i df22215f5c096558

Рыночная цена на данный бренд взлетает. Воротила обогащается. Занавес.

Особнячком на всем этом празднике жизни стоят единичные художники, которые умудрились

добиться прижизненной известности и богатства. Как им это удалось? Здесь обычно складываются три

фактора. Во-первых, это профессионализм - владение трудовыми навыками и работоспособность,

плодовитость. Чтобы о тебе в принципе заговорили, нужно раскидать по свету много своей продукции. А

для этого ее нужно прежде всего изготовить. Во-вторых, это очень хороший маркетинг. Чего бы стоили

Дали без Галы, а Церители без системы откатов? Никто бы о них никогда не узнал. И в-третьих, талант. Это

некая не слишком большая степень неадекватности художника, которая специфически искажает мир,

пропущенный через его глаза, мозг и руки, и вызывает у зрителя характерный эмоциональный отклик.

Впрочем, третий пункт не обязателен. Вносить искажения можно и искусственно, имитируя наличие

таланта. А можно творить и вовсе без таланта на злобу дня. Компенсируя отсутствие таланта

плодовитостью и рекламой. Есть также такой специфический сектор рынка, как рисунки знаменитостей.

- 413 -

Простенькие рисунки Пушкина, Леннона и ученические акварели Гитлера никогда не будут дешевы.

Параллельно с коммерческим псевдоискусством, или попросту халтурой, существует так называемое

истинное искусство. Это те картины, где художник выражает свою мысль. Хочет что-то сказать, показать и

рассказать зрителю. Чему-то научить. Для этого, правда, у художника должны быть мозги. Причем,

настолько хорошие, чтобы ему было что сказать ценного, интересного. Например, в Лувре я у одной

маленькой картины простоял достаточно долго. На ней была изображена вся технологическая цепочка

средневекового металлургического производства. Очень познавательно. Если в здоровом обществе

религия успешно приводит в порядок мозги художников, подсказывает идеи, сюжеты и вдохновляет на

творчество, то теперь с содержанием картин почти совсем глухо. Художники в массе своей совершенно

дезориентированы и деморализованы. Настолько сильно, что не понимая и не чувствуя современный мир,

не способны видеть его красоту. Поэтому больше обращаются к прошлому, чем к настоящему. Вообще,

видя, что человек рисует, можно составить представление о том, что он представляет из себя.

Для закрепления пройденного материала разберем несколько примеров.

Пример 1

Ниже мы видим картину «Скорбящая Магдалина». Сюжет стандартный для 15-16 веков, я видел

подобные картины в разных музеях от Рима до Екатеринбурга.

Образ Магдалины в Евангелие имеет минимум двойной функционал. Во-первых, наличие данного

персонажа призвано давать надежду на спасение даже блудницам. Во-вторых, этот образ оттеняет образ

Иисуса, подтверждает его высокий ранг. Посудите сами. Где это видано, чтобы блудница раскаялась и

исправилась? Да это в принципе противоестественное явление, то есть чудо. ИР самка не становится ВР. И

уж если это произошло, то Иисус реально крут. И вообще, у крутого чувака должна быть клевая телка. Все

это знают. Теперь смотрим на картину и читаем ее символику. Сидит клевая телка. Перед ней книга и крест

- символы мудрости учения Иисуса. Череп - символ скорби по усопшему. И хлыст - средство «умерщвления

плоти», главенства духа над плотью, разума над инстинктами. Иногда вместо хлыста на картинах с данным

сюжетом изображена какая-нибудь посудина или даже кувшин - символ целомудрия. То есть мы видим,

что Магдалина, не смотря на свое бля*ское прошлое, скорбит по усопшему Иисусу, храня Ему верность и

чтя Его учение.

- 414 -

И глядя на эту картину, человек думал: «Если уж такой реально крутой чувак, что такая клевая телка

ему верна после смерти... да он еще и сын Бога... пожертвовал жизнью ради людей, то и нам, простым

смертным вовсе не зазорно возлюбить ближнего как самого себя и подставить другую щеку под удар». То

есть данная картина объективно служила делу воспитанию альтруизма и сплочению социума.

Мы видим наличие как профессиональной формы, так и содержания, направленного на благо

социума. Таким образом, картина относится к истинному высокому искусству.

Пример 2

Ниже мы видим знаменитую старинную картину. На ней изображены слепцы, идущие цепочкой,

держась друг за дружку. Единственный зрячий, который вел их, оступился и упал, увлекая за собою тех, кто

за него держался. Все это происходит на фоне деревни и сельской церквушки, которая как бы господствует

над всем действом. Таким образом, мы имеем дело с аллегорией. Если пастырь впал в грех, то паства,

которую он ведет за собой - впадет в грех автоматически. Тема не утратила актуальности за сотни лет.

Более того, она актуальна сегодня как никогда.

- 415 -

Мы видим наличие как профессиональной формы, так и содержания, направленного на благо

социума. Таким образом, картина также относится к истинному высокому искусству.

Пример 3

На картине изображен знатный алень подкаблучник, которого оседлала доминирующая

паразитирующая жена. Мы видим много символов праздности и развлечений от бухла в руке женщины и