Исаакиевский собор

Значительное место среди произведений монументально-декоративной живописи занимает плафон «Страшный суд». В росписи, также выполненной Бруни, повторяется основная идея о безграничном могуществе бога, ничтожности человека и его жизни. Композиция плафона отличается симметричностью и статичностью. В центре изображен Христос, окруженный архангелами. У его ног на черном покрывале скелет со сломанной косой - смерть, а по сторонам располагаются группы праведников и грешников. Логичность построения нарушена слишком крупной фигурой Христа, которую художник вынужден был увеличить под давлением Синода.

По глубине психологического раскрытия образов и эмоциональному воздействию «Страшный суд» уступает другим работам Бруни, однако отдельные фрагменты плафона выполнены с высоким мастерством. В изображении фигур праведников художник стремился передать мысль о торжестве духа над плотью.

Фигура Христа по требованию Синода написана в традициях древнерусской иконкой живописи. Однако ее непомерное увеличение по сравнению с остальными персонажами и резкое цветовое решение в значительной мере ослабляют художественное впечатление, производимое картиной.

На западной стене Бруни выполнил роспись, изображающую ангелов и головки херувимов вокруг блестящего круглого поля с надписью в центре «сый». Художник понимал, что композиция бедна и не выполняет задачу оформления стены. Он высказал свои сомнения Монферрану, предложив переписать картины и заменить слово «сый», являющееся символом, обозначающим бога, его изображением.

Монферран послал официальную записку в комиссию, заявив, что разделяет мнение Бруни и «просит разрешить исполнение этой перемены». Одновременно художник предложил убрать изображение бога-творца из картины «Адам и Ева», находящейся в аттике над западными дверями.

Синод разрешил переделать росписи, высказав такое пожелание: «Положение Адама изменить так, чтобы в нем выражалось чувство благоговения к всевышнему…», а Николай I, одобрив это, не упустил случая дать «авторитетный» совет: «повелеть соизволил, чтобы фигура Евы была больше прикрыта волосами». Эта роспись удалась Бруни менее, чем все остальные. Она отличается вялостью, слабостью рисунка, невыразительностью в изображении животных.

Росписи Ф. А. Бруни в аттике главного алтаря и сводов западной части собора носят более условный характер и при превосходном качестве исполнения лишены своеобразия и больших идей. Причиной этого было постоянное вмешательство царя и Синода. Кроме того, узкие рамки религиозных сюжетов и строгая регламентация изображения мешали свободному проявлению вдохновения и фантазии художника.

Ф. А. Бруни был общепризнанным авторитетом и главой русской академической школы. В период исполнения живописных работ для Исаакиевского собора он был хранителем Эрмитажа и одновременно заведовал мозаичным отделением Академии художеств, а после смерти В. К. Шебуева его назначили ректором.

Значительную роль в живописном оформлении Исаакиевского собора сыграл В. К. Шебуев.

Видный представитель русской академической живописи XIX века, В. К. Шебуев много лет преподавал в Академии художеств и был ее ректором. Лучшие произведения Шебуева - «Смерть Ипполита» и «Подвиг купца Иголкина».

Широкую известность принесла художнику и роспись купола зала совета Академии художеств.

В Исаакиевском соборе он написал четыре картины в аттике, лучшей из которых является роспись «Исцеление сына вдовы Наинской». Сложная многофигурная композиция демонстрирует принципы академизма. Сцена изображает момент исцеления лежащего на ложе сына вдовы. Главные действующие лица находятся в центре. Справа - Иисус с сопровождающими, с противоположной стороны - свидетели события. Обе эти группы уравновешивают композицию. Жесты персонажей патетичны и торжественны. Построение сцены, продуманное размещение действующих лиц, мастерский рисунок подтверждают славу Шебуева как «профессора профессоров». Во время осмотра и приема готовой работы в соборе члены совета Академии художеств обнажили головы, выражая глубокое восхищение мастерством художника.

Интересны росписи аттика, выполненные художниками II. В. Васиным, Н. М. Алексеевым, Ф. С. Завьяловым, П. М. Шамшиным и другими.

Особое место во внутреннем убранстве собора занимает пилонная живопись. Картины, установленные в нишах пилонов, сливаясь с декоративным убранством, стали частью интерьера.

Уже к XV - XVI векам на Руси сложилась строго определенная схема расположения икон в церквах. В Исаакиевском соборе пришлось отступить от нее. В отличие от традиционного размещения изображения основных церковных праздников и событий страстной недели в третьем ярусе иконостаса было решено разместить их в нишах пилонов. Это позволило выполнить картины в более крупных, чем в иконостасе, размерах и, рассредоточив по всему собору, максимально обеспечить их обозрение. Создание картин для пилонов поручили трем художникам - Т. А. Неффу, К. А. Штейбену и Ц. Муссини.

«Введение богородицы во храм». Картина в пилоне. Художник Т. А. Нефф.