Читаем Искусство цвета. Цветоведение: теория цветового пространства полностью

Если мы начертим горизонтальную линию на уровне соответствующего номера цветового тона, то в точках пересечения с вертикальными будут лежать длины волн пограничных точек. Линии, нанесенные пунктиром, изображают длины волн однородных световых лучей, которые имеют тот же цветовой тон, как и сюда относящиеся цветовые полукруги. Они представляют собой, следовательно, их середину или их оптический центр тяжести [7].

Своеобразно изогнутый ход линий есть следствие вышеизложенной особенности, благодаря которой физический спектр не совпадает с психологически равномерным расположением цветов, но обнаруживает чередование областей более легко различимых и менее легко различимых цветов.

Дополнительные цвета

Непосредственным следствием учения о цветовом полукруге является то, что при смешении дополнительных цветов должно получиться белое. Дополнительные цвета тем и замечательны, что границы между областями поглощения и пропускания у них одни и те же, различие же между ними состоит в том, что то, что для одного цвета является областью поглощения, для дополнительного к нему цвета есть область пропускания, и наоборот. При сложении всех цветов, расположенных по обе стороны от этих границ, мы тем самым складываем все цвета, а потому и должны получить белый цвет. Это есть первая теория, которая объясняет физически образование белого цвета при смешении каждой пары дополнительных цветов. Одновременно здесь имеется возможность наконец-то разрешить спор, который длится уже больше ста лет. Среди аргументов, которые Гёте выставил против учения Ньютона большую роль играл тот факт, что при смешении всех цветов спектра, которые в виде секторов нанесены на поверхность вращающегося диска, никоим образом нельзя получить белый цвет, а всегда получается серый. Защитники ортодоксального учения делали ту ошибку, что они без проверки принимали предпосылку, согласно которой должен обязательно получиться белый цвет. При помощи бледных цветов, которые обрамлены темно-черными краями, с целью вызвать влияние контраста, они старались приблизить по возможности к белому получаемый при этом серый цвет; они могли с полным правом восклицать шутку Гёте:

«Показать детям белое Ньютона, которые сейчас же поняли всю педагогическую серьезность.

Однажды выступил учитель с вращающимся колесом, на котором был наклеен цветовой круг. Это колесо покрутилось:

– Смотрите внимательно! Что ты видишь, мальчик?

– Что я вижу? Серое.

– Ты нехорошо смотришь. Ты думаешь, что я это потерплю?! Белое, глупый мальчик, белое!

Так сказал Мальвейде».

Мальвейде был профессорам физики в Лейпциге и написал книгу против Гете для защиты учения Ньютона.

Учение о цветовом полукруге дает нам возможность точно выяснить здесь все обстоятельства. Два чистых дополнительных цвета хотя вместе и содержат все цвета белого, но они распространены на двойную поверхность (на два сектора). Они дают при оптической смеси, как это имеет место на вращающемся диске, только половину белого, т. е. серое с содержанием 0,5 белого. Это достаточно светлое серое, немного более темное, чем бело-серое с, которое содержит белого 0,56. Физически же смешанное серое получается более темным. Прежде всего, благодаря натуральному содержанию черного в холодном, дополнительном цвете, который составляет по отношению к доли самого цвета здесь не меньше одной трети, в отношении же всего диска равен, следовательно, одной шестой. Это число должно быть еще немного увеличено, так как холодный цвет, который содержит только две трети полного цвета, должен занять больше чем половину круга, чтобы нейтрализовать теплый дополнительный цвет, а именно 0,6; а это дает черного еще 0,2. Также практически нельзя изготовить и теплые цвета совершенно свободными от черного. Серое будет поэтому находиться между е и g, т. е. будет все же казаться достаточно светлыми. Подсчет остается одинаковым для каждой пары дополнительных цветов, так как каждая пара состоит из одного теплого и другого холодного цвета. Оно также относится и к цветовому кругу с любым числом дополнительных цветов, и в конечном счете ко всякому расположению, по образцу светового крута, которое при смеси дает нейтрально-серый цвет.

