Десять правил писательства

7. Лучший источник вдохновения для проработки персонажей, с которым я столкнулась, – это «Работа актера над собой» Станиславского. Большинство приемов, которые он рекомендует актерам для вхождения в роль, одинаково хорошо работают и для писателей.

8. Ни один именованный персонаж не должен существовать только для того, чтобы поддерживать историю. 3а ними должно стоять что-то большее. Если это не так, сейчас самое время усовершенствовать этих персонажей.

9. Ни один именованный персонаж не должен существовать только для того, чтобы оттенять вашего протагониста. Этого можно избежать, если хотя бы раз изобразить их разговаривающими с другими персонажами на разные темы.

10. Убедитесь, что ваша история не перегружена второстепенными персонажами. Если вам трудно уследить за ними, спросите себя, какова их роль? Если два персонажа в истории играют одну и ту же роль, подумайте, нужны ли вам оба? Может быть, стоит объединить их в одного, более цельного персонажа?

8. Правдоподобность

Мы все через это проходили: вставляли реальную деталь в вымысел, только чтобы нам сказали: она неправдоподобна. Это кажется несправедливым, не так ли? И да, жизнь полна странностей и случайностей. Но чтобы быть правдоподобным, художественный текст должен подчиняться определенным правилам. На данном этапе вы должны спросить себя: правдоподобна ли эта история?

1. Да, в жизни случаются совпадения. Но когда они случаются в романе в нужное время, чтобы поддержать сюжет, читатель начинает терять интерес к вашей истории. Одно совпадение может сработать. Больше – определенно разрушит сюжет.

2. Существует большая разница между реализмом и правдоподобием. Как у автора, у вас может быть одно без другого. В «Гарри Поттере» мы можем легко поверить в персонажей, катающихся в летающих автомобилях, потому что правила летающих автомобилей уже установлены. Однако читателям, возможно, было бы трудно подавить свое недоверие, если бы выяснилось, что у профессора Снейпа была тайная девушка, хотя в реальном мире в этом не было бы ничего удивительного.

3. Реализм противоположен процессу повествования, он ограничивает и упрощает его. Зачастую в реальной жизни некоторые события происходят просто так, без видимой причины, конфликты остаются неразрешенными и долгое время может вообще ничего не происходить. В прозе такого не бывает.

4. Если кто-то критикует вашу работу как «нереалистичную», он действительно говорит, что она неправдоподобна. Ваша работа – исправить это.

5. Работа рассказчика заключается в том, чтобы заставить читателей поверить – или, по крайней мере, перестать не верить – во все виды нереальных, непроверенных или недоказанных вещей. Но просто сказать: «Это вымысел» недостаточно. Вот почему совпадения – слабый сюжетный прием.

6. Один из лучших способов достижения правдоподобия – предоставление читателю реального эмоционального отклика и понимания персонажей. Вот почему, возможно, говорящий конь БоДжек эмоционально более правдоподобен, чем, например, Джеймс Бонд. Мы в деталях узнаем, почему БоДжек совершает те или иные ошибки, откуда берутся недостатки его характера и почему его саморазрушительная природа приводит его к таким постоянно негативным моделям поведения. В истории Бонда мы почти ничего не знаем о его прошлом, мотивах или чувствах. Все, что мы видим, – это его поведение в конкретный момент.

7. Другой способ – это убедиться, что ваш мир, каким бы фантастическим он ни был, логически привязан к своему собственному своду правил. Если ваш мир – волшебный мир, в котором магия творится с помощью заклинаний на латыни, вы не сможете переключиться на магическую систему, основанную на рунах, зельях или драконах, не приведя при этом очень веских причин.

8. Полезно включать в повествования релевантные физические детали, чтобы уравновесить любые сверхъестественные элементы. Присмотритесь, как часто персонажи «Гарри Поттера» едят, или как много потеют, рыгают и пукают персонажи книг Стивена Кинга.