Сами же куклы были натуралистичными, со стеклянными глазами. У кукол-зверей шкурки делались из настоящего меха, и их трудно было отличить от реальных, вышедших из мастерской таксидермиста. А куклы-люди были похожи на маленьких загримированных актеров. Любой отход от имитации расценивался как проявление формализма.
Тем не менее, имитационный период белорусского театра кукол 1950-х гг. имел и свои положительные стороны. Среди них — достижение высочайшего мастерства кукловождения. Натуралистичные куклы требовали точной, тщательной, мастерской работы актеров. Каждая небрежность была заметна и разрушала общий строй спектакля. Поэтому актерская школа кукольников, воспитанных в то время, стала основой и эталоном мастерства для будущих поколений.
Впоследствии же, в 1960-е — 1970-е гг., когда кукольное искусство осваивало новые приемы и новые технологии, новую сценографию, основанную на принципах условного, метафорического, поэтического театра, точность и мастерство кукловождения перестали быть настолько актуальными. На первый план вышли режиссерские и сценографические решения, образные постановочные приемы.
Среди имитационных, «натуралистических» постановок Государственного театра кукол БССР была и новая постановка «Деда и журавля» В. Вольского (1952). Критики того времени с удовлетворением отмечали, что пластика персонажей, мизансценический рисунок были выстроены по законам драматического театра. Влияние натурализма ощущалось и в других постановках первой половины пятидесятых годов («Следопыты» С. Мерзлякова, «Чудесная дудка» В. Вольского, «Лесная хата» П. Данилова и др.). Перелом в эстетике театра наметился в 1956 г., когда главным режиссером театра был назначен А. Лелявский, а в 1957 г. в качестве главного художника здесь стал работать Л. Быков.
С их именами связан долгий плодотворный период работы коллектива театра.