорил мне, что боязнь совершить ошибку поначалу очень мешала ему, но он понял, как ее побороть: «Теперь я понимаю, что ошибки — нормальное явление. Поэтому я начинаю рисовать, дохожу до середины, потом стираю все и начинаю заново. Если мне что-то опять не нравится, я снова стираю и т. д. Иногда я стираю один и тот же рисунок по 10 раз». Однако все это не помешало карьере Филипа: именно его наняли мегажурналы Rolling Stone и Vanity Fair, чтобы он нарисовал то, что потом превратилось в удивительные портреты Мадонны и других суперзвезд.