Читаем Интересы земные. Интерьеры Нового времени. Часть первая полностью

О  р  н  а  м  е  н  т  а  л  ь  н  о  е     у  б  р  а  н  с  т  в  о

Орнаментальное убранство использовалось в интерьерах Ренессанса повсеместно: при оформлении стен, перекрытий, полов, мебели, предметов декоративного и прикладного характера. В раннем Ренессансе орнаментов огромное количество. Спектр их мотивов также исключительно широк. Это древнеримские овы, зубчики, плетенка, бусы, розетки, пальметты и множество других; растительные – лист аканта, виноградная лоза, лавр, плющ, а еще маски, гербовые щиты, эмблемы, вазы, канделябры, символические предметы, фантастические фигуры и др.

Овы (лат. ovum – яйцо) – архитектурный мотив, представленный горизонтальной лентой из яйцеобразных форм.

Причин, обусловивших обилие орнаментов в раннем Ренессансе, несколько. Во-первых, современники видели, что их максимально активно применял Древний Рим, служивший для них эталоном. Во-вторых, ранний Ренессанс пришел на смену пламенеющей готике с ее «страхом пустоты», так что привлечение множества орнаментальных мотивов могло восприниматься как само собой разумеющееся явление; изменился лишь характер орнаментов. И, наконец, возможно, современники раннего Ренессанса, открывая для себя декор Древнего Рима, стремились воспользоваться всеми выявляемыми декоративными приемами.

Поскольку задачей Ренессанса стало создать логичный архитектурный образ интерьера, декоративные орнаменты использовали только в прямой связи с архитектурой. Ими акцентировали архитектурные формы, обводя или заполняя карнизы, кессоны, колонны и пилястры, дуги и внутренние поверхности арок, филенки дверей, оконные наличники и т. п. (ил. 14; см. ил. 9 и 11).


Ил. 14. Связь орнаментов с архитектурой.

Худ. К. Кривелли. Благовещение. 1486 г.


В период зрелого Ренессанса орнаментального убранства по-прежнему много, однако теперь не стремятся поражать их изобилием. Получившие ордерные пропорции колонны и пилястры, как правило, не заполнены декоративными мотивами – и в интерьере, и на фасаде они каннелированные (ил. 15) или гладкие (см. ил. 10).


Ил. 15. Каннелированные пилястры. Мотив раковины.

Пьеро делла Франческа. Алтарь Брера. Ок. 1472 г.


Б'oльшую значительность обрели и сами мотивы орнаментов. Из растительных остался только акант, но он стал крупный, массивный. Сохраняются маски, львы, ангельские головки, розетки, гирлянды, трофеи, вазы, декоративный щит. Важнейшим декоративным мотивом становится изображение раковины (ил. 15). Стиль как бы «отрезвляется», успокаивается.

С  т  е  н  ы

Фресковые росписи. Пожалуй, основным приемом убранства стен в ренессансных интерьерах являлись фресковые росписи (ил. 16; 17; см. также ил. 9; 10; 12;13). Писали по штукатурке, сверху вниз, чтобы уберечь уже готовые части. Краски Ренессанса – яркие, светоносные, жизнеутверждающие, интерьеры полны активного цвета. В изображениях использовалась прямая перспектива.


Ил. 16. Фресковые росписи. Высота цокольной зоны ограничена высотой дверей. Нарушение живописных границ.

Интерьер виллы Эмо (окрестности Венеции). Арх. А. Палладио. 1564 г. Фрески Д. Б. Дзелотти


Перейти на страницу:

Похожие книги

Кино и история. 100 самых обсуждаемых исторических фильмов
Кино и история. 100 самых обсуждаемых исторических фильмов

Новая книга знаменитого историка кинематографа и кинокритика, кандидата искусствоведения, сотрудника издательского дома «Коммерсантъ», посвящена столь популярному у зрителей жанру как «историческое кино». Историки могут сколько угодно твердить, что история – не мелодрама, не нуар и не компьютерная забава, но режиссеров и сценаристов все равно так и тянет преподнести с киноэкрана горести Марии Стюарт или Екатерины Великой как мелодраму, покушение графа фон Штауффенберга на Гитлера или убийство Кирова – как нуар, события Смутного времени в России или объединения Италии – как роман «плаща и шпаги», а Курскую битву – как игру «в танчики». Эта книга – обстоятельный и высокопрофессиональный разбор 100 самых ярких, интересных и спорных исторических картин мирового кинематографа: от «Джонни Д.», «Операция «Валькирия» и «Операция «Арго» до «Утомленные солнцем-2: Цитадель», «Матильда» и «28 панфиловцев».

Михаил Сергеевич Трофименков

Кино / Прочее / Культура и искусство
Кадр за кадром. От замысла к фильму
Кадр за кадром. От замысла к фильму

«Кадр за кадром» — это книга об основных правилах создания любого фильма, и неважно, собираетесь вы снять эпическое полотно всех времен или ролик для YouTube. Вместе с автором вы последовательно пройдете через все процессы работы над фильмом: от замысла, разработки сюжета, подготовки раскадровок и создания режиссерского сценария до работы на съемочной площадке. Вы узнаете, как располагать камеру, размещать и перемещать актеров в кадре, переходить от сцены к сцене и какие приемы использовать, чтобы вовлечь зрителей в происходящее на экране.А еще вас ждет рассказ о том, как эти задачи решали великие режиссеры двадцатого века: Альфред Хичкок, Дэвид Гриффит, Орсон Уэллс, Жан-Люк Годар, Акира Куросава, Мартин Скорсезе и Брайан Де Пальма.На русском языке публикуется впервые.

Стивен Кац

Кино / Прочее / Культура и искусство