Но цитаты в данном тексте большого советского поэта не помогают не замечать то, что самое слабое звено "Сталинграда" - это сценарий. Илья Тилькин ("Бандитский Петербург 3", "Человек у окна") и Сергей Снежкин ("ЧП районного масштаба", "Похороните меня за плинтусом") грешат откровенно слабыми и шаблонными диалогами, характеры героев порой халтурны и схематичны, а сюжетные ходы не всегда соответствуют логике. Зачастую, сценарные извивы изобилуют присутствием так называемого "Бога из машины" - нарочитой развязки, с привлечением внешнего, ранее не задействованного фактора.
Утверждение же авторов "Сталинграда", что фильм снят по главам романа Василия Гроссмана "Жизнь и судьба", тоже не слишком убедительно. Очень уж "по мотивам" получилось все в конечном итоге: линии обороны "дома "шесть дробь один", некоторые реплики героев и описание подрыва немцами нефтебаков у берега Волги - вот, по сути, и все присутствие мотивов текста Гроссмана в этом фильме.
Начало "Сталинграда" впечатляет своим невиданным размахом. Масштабные сцены переправы через Волгу, усиленные вполне приличным 3D производят грандиозное впечатление. Как и эпизоды с горящими солдатами, продолжающими атаку на немецкие траншеи. И падение немецкого самолёта аккурат в эпицентр происходящих событий. Если бы Бондарчук удержался на этом уровне и сделал битву полноправной участницей событий на протяжении всей картины, фильм бы только выиграл. Но спустя каких-нибудь десять минут военные баталии уступают место камерным и почти "мыльным" отношениям бойцов и девушки, что значительно снижает ранее заявленный пафос. Не спасает этот явный прокол даже замечательная музыка Анджело Бадаламенти. Возможно, дело в том, что актёры (за исключением прекрасной работы Томаса Кречмана) просто не тянут лямку подлинной драмы. Но, скорей всего, данный подход к драматургии обусловлен тем, что в первую очередь этот фильм обращён к молодой аудитории, мало представляющей себе события Второй мировой.
Но сколько бы ни визжали циничные скептики, эта лента снята не только в погоне за вожделенным "Оскаром". В искренность режиссёра веришь безоговорочно. Что же касается ответа на вопрос, то наиболее точно на него ответил продюсер фильма Дмитрий Рудовский: "Сталинград" - это современное высказывание, снятое и рассказанное современным языком для современных зрителей". И не стоит бояться этого нового языка. В конце концов, технологические революции в кино происходят достаточно часто. Когда-то основой кинопленки (и казалось - незаменимой) была целлюлоза, но с определенного времени она была заменена более безопасным лавсаном. И кажется символичным, что пепел, летающий над сталинградскими руинами, был создан именно из целлюлозы.
Алмаз - самый твердый из всех известных на Земле минералов. Но - чаще всего - не будучи подвергнутым соответственной огранке, он не впечатляет какой-то исключительной красотой. Так и фильм Бондарчука является безусловным успехом, но именно профессиональной огранки не хватает ему для окончательного блеска.
Музон
Алексей Касмынин
17 октября 2013 0
Культура
Queens of the Stone Age. "Like Clockwork" (2013)
В конце 80-х образовалась группа Kyuss, которая играла стоунер, тягучий и мрачный, как чёрная смола. То была тоска по 70-м, по Black Sabbath и по остальным командам, создавшим прото-метал. Kyuss были зациклены сами на себе, их звук предлагал всем "непосвящённым" просто прекратить прослушивание и заняться чем-нибудь ещё, естественно, их альбомы успешно избежали попадания в чарты и хит-парады, после чего в 1995 группа, будто бы следуя плану, распалась. И не было никакого реюниона.
Но вскоре Джош Хоми, бывший гитарист Kyuss, создал новую команду - Queens of the Stone Age, где занял место гитариста и фронтмена. Новая группа избрала иное звучание и стилистику, но их всё равно часто приписывают к стоунеру. Сами они, похоже, об этом знают, и на альбоме "Songs for the deaf" можно услышать фразу "звучат похоже на всех остальных сильнее, чем все остальные". Queens of the Stone Age играют довольно бодрый и в целом позитивный хард-рок. Но, вплоть до последнего их альбома, о котором идёт речь, намеренно бестолковый.
В 2009 году Джош Хоми совместно с Джоном Полом Джонсом (бас-гитаристом и музыкальным мозгом Led Zeppelin) и Дейвом Гролом (участником Foo Fighters и бывшим участником Nirvana) создали группу Them Crooked Vultures, затем выпустили одноимённый альбом. Скорее всего, совместная работа со знаменитыми музыкантами сильно повлияла на Джоша Хоми, потому что альбом Queens of the Stone Age, последовавший после этого, разительно отличается от их прежнего материала.