Читаем Четыре книги об архитектуре полностью

МЕЖДУ Фолиньо и Сполето под Треви находится храмик, рисунки которого следуют. Постамент, служащий ему основанием, имеет восемь с половиной футов в высоту. На эту высоту поднимаются по лестницам, находящимся с боков портика и ведущим к двум маленьким портикам, которые выступают по обе стороны храма. Вид этого храма – „простилос“, тип его – с частыми колоннами. В абсиде, против входа в целлу, красивейшие орнаменты, а на колоннах витые каннелюры; как эти колонны, так и те, которые в портиках, – коринфского ордера и изящно обработаны красивой и разнообразной резьбой. Таким образом, как в этом, так и в других храмах ясно видно, что мое мнение, изложенное в первой книге, совершенно правильно, а именно, что древние в подобного рода сооружениях, и особенно в маленьких, прилагали величайшие старания к отделке каждой части и к тому, чтобы снабдить их всеми украшениями, какие только возможны и уместны, но в больших сооружениях, как амфитеатры и тому подобные, они отделывали лишь некоторые части, оставляя все прочее в неотделанном виде, для сокращения расходов и времени, которые понадобились бы, если бы они пожелали отделать все, как будет видно из книги об амфитеатрах, которую надеюсь скоро выпустить в свет. Мною сделаны четыре таблицы с этого храмика.


На первой – план храма на уровне пола, обозначенный буквой А.

B – план портика ниже этого уровня.

C – → база постамента, обходящего кругом и служащего основанием всего храма.

D – карниз → база постамента, обходящего кругом и служащего основанием всего храма

E – база колонн переднего фасада.

F – база → колонн и столбов маленьких портиков, куда выходят лестницы.

G – капитель и карниз → колонн и столбов маленьких портиков, куда выходят лестницы.


На второй, половина фасада с наружной стороны.

H – архитрав, фриз и карниз.


На третьей – половина разреза.

L – капитель портика.


На четвертой – боковой фасад.





Глава XXVI

О храме в Шизи

ХРАМ, который следует, находится на площади в Шизи, городе Умбрии, и построен в коринфском ордере. В этом храме достойны внимания пьедесталы, поставленные под колоннами портика, ибо, как я говорил выше, во всех остальных античных храмах мы видим, что колонны портиков доходят до земли, и я не видел другого храма с пьедесталами. Между пьедесталами находятся ступени, ведущие с площади в портик. Высота пьедесталов равна среднему междустолпию, который на два дюйма больше остальных. Тип этого храма тот, который Витрувий называет «систилос», то есть в два диаметра. Архитрав, фриз и карниз равны в совокупности одной пятой части высоты колонн с небольшим. На карнизе, образующем фронтон, вместо модильонов – листья, во всем же остальном этот карниз подобен тому, который тянется над колоннами. Длина целлы храма на четвертую часть больше ее ширины. Мною сделаны с него три таблицы.


На первой – план.


На второй – передний фасад.


На третьей – украшения.

A – капитель, архитрав, фриз и карниз.

B – пьедестал и база колонн.

C – карниз, образующий фронтон.

D – фут, разделенный на двенадцать дюймов.




Глава XXVII

О рисунках некоторых храмов, находящихся вне италии, и прежде всего о двух храмах в поле

B ПОЛЕ, городе Истрии, кроме театра, амфитеатра и арки – красивейших сооружений, о каждом из которых будет сказано в своем месте и будут даны рисунки, находятся на одной и той же стороне площади два храма одинаковых размеров, с одинаковыми украшениями, отстоящие друг от друга на пятьдесят восемь футов и четыре дюйма; к ним и относятся рисунки, которые следуют. Их вид – «простилос». Тип – тот, который я, согласно Витрувию, назвал выше «систилос», и в котором междустолпия равны двум диаметрам, а средний – двум с четвертью диаметрам. Эти храмы обходит постамент, на высоте которого находится пол храмов, куда поднимаются по ступеням, расположенным на переднем фасаде, как мы видели во многих других храмах. База колонн – аттическая, и в ней плинт равен всей остальной части базы. На капителях – оливковые листья, весьма тщательно обработанные. Усики покрыты дубовыми листьями, каковая разновидность редко встречается и достойна внимания. Архитрав тоже отличается от большей части других, ибо его первый пояс большой, второй меньше, а третий, под каблучком, еще меньше; эти пояса выдаются в своей нижней части, что было сделано для того, чтобы архитрав имел небольшой вынос и, таким образом, не закрывал букв на фризе фасада, которые гласят:


ROMAE ET AVGVSTO CAESARIS INVI. F.PAT. PATRIAE.


