Читаем Истории мирового балета полностью

Фонтейн, которая готовилась оставить сцену, невероятно растерялась. Она напомнила Нинетт, что дебютировала в «Жизели» в 1937 году, за год до рождения Рудольфа Нуриева, а сейчас ей – сорок три. Но всё-таки, это был шанс попробовать станцевать по-новому, открыть в себе неведанное ранее, и она не отказалась. Так продлился балетный век Марго Фонтейн. С этого момента она перешла рубеж и буквально забыла о возрасте – она преобразилась.

Их первое совместное выступление в 1962-м превратило Нуриева в мировую балетную звезду. Успех был невиданным. Пара в буквальном смысле взорвала зал. Сложился легендарный «дуэт века» (как их называли), несмотря разницу в возрасте, несмотря на разные школы, на различный жизненный и сценический опыт и непохожие индивидуальности. Возможно, секрет этой пары как раз в том и состоит, что разные индивидуальности оттеняли друг друга. У него – необузданный темперамент, мужская сила, она – олицетворение нежности, женственности, грациозности. И кстати, на поклонах после «Жизели» Нуриев, приняв розу от Фонтейн, встал перед ней на колено и покрыл ее руку поцелуями. Невозможно передать, что творилось в зале!

И для него, и для нее совместные выступления, возможно, были лучшими в карьере. Скажем, «Ромео и Джульетта», снятый на пленку, и сегодня невозможно смотреть равнодушно. Это настоящий драматический спектакль, а исполнение Фонтейн и Нуриева вызывает душевный трепет и слезы на глазах. «Спящая красавица», «Лебединое озеро», «Раймонда», «Пеллеас и Мелизанда», «Потерянный рай» – это только самые громкие спектакли, их репертуар огромен.

Мало кто знал, чего им это стоило: на репетициях Рудольф был неутомим, Марго же они изматывали. Она падала на пол и шептала: «Я больше не могу сегодня». А он отвечал: «Можешь. Я знаю – ты можешь. Вставай!» Марго поднималась и начинала сначала, сверх своих возможностей. Но это была только верхушка айсберга – им необходимо было преодолевать стереотипы, объединять разные балетные школы, давать бесконечные интервью, участвовать в рекламе и присутствовать на приемах, как того требовала карьера. Всё это – сложная, но безумно интересная творческая жизнь.

Нуриев настойчиво и жадно осваивал новое, шлифовал технику. Фонтейн вспоминала: «Для меня было блаженством работать с ним. Я забыла о своих комплексах, мы были так счастливы, танцуя вместе! Когда выступаешь с ним – ничего не остается, как повиноваться, он заставлял меня отдавать танцу всю себя». А когда он сердился – а это бывало часто, – мог даже допустить грубость. Марго на это отвечала самым сладким тоном: «Расскажи, что не нравится, и я сумею справиться». Видимо, она была тем человеком, рядом с которым Рудольф мог быть самим собой, потому что знал – он всегда найдет в ней понимание, доброту, любовь и нежность. Не случайно, когда ее не станет, он скажет: «Я должен был жениться на ней. Почему я этого не сделал?»

Гармония складывается из противоречий. Лирический, нежный образ Марго оттенял темперамент Нуриева, и это делало зрителей соучастниками творческого эмоционального театра, события которого разворачивались прямо на глазах. Он говорил: «Мы вкладывали друг в друга души, а потом эмоции выплескивали в зал». Она подхватывала: «Мы играли и жили друг с другом».

Они выходили на поклоны двадцать, тридцать раз не только в Лондоне, но везде, где бы ни выступали. Побывав на их выступлении в Нью-Йорке, Жаклин Кеннеди записала в дневнике: «Их вызывали сорок раз. Руки у зрителей распухли, стали синими от оваций. Глядя на эту пару, можно было компенсировать упущенных Нижинского и Шаляпина. Это было одним из сильнейших впечатлений в моей жизни».

