Читаем История белорусского театра кукол. Опыт конспекта полностью

«Волшебные подарки» («Дед и журавль») — классическая белорусская пьеса-сказка В. Вольского для театра кукол в двух действиях, семи картинах. Опубликована в журнале «Пламя революции» (1940, № 1). Создана по мотивам белорусских народных сказок, опубликованных в «Белорусском сборнике» Е. Романова (1887, вып. 3). Под оригинальным названием «Волшебные подарки» впервые поставлена в Белорусском государственном театре кукол (1939), для которого и была написана. Постановочная группа премьеры: режиссер М. Бабушкин, художник Б. 3венигородский, композитор Р. Пукст. В ролях: Дед — Л. Новиков, Баба — Н. Алешка, Журавль — Г.Булава, Пан — М. Пишчык, Поп — В. Стружкин, Войт — А. Хуторецкий). В дальнейшем театр неоднократно обращался к постановкам этого спектакля: 1945, 1952 — реж. С. Мерзляков, худ. Ц. Кипнис; 1957 — реж. Ан. Лелявский, худ. Л. Быков; 1973 — реж. В. Козлов, худ. А. Фомина; 1986 — реж. А. Лелявский, худ. А. Гониодская. Пьеса ставилась и в других театрах кукол Белоруссии: Государственный польский театр кукол БССР — 1940, реж. В. Ярема; Брестский театр кукол — 1968, реж. А. Серегин; Могилевский театр кукол — 1985, реж. А. Лелявский; витебский театр кукол «Лялька» — 1986, реж. В. Климчук и др. Пьеса «Дед и журавль» успешно шла в театрах кукол Украины (Киев, Луцк, Ивано-Франковск, Винница, Одесса, Полтава, Ровно), России (Казань, Калинин и др.). Перевод на русский язык писателя С. Прокофьевой.


Драматургия В. Вольского оказала значительное влияние на развитие всего белорусского театра кукол. Его пьесы, искренние, наивные, полные обаяния и народного юмора, до настоящего времени ставятся вновь и вновь, пользуются любовью режиссеров, актеров, художников и зрителей.

Спектакль «Волшебные подарки» был режиссерским дебютом ведущего актера театра М. Бабушкина. В своей первой подобной работе Бабушкин, в традициях того времени, сделал исключительный акцент на социальность сюжета. Он «приземлил» народную сказку, не обращаясь к национальным корням ее поэтики.

В русле режиссерского замысла было и художественно-сценографическое решение (художник Б. Звенигородский). В результате получилась бытовая сказка с большой долей социального плаката. Это обернулось и общей натуралистичностью как самих кукол, так и сценографии. Тем не менее, в спектакле наметился поворот белорусского театра кукол в сторону освоения пространства национального культурного наследия. В этом существенно помогла музыка композитора Р. Пукста, созданная на основе белорусского музыкального фольклора, а поставленные М. Бабушкиным белорусские народные танцы стали подлинным украшением спектакля.

Обсуждение критикой «Волшебных подарков», состоявшееся после премьеры, и громкий зрительский резонанс — всё говорило о том, что первые шаги Белорусского государственного театра были творчески перспективны и плодотворны. Талант режиссера и художника заметили, и в ноябре 1939 г. М. Бабушкин и Б. Звенигородский были командированы в Москву на курсы повышения квалификации режиссеров и художников кукольного театра под руководством С.В. Образцова.

После окончания курсов в 1940 г. М. Бабушкин был назначен главным режиссером Государственного театра кукол БССР, а Б. Звенигородский — главным художником театра.

Вернувшись из Москвы в Гомель, М. Бабушкин занялся профессиональным обучением своего творческого коллектива. Труппа театра состояла тогда из актеров-любителей. Гомельский театр кукол создавался по образу и подобию Театра Образцова и, по существу, стал его белорусской студией.

Перейти на страницу:

Похожие книги

Товстоногов
Товстоногов

Книга известного литературного и театрального критика Натальи Старосельской повествует о жизненном и творческом пути выдающегося русского советского театрального режиссера Георгия Александровича Товстоногова (1915–1989). Впервые его судьба прослеживается подробно и пристрастно, с самых первых лет интереса к театру, прихода в Тбилисский русский ТЮЗ, до последних дней жизни. 33 года творческая судьба Г. А. Товстоногова была связана с Ленинградским Большим драматическим театром им М. Горького. Сегодня БДТ носит его имя, храня уникальные традиции русского психологического театра, привитые коллективу великим режиссером. В этой книге также рассказывается о спектаклях и о замечательной плеяде артистов, любовно выпестованных Товстоноговым.

Наталья Давидовна Старосельская

Биографии и Мемуары / Театр / Документальное