На остальной части фриза, обходящего этот храм, сделаны листья. Карниз состоит из немногих частей и обработан обыкновенной резьбой. Не видно украшений дверей; все же мною они сделаны такими, какими, мне казалось, они должны были быть. Длина целлы на четвертую часть больше ее ширины. Вся длина храма, включая портик, превышает два квадрата. Мною сделаны три таблицы с этих храмов.


На первой нарисован план.

В – постамент, на котором поставлена база колонн.


Перейти на страницу:

Все книги серии Наследие эпох

Великие художники: избранные жизнеописания
Великие художники: избранные жизнеописания

Джорджо Вазари – художник, архитектор и писатель – был младшим современником таких выдающихся мастеров итальянского Возрождения, как Леонардо да Винчи, Микеланджело, Тициан. Вазари-художника можно охарактеризовать как плодовитого и усердного, хоть и довольно посредственного маньериста – его живопись меркнет на ярком фоне итальянской культуры XVI века с ее плеядой великих мастеров и шедевров изобразительного искусства. В лице же писателя Вазари предстает перед нами как мощная и самобытная фигура, как создатель первой в Европе истории искусств, мастер итальянской прозы, классик науки об искусстве и художественной критики. «Жизнеописания наиболее знаменитых живописцев, ваятелей и зодчих» служили, служат и всегда будут служить настольной книгой для всякого любителя и исследователя итальянского искусства эпохи Возрождения как замечательный исторический документ, являющийся не только богатейшей сокровищницей фактического материала, но и полноценным художественным произведением, воссоздающим яркую и живую картину культурной жизни Италии на протяжении двух столетий. Собрание 178 биографий художников было окончено в 1550 году и издано в расширенном виде в 1568 году. В настоящее издание вошли биографии самых известных художников Возрождения, отобранные из всех трех частей «Жизнеописаний». Текст предваряет статья Александра Габричевского – советского историка и искусствоведа, работавшего над первым переводом труда Вазари на русский язык, который увидел свет в 1933 году.

Джорджо Вазари

Биографии и Мемуары / Искусство и Дизайн / Документальное
Четыре книги об архитектуре
Четыре книги об архитектуре

Андреа Палладио (1508–1580) – одна из ключевых фигур итальянского Возрождения, зодчий, теоретик и знаток античной архитектуры. Пройдя путь от рядового каменотёса до архитектора, он соединил крепкие ремесленные навыки и высокие культурные устремления североитальянских поклонников античной классики, в круг которых был введён гуманистами Дж. Триссино и Д. Барбаро. Наиболее знамениты спроектированные им в Виченце вилла Альмерико Капра Ла-Ротонда, базилика Палладиана, театр Олимпико, собор Сан-Джорджо Маджоре в Венеции.Благодаря ученикам и последователям, его творческие принципы и опыт оказали кардинальное влияние на судьбы мировой архитектуры. Палладианство – особое направление европейского классицизма последующих веков, базой для которого явился трактат «Четыре книги об архитектуре», впервые изданный в Венеции в 1570 году. Претерпев многочисленные переиздания и переводы на иностранные языки, это классическое сочинение сохраняет свою значимость и сегодня, служа не только литературным документом XVI века, но и образцом высокой архитектурной культуры.В формате PDF A4 сохранен издательский макет.

Андреа Палладио

Скульптура и архитектура
История Европы в лицах
История Европы в лицах

Книга известного медиевиста Наталии Басовской рассказывает о легендарных правителях, путешественниках и мореплавателях Италии, Англии и Франции.Вы узнаете, кто позволил Никколо Макиавелли написать свой самый неоднозначный труд «Государь»; почему сын сапожника Томмазо Кампанелла был признан «величайшим сыном Италии» наравне с ученым Галилео Галилеем; существовал ли Робин Гуд на самом деле; почему королева Елизавета I держала при дворе пирата; были ли французы потомками героев Троянской войны; действительно ли Жанна д'Арк была влюблена в короля Карла VII. И еще со многими интересными фактами познакомит эта книга.Ее герои меняли судьбу своих государств на протяжении многих столетий, но именно благодаря их ослепительным взлетам и сокрушительным падениям Италия, Англия и Франция обрели свой современный и неповторимый облик.

