История джаза: основные стили и выдающиеся исполнители

Если инструментальный джаз был уделом и достижением, в основном, музыкантов-мужчин, то иконостас джазового вокала, за исключением самого Луиса Армстронга, с которого фактически и началось джазовое вокальное исполнение, был представлен женщинами-вокалистками. И безраздельно на вокальном поприще выделяются три личности: Билли Холидэй, Элла Фитцджеральд и Сара Воэн. Это были джазовые вокалистки самого высокого класса, имевшие замечательное чувство ритма, обладавшие своеобразными джазовыми тембрами и в совершенстве владевшие контролем над мелодической линией. Но судьбы у них были разными…

«Иногда кажется, что Билли Холидэй — фигура мифическая, а не реальная — до такой степени недостоверны многие детали ее жизни, столько темных мест в ее биографии. С другой стороны, благодаря трагичной и скандальной жизни великой певицы, ставшей объектом множества фильмов, книг, мюзиклов и досужих сплетен, широкая публика знает о Холидэй намного больше, чем о двух других ипостасях джазового вокального иконостаса: Элле Фитцджеральд и Саре Воэн», — так считает музыковед и джазовый критик Ефим Барбан[47].

Билли Холидэй, получившая от саксофониста Лестера Янга прозвище Леди Дэй, обладала очень небольшим, узким, неяркой окраски голосом (речь может идти только о 1930—1940-х гг., а не о 1950-х, когда ее пение превратилось в скрипящий и хриплый речитатив). Но пение Билли было окрашено неподдельной искренностью и трагическим лиризмом. Поэтому критика в адрес пения Билли Холидэй воспринимается некоторыми джазовыми мэтрами как кощунство.

Билли Холидэй (1915—1959) родилась в Балтиморе, в неблагополучной семье служанки и гитариста. Возможно, именно от своего отца, гитариста Кларенса Холидэя, будущая певица унаследовала природную музыкальность. Билли (тогда ее звали Элинора Фейган) росла в маргинальной негритянской среде: мать ее бросила на попечение родственников, которые скверно обращались с малышкой, она еще в раннем детстве подверглась сексуальному насилию. Все это позднее отразится в творчестве надломленной и непутевой певицы: были в ее жизни и занятия проституцией, и пьянство, и наркомания. При этом, как отмечают биографы певицы, Билли Холидэй обладала независимым и гордым характером.

Карьера певицы началась еще в портовом публичном доме, где с двенадцати лет Элинора работала проституткой, иногда пела блюзы, любила слушать песни Луиса Армстронга и Бесси Смит. Как-то, живя уже в Нью-Йорке, пятнадцатилетняя голодная девочка бродила по улицам, заходя в каждую пивную с надеждой, что ей подвернется какая-нибудь работа. В клубе «Log Cabin» Билли решила погреться, заказав себе джину, и попросить работу. На вопрос хозяина, что она умеет, ответила, что умеет танцевать. Однако выяснилось, что танцевать-то она не умела. Тогда владелец клуба предложил миловидной и светлокожей негритянке спеть. В то время была очень популярна песня Джонни Грина «Тело и душа». Немногочисленным посетителям в баре и самому хозяину заведения понравилось пение девушки. В тот день Билли Холидэй получила свой первый гонорар в восемнадцать долларов и свой первый ангажемент. После этого выступления Билли и ее мать никогда уже не голодали. За небольшие чаевые Холидэй пела в маленьких клубах Гарлема и бесплатно — на джем-сешнах, только ради счастья петь.

Дорогу в большой джаз Билли Холидэй открыл в 1933 г. знаменитый джазовый меценат Джон Хэммонд, написав в журнал «Melody Maker» хвалебную статью о певице, отметив своеобразно звучащий голос и манеру пения, не похожую на мэйнстримовских вокалисток. Восемнадцатилетняя певица поразила промоутера и привлекательной внешностью, и пением. На сцене она была так не похожа на других! Хэммонд стал первым продюсером Билли Холидэй, организовав запись двух ее песен — «Your Mother s Son-in-law», «Riffi’n the Scotch». Это были незатейливые песенки из бродвейских мюзиклов, но Билли вдохнула в них личные переживания, и мелодии зазвучали по-новому, тем более что вокалистку поддержали прекрасные музыканты, лучшие на то время — тромбонист Джек Тигарден, кларнетист и бэнд-лидер Бенни Гудмен, барабанщик Джин Крупа. Эта запись явилась прорывом в карьере певицы.

Каждую песню Билли исполняла так, будто все, о чем пела, она сама пережила и написала об этом правдивую историю. Своим пением Холидэй заставляла слушателей вспоминать то самое грустное в жизни, то самое светлое. Другая джазовая певица — Кармен МакРэй — отмечала, что пение Билли таково, какова она сама в жизни… И пение — это единственное, в чем она может показаться такой, какой она хотела бы быть в жизни. В 1935 г. знаменитый Дюк Эллингтон пригласил девятнадцатилетнюю чернокожую певицу сняться в короткометражном музыкальном фильме «Симфония в черных тонах». Тяготы жизни, о которых Билли пела в этом фильме, были знакомы ей не понаслышке, и хрипловатый голос певицы передавал ощущение ранимости и незащищенности человека, сталкивающегося с расовым неравноправием в американском обществе.