Like Clockwork не стесняется. Примерно так можно охарактеризовать этот альбом. Ну, и чего такого, что хард-рок играли тысячи команд на протяжении последних сорока лет, чего плохого в том, чтобы, быть может, временами звучать несколько формалистично и относиться к своей музыке серьёзно? Ответив на эти вопросы простыми словами "в этом нет ничего плохого", Queens of the Stone Age внезапно обрели убедительность и, наконец, своё собственное место в мире рока.
Раньше, как бы ни парадоксально это звучало, при их немалой популярности и даже множестве хитов, созданных в течение почти двадцатилетней карьеры, группа всегда находилась в зоне вторичности, которой во многом кичилась.
Вскоре после выхода альбом "Like Clockwork" оказался на первом месте американского и британского хит-парадов, это первый топовый релиз Queens of the Stone Age. Причём данный альбом продюсировали они сами, то есть никто не стоял между задумкой и реализацией. Первая же песня заставляет почувствовать, что теперь всё происходит по-настоящему. Это больше не затянувшаяся шутка, не игра кучки музыкантов в рок-звёзд прошлого. Процесс моментально переместился в происходящую вокруг реальность и, вставляя диск в плеер, запуская звуковые файлы, ставя винил на вертушку, слушатель становится участником актуального музыкального процесса.
Название, дословно означающее "как часы", - самоирония участников группы, касающаяся процессов, сопряжённых с записью их шестого и последнего на сегодняшний день альбома. Создание "Like Clockwork" растянулось почти на целый год, за это время пришлось сменить барабанщика, его место в студии занял Дейв Грол, с которым Джош Хоми участвовал в проекте Them Crooked Vultures. Как рассказывают музыканты, при работе над последним альбомом случалось множество ситуаций, вызывавших хаос, единственным способом борьбы с которым становился их фирменный чёрный юмор. "Всё идёт как часы, просто как часы", - не раз повторяли они. Впоследствии это повлияло на название альбома.
Queens of the Stone Age любят зацикливаться на определённых риффах. Это один из их стилистических приёмов. В альбоме "Like Clockwork" он отодвинут на второй план. Большинство песен демонстрируют прогрессию, когда каждая музыкальная идея возникает перед слушателем, разрастается, развивается - и в итоге приходит к некоему завершению. Кроме того, альбом динамичен. Есть песни с разным настроением и содержанием. Все они, конечно, легко могли бы попасть в радиоэфир, у них нет клыков или когтистых лап, кто-то скажет, что это настоящая попса. Пусть каждый решает сам.
Нельзя сказать, чтобы 2013 год стал историческим в плане музыкальных релизов, из всех альбомов, вышедших в последние месяцы, "Like Clockwork" является самым ярким. Это не революция; вообще, сложно сказать: способен ли кто-то совершить революцию в современной музыке, подобную катаклизму, вызванному появлением "тяжёлых" жанров в середине XX века. Но последний альбом Queens of the Stone Age, безусловно, развлекает. А это уже стоит многого.
Печать вечности
Михаил Кильдяшов
17 октября 2013 0
Культура
О скульпторе Дмитрии Цаплине
Имперское строительство требует прочных материалов. Там, где были топи и бездорожье, мостят булыжные мостовые; там, где стояли непроходимые леса, прокладывают железные дороги, под телом бушующего океана выстраивают тоннели, соединяющие острова с континентом, преодолевая скорость звука, в космическое пространство врываются железные птицы, возникшие еще в мифологическом сознании наших предков.
Но когда физическая прочность оказывается бессильна перед жерновами времени, возникает прочность иного порядка - метафизическая. Она делает камень, металл и дерево несокрушимыми, краски и слово - неуничтожимыми. Так, на бугристой поверхности пещеры оживает первобытный бизон. Так, по-прежнему готовым к бою, извлекают из кургана скифский меч. Так, из-под многометрового слоя песка выбираются лапы египетского сфинкса. Так, с аккадских глиняных табличек звучит "Эпос о Гильгамеше".
Подобным бессмертием наделены и восставшие, как древние исполины, со дна Красной Атлантиды, скульптуры Дмитрия Филипповича Цаплина. Саратовский самородок, "гениальный русский мужик с Волги", даже не получивший в полном объеме художественного образования, он обладал талантом, сравнимым с даром народного сказителя, перед которым меркнет самый мастеровитый выпускник Литературного института. Это был Кулибин своего дела, чьей прозорливости уступали целые искусствоведческие академии.
Творческим импульсом, определившим судьбу Цаплина, стало изваяние барана, увиденное им на древнем горном кладбище во время Первой мировой войны. Видимо, в творении безымянного автора улавливался отголосок тотемизма, той поры, когда искусство было еще не столько творчеством, сколько обрядом и заклинанием, когда люди и животные образовывали единый космос.