Главный британский хореограф Фредерик Аштон, поставивший для своей несравненной музы двадцать восемь балетов, эстет до мозга костей, подарил паре Фонтейн – Нуриев непревзойденный спектакль. Поначалу он оторопел от замашек Нуриева – от его поведения на репетициях, грубости и дерзости. Но увидев, как он работает и что он значит для Марго, Аштон изменил мнение. Один из лучших и самых известных балетов Аштона для этой пары, безусловно, «Маргарита и Арман».

Перейти на страницу:

Все книги серии Большой балет

Небесные создания. Как смотреть и понимать балет
Небесные создания. Как смотреть и понимать балет

Книга Лоры Джейкобс «Как смотреть и понимать балет. Небесные тела» – увлекательное путешествие в волшебный и таинственный мир балета. Она не оставит равнодушными и заядлых балетоманов и тех, кто решил расширить свое первое знакомство с основами классического танца.Это живой, поэтичный и очень доступный рассказ, где самым изысканным образом переплетаются история танца, интересные сведения из биографий знаменитых танцоров и балерин, технические подробности и яркие описания наиболее значимых балетных постановок.Издание проиллюстрировано оригинальными рисунками, благодаря которым вы не только узнаете, как смотреть и понимать балет, но также сможете разобраться в основных хореографических терминах.

Лора Джейкобс

Театр / Прочее / Зарубежная литература о культуре и искусстве
История балета. Ангелы Аполлона
История балета. Ангелы Аполлона

Книга Дженнифер Хоманс «История балета. Ангелы Аполлона» – это одна из самых полных энциклопедий по истории мирового балетного искусства, охватывающая период от его истоков до современности. Автор подробно рассказывает о том, как зарождался, менялся и развивался классический танец в ту или иную эпоху, как в нем отражался исторический контекст времени.Дженнифер Хоманс не только известный балетный критик, но и сама в прошлом балерина. «Ангелы Аполлона…» – это взгляд изнутри профессии, в котором сквозит прекрасное знание предмета, исследуемого автором. В своей работе Хоманс прослеживает эволюцию техники, хореографии и исполнения, посвящая читателей во все тонкости балетного искусства. Каждая страница пропитана восхищением и любовью к классическому танцу.«Ангелы Аполлона» – это авторитетное произведение, написанное с особым изяществом в соответствии с его темой.

Дженнифер Хоманс

Театр
Мадам «Нет»
Мадам «Нет»

Она – быть может, самая очаровательная из балерин в истории балета. Немногословная и крайне сдержанная, закрытая и недоступная в жизни, на сцене и на экране она казалась воплощением света и радости – легкая, изящная, лучезарная, искрящаяся юмором в комических ролях, но завораживающая глубоким драматизмом в ролях трагических. «Богиня…» – с восхищением шептали у нее за спиной…Она великая русская балерина – Екатерина Максимова!Французы прозвали ее Мадам «Нет» за то, что это слово чаще других звучало из ее уст. И наши соотечественники, и бесчисленные поклонники по всему миру в один голос твердили, что подобных ей нет, что такие, как она, рождаются раз в столетие.Валентин Гафт посвятил ей стихи и строки: «Ты – вечная, как чудное мгновенье из пушкинско-натальевской Руси».Она прожила долгую и яркую творческую жизнь, в которой рядом всегда был ее муж и сценический партнер Владимир Васильев. Никогда не притворялась и ничего не делала напоказ. Несмотря на громкую славу, старалась не привлекать к себе внимания. Открытой, душевной была с близкими, друзьями – «главным богатством своей жизни».Образы, созданные Екатериной Максимовой, навсегда останутся частью того мира, которому она была верна всю жизнь, несмотря ни на какие обстоятельства. Имя ему – Балет!

