Читаем Декоративно-прикладное искусство. Понятия. Этапы развития. Учебное пособие для вузов полностью

Ручная лепка является самым распространенным способом формирования изделий. К ручной лепке относится жгутовая техника. Для этого используются раскатанные круглые жгуты, которые укладываются от краев днища будущего сосуда по окружности и сминаются, образуя стенку сосуда. Изделия, полученные способом ручной лепки, как правило, массивны. Глины здесь в избытке. Может быть, здесь мало изыска, но крупный массив делает изделие более монументальным. Эта техника является наиболее ранней, предшествующей появлению гончарного круга. Для изготовления игрушек достаточно небольшого куска глины, трансформация которого позволяет достичь выразительной формы. Яркими примерами ее являются каргопольская, филимоновская, вятская игрушки. Современные технологии лепки более подвижны. Используемые приемы вариативны в зависимости от задачи правдивой передачи образа (рис. 26).


Рис. 26. Ручная лепка в керамике. Учебная работа. УдГУ (г. Ижевск)


Гончарная техника означала резкий скачок в развитии не только керамики, но и в жизни человека. Уменьшилось количество глины в изделии, ускорился процесс изготовления, увеличился объем продукции, которая стала товаром, оказалось возможным получать более тонкие пропорции и очертания силуэтов в формах сосудов. Гончарную технику называют способом свободного формирования на гончарном круге. В центр его помещают подготовленную к работе массу, из которой формируют вначале основу – низ, затем вытягивают стенки (тулово) сосуда и горловину (шею). Завершает изделие венчик – утолщение, упрочняющее изделие механически и необходимое также при сушке и обжиге. Снимают изделие с круга, подрезая днище циклей (тонкой проволокой).

Шликерное литье выполняют в гипсовую разъемную форму. Этот способ основан на свойствах гипса удерживать на стенках формы массу, наливаемую в сметанообразном состоянии, толщиной до 3 мм за счет непосредственного впитывания порами гипса влаги и быстром сгущении прилипшей к стенкам массы. Образование слоя пластического теста происходит равномерно. Излишки шликера выливаются, оставшаяся масса в течение нескольких дней высыхает. По мере высыхания изделие сокращается в размерах и само отделяется от стенок. Полученное после разъема формы изделие-сырец подвергается доработке: устраняют дефекты, сушат и подготавливают к дальнейшим операциям. Шликерное литье в большом объеме используется при изготовлении фаянсовых и фарфоровых изделий.

Отминание формы еще называют ручным оттиском в форме, и применялось оно у разных народов. Формой служили каменные и гипсовые полости. С их помощью можно было тиражировать скульптурки, посуду. Широко известен способ изготовления на Руси рельефных изразцов в деревянных формах. Рельефный рисунок формы отпечатывался на изделии непосредственно в процессе отминки массы, а на открытой будущей тыльной стороне изразца вручную лепился выступ, который упрочнял плитку и облегчал впоследствии ее монтировку на поверхности.

Пластовая лепка – сравнительно поздний способ формовки изделий. Раскатанную деревянной скалкой массу наподобие обычного теста заворачивают в свободном направлении, создавая объемы ваз и сосудов. Пластовое формование используют и для создания рельефа. На пластическое тесто можно легко нанести любую фактуру тканевого переплетения. При формовании массы будущего рельефа необходимо избегать необоснованного излома и сминания форм, которые снижают образную целостность.

4. Этапы развития искусства керамики

Керамика доисторического общества обусловлена состоянием материальной культуры, характерной для ранних сообществ, с невысоким уровнем производительных сил и производственных отношений, разноречивостью религиозных воззрений. Это относится к племенным и родоплеменным формам эпохи раннего неолита, когда появляется первая керамика. Найденные изделия свидетельствуют о том, что они выполнялись вручную и обжигались на обычном костре. Для такой керамики, чаще всего посудной, характерны утяжеленность формы, скупость декора, массивность объема и пропорций, простая техника декорирования в виде процарапывания или тиснения. Однако заметно, что внешний вид изделия, его поверхность, функциональная специфика неизбежно осмысливаются в преодоления материала, обжига гончарных изделий.

