Исследования в консервации культурного наследия. Выпуск 2

Завершая обзор применения парогенератора в современной реставрационной практике, необходимо заметить, что его использование в реставрационных целях для очистки музейных экспонатов из различных материалов было предложено еще в 1946 г. известнейшим ленинградским специалистом Мстиславом Владимировичем Фармаковским. Уже тогда в своих рекомендациях по очистке древних и даже археологических тканей Фармаковский приводит чертеж данного устройства, способы его изготовления и описывает его многочисленные преимущества. Этот схематический рисунок, где вместо нагревающего элемента использована простая керосинка, а резервуар для воды склепан из куска листового железа, хранится в архиве Института истории материальной культуры Российской академии наук. Но за 60 лет он оказался не востребован ни одним специалистом.

Теперь же есть надежда, что руководство реставрационных мастерских обратит внимание на столь ценный и необходимый прибор. Широта его возможностей и областей применения в сочетании с непревзойденным качеством очистки поверхностей не сможет оставить равнодушным ни одного специалиста-реставратора, которому по роду своей деятельности приходится сталкиваться с очисткой музейных экспонатов.

Завершая данный обзор, необходимо заметить, что сегодня в продаже имеются пароструйные генераторы отечественных и зарубежных производителей: различных моделей, конфигураций и объемов нагревательной камеры. И реставратор может выбирать их, исходя из потребностей мастерской и конкретных реставрационных задач.

Е. В. Рудакас О сложности определения техники и реставрации акварелей с использованием свинцовых белил на примере рисунков В.С. Садовникова

Своим выступлением я хочу привлечь внимание к конкретному случаю из музейной практики. Речь пойдет о серьезных изменениях состояния сохранности рисунков Василия Семеновича Садовникова с видами Петербурга после возвращения с экспонирования. Хочу рассказать, как эта проблема решалась реставраторами Лаборатории научной реставрации графики Государственного Эрмитажа.

Акварели Садовникова всегда привлекали внимание зрителей звонкостью цвета, передачей мельчайших деталей архитектурного пейзажа. Они являлись востребованным материалом, имели достаточно хорошее состояние сохранности, часто экспонировались на отечественных и зарубежных выставках. Визуально рисунки воспринимались выполненными в технике чистой акварели, за исключением рисунка «Невский проспект зимой», где изображение переднего плана и перспективы выполнены с использованием гуаши (белила).

Рисунки имели собственные исторические паспарту (краями были подклеены к заднику паспарту по периметру). Наблюдалась небольшая деформация бумаги-основы.

В 2003 г. для экспонирования на выставке «Петербург и Италия. 1750–1850» было отобрано 8 акварелей Садовникова из фондов Отдела истории русской культуры Государственного Эрмитажа. В процессе подготовки экспонатов к выставке было проверено состояние их сохранности.

На заседании реставрационной комиссии, в присутствии хранителя Отдела истории русской культуры Галины Александровны Принцевой был намечен комплекс необходимых мер по консервации экспонатов. Было решено отделить края рисунков от задника паспарту, очистить лист от следов клея, устранить деформацию и прикрепить рисунки «лапками» к заднику собственных паспарту. В дальнейшем рисунки в «родных» паспарту были оформлены в выставочные монтировки и рамы с защитным стеклом из акрилового полимера – оргстекла. После выполнения всех перечисленных ранее мероприятий произведения были отправлены для экспонирования в Италию, Рим, в Выставочный зал Витториано. В этом зале Государственным Эрмитажем уже проводились выставки. Казалось, не было видимых причин для серьезных неприятностей, связанных с изменением сохранности экспонируемых произведений.

Однако после возвращения с выставки в Лабораторию научной реставрации графики поступили 5 из 8 рисунков. Они имели потемнения неизвестного происхождения, большей частью на изображении неба. Наиболее заметны были пятна в виде темно-коричневых росчерков с бурыми потеками на изображении облаков, многочисленные скопления пятен различной величины и интенсивности коричневого и серого цветов, скопления пятен в виде полос по краям листа, а также отдельные темно-серые и черные пятна, проявившиеся практически на всех акварелях. Мелкие темно-желтые пятна на теплом фоне создавали своеобразную «зернистость» фона. Особенно сильны изменения красочного слоя были на акварели «Царскосельский дворец», где выявились все типы потемнений красочного слоя (ил. 1, 2).

Перечисленные повреждения указывали на серьезное изменение состояния сохранности экспонатов. Было очевидно, что произведения серьезно «заболели». Экспонирование и хранение рисунков в подобном состоянии было невозможным.