Перейти на страницу:

Все книги серии Классическая библиотека по рисованию

Искусство цвета. Цветоведение: теория цветового пространства
Искусство цвета. Цветоведение: теория цветового пространства

Эта книга представляет собой переиздание труда крупнейшего немецкого ученого Вильгельма Фридриха Оствальда «Farbkunde»., изданное в Лейпциге в 1923 г. Оно было переведено на русский язык под названием «Цветоведение» и издано в издательстве «Промиздат» в 1926 г. «Цветоведение» является книгой, охватывающей предмет наиболее всесторонне: наряду с историко-критическим очерком развития учения о цветах, в нем изложены существенные теоретические точки зрения Оствальда, его учение о гармонических сочетаниях цветов, наряду с этим достаточно подробно описаны практически-прикладные методы измерения цветов, физико-химическая технология красящих веществ.В формате PDF A4 сохранен издательский макет.

Вильгельм Фридрих Оствальд

Искусство и Дизайн / Прочее / Классическая литература

Похожие книги

Айвазовский
Айвазовский

Иван Константинович Айвазовский — всемирно известный маринист, представитель «золотого века» отечественной культуры, один из немногих художников России, снискавший громкую мировую славу. Автор около шести тысяч произведений, участник более ста двадцати выставок, кавалер многих российских и иностранных орденов, он находил время и для обширной общественной, просветительской, благотворительной деятельности. Путешествия по странам Западной Европы, поездки в Турцию и на Кавказ стали важными вехами его творческого пути, но все же вдохновение он черпал прежде всего в родной Феодосии. Творческие замыслы, вдохновение, душевный отдых и стремление к новым свершениям даровало ему Черное море, которому он посвятил свой талант. Две стихии — морская и живописная — воспринимались им нераздельно, как неизменный исток творчества, сопутствовали его жизненному пути, его разочарованиям и успехам, бурям и штилям, сопровождая стремление истинного художника — служить Искусству и Отечеству.

Екатерина Александровна Скоробогачева , Екатерина Скоробогачева , Лев Арнольдович Вагнер , Надежда Семеновна Григорович , Юлия Игоревна Андреева

Биографии и Мемуары / Искусство и Дизайн / Документальное
Повседневная жизнь сюрреалистов. 1917-1932
Повседневная жизнь сюрреалистов. 1917-1932

Сюрреалисты, поколение Великой войны, лелеяли безумную мечту «изменить жизнь» и преобразовать все вокруг. И пусть они не вполне достигли своей цели, их творчество и их опыт оказали огромное влияние на культуру XX века.Пьер Декс воссоздает героический период сюрреалистического движения: восторг первооткрывателей Рембо и Лотреамона, провокации дадаистов, исследование границ разумного.Подчеркивая роль женщин в жизни сюрреалистов и передавая всю сложность отношений представителей этого направления в искусстве с коммунистической партией, он выводит на поверхность скрытые причины и тайные мотивы конфликтов и кризисов, сотрясавших группу со времен ее основания в 1917 году и вплоть до 1932 года — года окончательного разрыва между двумя ее основателями, Андре Бретоном и Луи Арагоном.Пьер Декс, писатель, историк искусства и журналист, был другом Пикассо, Элюара и Тцары. Двадцать пять лет он сотрудничал с Арагоном, являясь главным редактором газеты «Летр франсез».

Пьер Декс

Искусство и Дизайн / Культурология / История / Прочее / Образование и наука
Эстетика и теория искусства XX века
Эстетика и теория искусства XX века

Данная хрестоматия является приложением к учебному пособию «Эстетика и теория искусства XX века», в котором философско-искусствоведческая рефлексия об искусстве рассматривается в историко-культурном аспекте. Структура хрестоматии состоит из трех разделов. Первый раздел составлен из текстов, которые являются репрезентативными для традиционного в эстетической и теоретической мысли направления – философии искусства. Второй раздел состоит из текстов, свидетельствующих о существовании теоретических концепций искусства, возникших в границах смежных с эстетикой и искусствознанием дисциплин. Для третьего раздела отобраны некоторые тексты, представляющие собственно теорию искусства и позволяющие представить, как она развивалась в границах не только философии и эксплицитной эстетики, но и в границах искусствознания.Хрестоматия, как и учебное пособие под тем же названием, предназначена для студентов различных специальностей гуманитарного профиля.

Александр Сергеевич Мигунов , А. С. Мигунов , Коллектив авторов , Н. А. Хренов , Николай Андреевич Хренов

Искусство и Дизайн / Культурология / Философия / Образование и наука