Перейти на страницу:

Все книги серии Изобразительное искусство

Основы рисунка для учащихся 5-8 классов
Основы рисунка для учащихся 5-8 классов

Учебник состоит из четырех книг, в которых в интересной и доступной форме рассказывается об основах художественного изображения и даются сведения об истории русского и зарубежного изобразительного искусства с древнейших времен до наших дней. Книга «Основы рисунка» рассматривает СЂРёСЃСѓРЅРѕРє как основу всех пластических искусств. Она включает изучение вопросов формообразования, передачи объема, пропорций, перспективы. Учащиеся РѕСЃРІРѕСЋС' азбуку СЂРёСЃСѓРЅРєР° в процессе практических заданий по рисованию портрета и фигуры человека, разнообразных натюрмортов, пейзажей и тематических композиций. Р' конце книги помещены: ответы на трудные РІРѕРїСЂРѕСЃС‹, «секреты и тайны» мастеров изобразительного искусства и рекомендуемая литература.Прим OCR: Выложена четвертая и последняя книга комплекта Р

Наталья Михайловна Сокольникова

Искусство и Дизайн / Культурология / Детская образовательная литература / Прочее / Школьные учебники и пособия, рефераты, шпаргалки / Книги Для Детей
Основы живописи
Основы живописи

Учебник состоит из четырех книг, в которых в интересной и доступной форме рассказывается об основах художественного изображения и даются сведения об истории русского и зарубежного изобразительного искусства с древнейших времен до наших дней. Книга «Основы живописи» построена на том, что живопись является искусством цвета. В ней рассматриваются основы науки о цвете, особое внимание уделяется вопросам восприятия цвета. Учащимся предлагаются провести эксперименты, выполнить упражнения и творческие задания разнообразными живописными средствами. В конце книги помещены: ответы на трудные вопросы, «секреты и тайны» мастеров изобразительного искусства и рекомендуемая литература. Учебник содержит специальную систему визуальных знаков, которые помогут ребенку лучше ориентироваться в материале учебника, и большое количество иллюстраций. Для учащихся общеобразовательных школ.

Наталья Михайловна Сокольникова

Искусство и Дизайн / Культурология / Прочее / Образование и наука

Похожие книги

Разящее оружие смеха. Американская политическая карикатура XIX века (1800–1877)
Разящее оружие смеха. Американская политическая карикатура XIX века (1800–1877)

В монографии рассматривается эволюция американской политической карикатуры XIX века как важнейший фактор пропаганды и агитации, мощное оружие в партийно-политической борьбе. На фоне политической истории страны в монографии впервые дается анализ состояния и развития искусства сатирической графики, последовательно от «джефферсоновской демократии» до президентских выборов 1876 года.Главное внимание уделяется партийно-политической борьбе в напряженных президентских избирательных кампаниях. В работе акцентируется внимание на творчестве таких выдающихся карикатуристов США, как Уильям Чарльз, Эдуард Клей, Генри Робинсон, Джон Маги, Фрэнк Беллью, Луис Маурер, Томас Наст.Монография предназначена для студентов, для гуманитариев широкого профиля, для всех, кто изучает историю США и интересуется американской историей и культурой.

Татьяна Викторовна Алентьева

Живопись, альбомы, иллюстрированные каталоги
Валентин Серов
Валентин Серов

Широкое привлечение редких архивных документов, уникальной семейной переписки Серовых, редко цитируемых воспоминаний современников художника позволило автору создать жизнеописание одного из ярчайших мастеров Серебряного века Валентина Александровича Серова. Ученик Репина и Чистякова, Серов прославился как непревзойденный мастер глубоко психологического портрета. В своем творчестве Серов отразил и внешний блеск рубежа XIX–XX веков и нараставшие в то время социальные коллизии, приведшие страну на край пропасти. Художник создал замечательную портретную галерею всемирно известных современников – Шаляпина, Римского-Корсакова, Чехова, Дягилева, Ермоловой, Станиславского, передав таким образом их мощные творческие импульсы в грядущий век.

Аркадий Иванович Кудря , Вера Алексеевна Смирнова-Ракитина , Екатерина Михайловна Алленова , Игорь Эммануилович Грабарь , Марк Исаевич Копшицер

Биографии и Мемуары / Живопись, альбомы, иллюстрированные каталоги / Прочее / Изобразительное искусство, фотография / Документальное
От Древнего мира до Возрождения
От Древнего мира до Возрождения

Книга «От Древнего мира до Возрождения» объединяет в себе три тома серии «Мост через бездну» – легендарного цикла лекций Паолы Волковой, транслировавшегося на телеканале «Культура» и позже переработанного и изданного «АСТ». Паола верила, что все мировое искусство, будь оно античным или современным, – начиная от Стоунхенджа до театра «Глобус», от Крита до испанской корриды, от Джотто до Пабло Пикассо, от европейского средиземноморья до концептуализма ХХ века – связано между собой и не может существовать друг без друга.Паола Дмитриевна Волкова – советский и российский искусствовед, доктор искусствоведения, историк культуры, заслуженный деятель искусств РСФСР. Окончила Московский государственный университет (1953 г.) по специальности «историк искусства». Преподавала во ВГИКе на Высших курсах сценаристов и режиссеров. Паола Волкова – автор и ведущая документального телесериала «Мост над бездной» (2011–2012) об истории мировой живописи для телеканала «Культура».

Паола Дмитриевна Волкова

Живопись, альбомы, иллюстрированные каталоги