Екатерина Сергеевна Максимова

Биографии и Мемуары / Документальное

Похожие книги

Товстоногов
Товстоногов

Книга известного литературного и театрального критика Натальи Старосельской повествует о жизненном и творческом пути выдающегося русского советского театрального режиссера Георгия Александровича Товстоногова (1915–1989). Впервые его судьба прослеживается подробно и пристрастно, с самых первых лет интереса к театру, прихода в Тбилисский русский ТЮЗ, до последних дней жизни. 33 года творческая судьба Г. А. Товстоногова была связана с Ленинградским Большим драматическим театром им М. Горького. Сегодня БДТ носит его имя, храня уникальные традиции русского психологического театра, привитые коллективу великим режиссером. В этой книге также рассказывается о спектаклях и о замечательной плеяде артистов, любовно выпестованных Товстоноговым.

Наталья Давидовна Старосельская

Биографии и Мемуары / Театр / Документальное
Александр Абдулов. Необыкновенное чудо
Александр Абдулов. Необыкновенное чудо

Александр Абдулов – романтик, красавец, любимец миллионов женщин. Его трогательные роли в мелодрамах будоражили сердца. По нему вздыхали поклонницы, им любовались, как шедевром природы. Он остался в памяти благодарных зрителей как чуткий, нежный, влюбчивый юноша, способный, между тем к сильным и смелым поступкам.Его первая жена – первая советская красавица, нежная и милая «Констанция», Ирина Алферова. Звездная пара была едва ли не эталоном человеческой красоты и гармонии. А между тем Абдулов с блеском сыграл и множество драматических ролей, и за кулисами жизнь его была насыщена горькими драмами, разлуками и изменами. Он вынес все и до последнего дня остался верен своему имиджу, остался неподражаемо красивым, овеянным ореолом светлой и немного наивной романтики…

Сергей Александрович Соловьёв

Биографии и Мемуары / Публицистика / Кино / Театр / Прочее / Документальное
Актеры советского кино
Актеры советского кино

Советский кинематограф 1960-х — начала 1990-х годов подарил нам целую плеяду блестящих актеров: О. Даль, А. Солоницын, Р. Быков, М. Кононов, Ю. Богатырев, В. Дворжецкий, Г. Бурков, О. Янковский, А. Абдулов… Они привнесли в позднесоветские фильмы новый образ человека — живого, естественного, неоднозначного, подчас парадоксального. Неоднозначны и судьбы самих актеров. Если зритель представляет Солоницына как философа и аскета, Кононова — как простака, а Янковского — как денди, то книга позволит увидеть их более реальные характеры. Даст возможность и глубже понять нерв того времени, и страну, что исчезла, как Атлантида, и то, как на ее месте возникло общество, одного из главных героев которого воплотил на экране Сергей Бодров.Автор Ирина Кравченко, журналистка, историк искусства, известная по статьям в популярных журналах «STORY», «Караван историй» и других, использовала в настоящем издании собранные ею воспоминания об актерах их родственников, друзей, коллег. Книга несомненно будет интересна широкому кругу читателей.

Ирина Анатольевна Кравченко

Театр
Алина Покровская. Дорога цветов
Алина Покровская. Дорога цветов

Актрису Алину Покровскую многие знают как исполнительницу роли Любы Трофимовой в легендарном советском кинофильме «Офицеры». На вопрос, что сближает ее с героиней «Офицеров», Покровская однажды ответила: «Терпение, желание учиться… то, что она не метет к себе…»В отличие от многих артистов Покровская всю жизнь верна одному театру – Центральному академическому театру Российской Армии. На этой сцене Алина Станиславовна служит уже много десятилетий, создавая образы лирические, комедийные, остро драматические, а порой даже гротесковые, каждый раз вкладывая в работу все, чем одарила ее природа и преумножило профессиональное мастерство.На протяжении всего творческого пути, в каждом спектакле Алина Покровская выходила и продолжает выходить на дорогу цветов, чтобы со всей присущей ей естественностью, органичностью, точнейшей разработкой любого характера поведать о том, что важнее всего для нее в жизни и в профессии.В формате PDF A4 сохранён издательский дизайн.

Наталья Давидовна Старосельская

Театр