Импрессионисты. Игра света и цвета

В 1910 г. уже будучи пораженным болезнью парализованным стариком, когда, казалось бы, жизнь кончена, он продолжает создавать красоту и праздник в своих картинах. Еще семь лет он писал, к нему приходили люди с заказами, включая Родена, который заказал ему свой портрет. Представляете, какова сила духа! Ведь он даже не мог спать от боли, что пронизывала его тело, даже от прикосновения одеяла он испытывал дикие страдания. Чтобы уменьшить их, натягивали простыню на раму, которая висела над ним на некотором расстоянии, чтобы простыня не касалась тела. Сложно даже представить себе, что он испытывал. А когда садился за мольберт и брался за кисть, то начинал… петь. Работа давала ему силы, в ней он видел смысл жизни и испытывал радость от того, что продолжает творить.

Одна из значительных сторон творчества Ренуара заключается в том, что оно дарует радость бытия и учит ценить каждое мгновение. Если концентрироваться на радостных моментах, то жизнь начнет представляться, к примеру, такой, какой ее изобразил художник на одной из своих самых больших картин — «Бал в Мулен де ла Галетт», к которой художник сделал массу подготовительных эскизов.

Этот ресторан-сад был открыт одним из предпринимателей на месте старой мельницы на горе Монмартр. Вскоре он стал излюбленным местом отдыха парижан. Ренуар стал часто посещать Мулен де ла Галетт и делать наброски. Вскоре он продал картину за 1200 франков и все деньги вложил в аренду домика с садом неподалеку. И в течение месяца писал. Он приглашал друзей позировать для этой картины, в том числе и свою другую не менее любимую натурщицу — Маргариту Легран, которая, к сожалению, рано умерла от оспы. Из друзей его на картине изображен Клод, который помогал Ренуару находить на улице симпатичных девушек, предлагая им выступить в качестве натурщиц. К тем, кто не соглашался, он приходил домой к их родителям, с тем чтобы убедить, что ничего худого в позировании великому художнику нет. Также он привлекал для работы и их кавалеров.

На полотне — бурный водоворот беззаботного празднества. Все наполнено радостью. Пространство пронизано множественными рефлексами. Произведение очень музыкально. Для того чтобы это понять, нужно увидеть, как выстроена композиция с использованием структурных единиц. К примеру, группы лиц молодых людей. Если к этому добавить ритмически организованные группы танцующих и по такому же структурному принципу расположенные группы светильников над головами, то в результате согласованных ритмов складывается своеобразная партитура полотна — музыка в опосредованной форме! Эта музыка звучит не только умозрительно, но и визуально. Находились и язвительные критики, которые, например, в искрящихся пятнах на лицах увидели… оспу. Дело в том, что на французском языке «vispe» означает «оспа», а «pеtit vispe» — «сифилис». Из игры слов складывается оскорбительный намек. Завистники ничего лучшего не нашли, как написать, что лица поражены оспой. Но тогда и лицо его девушки «В саду» тоже поражено такими же «оспинами», которые на самом деле блики света! Лица и под сенью деревьев, и под солнечным светом испещрены подобными пятнами. Ренуар запечатлел в этой картине различные рефлексы во всем их многообразии. Прекрасное настроение полотна, где нет ни одного хмурого лица! Воздух будто пропитан атмосферой легкого флирта.

П. О. Ренуар. Бал в Мулен де ла Галетт. 1876. Музей Орсе, Париж

Картина «Завтрак гребцов» вся охвачена сиянием солнца, силой, оптимизмом, мы будто вдыхаем запах воды и свежесть ветерка, ощущаем приближение уже занимающегося знойного дня и вот-вот, избрав себе пару, становимся участником пикника, ворвешься в общий водоворот событий. Все нарядно, красиво, жизнеутверждающе — в этом есть какое-то здоровое начало, которое Ренуар всегда предпочитал аристократическим салонным сюжетам.

Он вообще предпочитал людей простых. В этой картине обычные люди развлекаются без всяких церемоний и великосветских условностей — и белошвейки, и продавцы, и рабочие. Кстати, импрессионистов первоначально и отвергали как раз за то, что они были певцами парижских улиц, обыденного городского существования. Ренуар и не скрывал, что ему интересно изображать простых девушек со здоровыми лицами и натруженными руками. Роден, однажды посмотрев на рисунок одной его модели, удивился: как вы точно заметили, что правая рука у нее больше, чем левая, она ведь правой рукой работает! Салонные же критики возмущались тем, что руки у натурщиц Ренуара «чрезвычайно грубы».

П. О. Ренуар. В саду. 1916. Местонахождение неизвестно