Газета Завтра 21 (1018 2013)

 "ЗАВТРА". При этом  до сих работает  отечественная рок-музыка восьмидесятых годов, которая в значительной степени социальный феномен.  Многие занимались самодеятельностью или же  скорее назвали бы в самоопределении себя поэтами, нежели музыкантами, при этом  стали законодателями мод именно в пространстве музыки в России,  испортив-не испортив, но сформировав и по сей день массе людей вкусы и представления.

А.Г. Да, я  замечаю, что то, что  журналы пропагандируют последние десять  лет не очень ново Часто возникает ощущение, то ли это "Аукцион" так звучал, то ли "Аквариум". Интонация,  построение фраз - все эти ходы уже где-то были.  Или  же  специфическая гребенщиковская метафорика, и  это, да, неприятно. Я бы предпочел, чтобы было больше прикола. Но я, кстати, не согласен с тем, что наша тогдашняя музыка  исключительно второсортна. Я очень хорошо отношусь к "Вежливому отказу", мне нравятся три песни  "Эй!", "Статуи отцов" и "Помощник".

  "Звуки Му"  и "Мамонов и Алексей" - это minimal new wave или "минимал пост-панк". Я вижу, что пишут на youtube о  мамоновских клипах  западные люди - они в шоке, Мамонов совершенно неклассифицируем. Нельзя сказать,  он аутентичный фрик,  какой-то городской сумасшедший, или же он  в такой роли Это значительно круче, чем Мэрилин Мэнсон. Я стоял в первом ряду, когда Мэнсон  давал концерты в зале на четыреста человек, а не на стадионах - это было очень любопытное зрелище. Но я видел живого Мамонова, это сильнее.  Группу "Мамонов и Алексей", где Мамонов еще стал круче, я не видел. Это экзистенциальный театр в том смысле, каким является театр "аутодафе" (сожжение еретика). Может быть, это даже слишком много для культуры.

Наконец,  группа "ДК", горячим фаном которой я являюсь. Когда я увидел в буклете одного из  переизданных альбомов "ДК"  свой старый текст о панк-роке, меня просто распёрло от гордости. Это очень круто. Это и тексты, и саунд, это развинченная музыка, громыхающие барабаны Жарикова,  какая-то беззаботность, нежелание переживать правильно ли я играю по аккордам.

Я мог бы сказать - это мировой уровень, если бы я очень ценил мировой уровень, но я его в гробу видал. Я считаю, что музыка неведомых  деревень Таиланда и Камбоджи - это очень круто, а мировой уровень - это как раз не круто.

"ЗАВТРА".  Оказала ли неолиберальная трансформация капитализма влияние  на музыкальный мир?

А.Г. У меня от слова "неолиберализм" пятна на лице появляются.  В конце 90-х многие музыканты в интервью говорили, что шоу-бизнес сильно изменился. Пришли  люди, музыкой до того не занимавшиеся, окончившие бизнес-школы. То есть люди, понимающие, что такое кредит, что такое рынок ценных бумаг, и соответственным образом, относящиеся к музыке.  "Акулы" шоу-бизнеса  были и в 60-х, и в 70-х. Например, в  автобиографии Джеймса Брауна описывается, как он от одной "акулы" попадал в лапы другой "акулы". Но "акулы" старой закваски  разбирались в музыке, любили её, понимали, кто такой Элвис Пресли, и что такое The Beatles.  Led Zeppelin, пока написали "Лестницу в небо",  не один год отбарабанили. А Джимми Пейдж играл ещё в The Yardbirds, и это тоже была не первая его группа.

То есть пока мальчик с улицы начнет выдавать значительный продукт, могут пройти годы и это нормально. Старые "акулы" шоу-бизнеса могли травить музыканта, подталкивать  "стань Pink Floyd", но рубили в музыке и умели ждать.

Для новых "акул" разницы между Led Zeppelin и попсой на один день никакой нет. И то, и другое воспринимается в качестве бизнес-проекта. Попса на один день быстро возвращает вложенные средства,  Led Zeppelin - долго. И музыканта они "пилят" не сравнением с каким-то культурным Эверестом, а  тем, что он через год не способен вернуть вложенные деньги и дать прибыль.  И если пролетели, то на второй альбом этого артиста уже не поведутся. Лучше  возьмутся за какой-то другой проект.

Об изменившейся парадигме шоу-бизнеса в  девяностых  говорили музыканты типа Tricky, Moby. В нулевых об этом стали писать экономические немецкие журналы, то есть это стало вопиюще очевидным. Какие последствия это имело -  мир музыки в конце девяностых сильно-сильно изменился: английский трип-хоп - сдох, драм-н-бейс сдох, так и не став крупной музыкой, гранж - сдох. Появился инди-рок, но какой-то хилый. Возник  Интернет и mp3, и всё заполнилось сиюминутной  самодельщиной.