i df22215f5c096558

В особо запущенных случаях человек сбегает из мира реального в виртуальный вымышленный мир

игр и фантазий. Чаще всего такой побег происходит из-за того, что современный мир с его искусственными

иерархиями и противоестественными схемами отношений человеку интуитивно не понятен. Более того,

индивид в нем намеренно дезориентирован и окружен иллюзиями в целях более удобного им

управления. Поэтому человек чувствует, что его имеют, но ничего с этим поделать не может. И тогда он, избегая ощущения опасности и унижения, уходит в интуитивно понятный виртуальный мир фэнтэзи,

компьютерных игр и т.п. Кстати, фильм «Матрица» возник вовсе не на пустом месте.

По направленному воздействию на те или иные инстинкты людей искусство делится на две четкие

категории. Искусство, вызывающее сработку на холостом ходу животных эгоистических инстинктов, а

следовательно ведущее к оскотиниванию людей и деградации социума - называется низким. Искусство,

вызывающее сработку на холостом ходу видоспецифических альтруистических инстинктов или

обращающееся к разуму, натравливая его на животные эгоистические инстинкты, а следовательно ведущее

к сотрудничеству людей и балансировке социума - называется высоким. Церковь в сбалансированном

здоровом обществе опекает и поощряет высокое искусство, являясь основным заказчиком его

произведений. Например, роспись и скульптуры соборов, картины религиозной и морализаторской

тематики, органная музыка и пр. Низкое, «площадное» искусство - напротив, подавляется цензурой и

прочими методами. А деятелей низкого искусства не пускают в приличные дома и хоронят за кладбищем.

Изобразительное искусство

Разберем в качестве примера как устроено и работает изобразительное искусство. Мы не будем

разбирать техники и школы, нам это здесь не интересно. Но нам важно, что существуют такие

характеристики, как форма (как нарисовано) и содержание (что именно нарисовано, а главное зачем,

- 412 -

какова цель художника). Также нам интересно, что одну и ту же вещь разные люди оценивают с

совершенно разных позиций. Например глядя на картину, дилетант оценивает с точки зрения «нравится-не

нравится». То есть сообразно индивидуальному субъективному эмоциональному отклику, рожденному

картиной. Напомнила, скажем, ему картина что-то из его жизненного опыта - родился эмоциональный

отклик, клиента зацепило. Искусствовед будет соотносить картину со своими знаниями об аналогах,

направлениях, техниках живописи. Художника будет интересовать уровень трудозатрат и технология

производства данного «продукта». Владельца галереи будет интересовать выгодно ли ему будет картину

вывесить, как скоро и кому ее можно будет впарить и сколько при этом наварить. Покупателя будет

интересовать целесообразность инвестиций в данное произведение искусства. Как будет расти на него

рыночная цена.

Тут нужно еще описать, что такое изобразительное искусство как бизнес. Вообще, художников, в том

числе хороших и талантливых - выше крыши. Бездарей, в том числе активных - еще больше. Есть даже цеха

по производству ширпотреба, где за копейки работают гастробайтеры. Так что конкуренция среди

художников бешеная. А так как компетентных и одновременно платежеспособных покупателей крайне

мало, то заняты художники в основном производством портретов и копий «мастеров». То есть ни чем

иным, как банальной игрой на тщеславии. Иерархический инстинкт клиента максимально доволен, когда

он любуется на себя самого на портрете либо чувствует свою причастность к чему-то великому, повесив на

стене копию знаменитой картины. Пользуются спросом также например стандартные пейзажи, на которых

изображена комбинация водоема, открытого пространства суши и деревьев. То есть именно тот ландшафт,

вид которого прошит в нашем мозгу как наиболее пригодный для обитания. Поэтому картины с данным

пейзажем рождают положительный эмоциональный отклик. Существует еще куча всяких стандартных

художественных трюков, как сыграть на эмоциях клиента. Но это все во-первых, мелочевка, которой

хватает лишь на поддержание штанов. А во-вторых, все это скорее дизайн, чем искусство. Поэтому

подавляющее большинство художников никому не известны, не интересны, бедны, их квартиры и чердаки

забиты их «творениями» и почти ничего не стоят.

Сектор же крупной околохудожественной коммерции устроен следующим образом. Кто-нибудь из

воротил данного бизнеса находит какого-нибудь хорошего, но не известного художника, находящегося

либо на грани издыхания, либо уже за этой гранью. Главное - чтобы он уже либо почти, либо совсем не мог

творить. То есть, чтобы количество товара данного бренда было ограничено. И скупает оптом за бесценок

все его творения у него самого или у его наследников. Затем организуется и проплачивается раскруточная

компания. Организуется выставка и шумиха в прессе. Критики пишут восторженные статьи. Ушел из жизни

великий мастер, не понятый современниками, Человечество потеряло самобытного гения, внесшего

грандиозный вклад в копилку... и т.д. и т.п. Лохи кидаются инвестировать в предметы высокого искусства.