Наталия Ивановна Басовская

Биографии и Мемуары
Основные понятия истории искусства с комментариями
Основные понятия истории искусства с комментариями

Генрих Вёльфлин (1864–1945) – один из самых влиятельных искусствоведов в мире. Первый сформулировал основные понятия, приемы и задачи изобразительного искусства в целом и Западной Европы в частности.Книга «Основные понятия истории искусства» – главный труд автора, которому он посвятил полжизни. На примере работ эпохи Ренессанса и стиля барокко Генрих Вёльфлин показал образ искусства нового времени. От Гоббема до Рёйсдаля, от Боттичелли до Креди, от Микеладжело до Рембрандта и Рубенса – именно классические мастера и их бессмертные творения, по его мнению, дали толчок рождению современного искусства.Что такое линейность и живописность? Как отличить глубину от плоскости? Возможно ли добиться абсолютной или относительной ясности? На эти и другие вопросы Генрих Вёльфлин отвечает в книге «Основные понятия истории искусства», опираясь на такие шедевры как «Весна» Боттичелли, «Тайная вечеря» Да Винчи, «Вид Дельфта» Вермеера, «Ночной дозор» Рембрандта и целый ряд великих полотен.В формате a4.pdf сохранен издательский макет.

Генрих Вёльфлин

Искусствоведение

Похожие книги

Александровский дворец в Царском Селе. Люди и стены, 1796–1917
Александровский дворец в Царском Селе. Люди и стены, 1796–1917

В окрестностях Петербурга за 200 лет его имперской истории сформировалось настоящее созвездие императорских резиденций. Одни из них, например Петергоф, несмотря на колоссальные потери военных лет, продолжают блистать всеми красками. Другие, например Ропша, практически утрачены. Третьи находятся в тени своих блестящих соседей. К последним относится Александровский дворец Царского Села. Вместе с тем Александровский дворец занимает особое место среди пригородных императорских резиденций и в первую очередь потому, что на его стены лег отсвет трагической судьбы последней императорской семьи – семьи Николая II. Именно из этого дворца семью увезли рано утром 1 августа 1917 г. в Сибирь, откуда им не суждено было вернуться… Сегодня дворец живет новой жизнью. Действует постоянная экспозиция, рассказывающая о его истории и хозяевах. Осваивается музейное пространство второго этажа и подвала, реставрируются и открываются новые парадные залы… Множество людей, не являясь профессиональными искусствоведами или историками, прекрасно знают и любят Александровский дворец. Эта книга с ее бесчисленными подробностями и деталями обращена к ним.

Игорь Викторович Зимин

Скульптура и архитектура
Эволюция архитектуры османской мечети
Эволюция архитектуры османской мечети

В книге, являющейся продолжением изданной в 2017 г. монографии «Анатолийская мечеть XI–XV вв.», подробно рассматривается архитектура мусульманских культовых зданий Османской империи с XIV по начало XX в. Особое внимание уделено сложению и развитию архитектурного типа «большой османской мечети», ставшей своеобразной «визитной карточкой» всей османской культуры. Анализируются место мастерской зодчего Синана в истории османского и мусульманского культового зодчества в целом, адаптация османской архитектурой XVIII–XIX вв. европейских образцов, поиски национального стиля в строительной практике последних десятилетий существования Османского государства. Многие рассмотренные памятники привлекаются к исследованию истории османской культовой архитектуры впервые.Книга адресована историкам архитектуры и изобразительного искусства, востоковедам, исследователям культуры исламской цивилизации, читателям, интересующимся культурой Востока.

Евгений Иванович Кононенко

Скульптура и архитектура / Прочее / Культура и искусство
Две Москвы. Метафизика столицы
Две Москвы. Метафизика столицы

Рустам Рахматуллин – писатель-эссеист, краевед, многие годы изучающий историю Москвы, – по-новому осмысляет москвоведческие знания. Автор прибегает к неожиданным сопоставлениям и умозаключениям, ведет читателя одновременно по видимой и невидимой столице.Сравнивая ее с Римом, Иерусалимом, Константинополем, а также с Петербургом и другими русскими городами, он видит Москву как чудо проявления Высшего замысла, воплощаемого на протяжении многих веков в событиях истории, в художественных памятниках, в городской топографии, в символическом пространстве городских монастырей и бывших загородных усадеб. Во временах Московского Великого княжества и Русского царства, в петербургскую эпоху и в XX столетии. В деяниях Ивана Калиты и святого митрополита Петра, Ивана III и Ивана Грозного, первопечатника Ивана Федорова и князя Пожарского, Петра I и Екатерины II, зодчих Баженова и Казакова и многих других героев книги.

Рустам Эврикович Рахматуллин

Скульптура и архитектура