В 1986 г. трио ГТЧ распалось. Надо отметить, что для самих музыкантов участие в трио не было какой-то всепоглощающей джазовой деятельностью. Трио для музыкантов всегда было одним из способов самореализации. В 1987 г. Вячеслав Ганелин переехал в Израиль. В Иерусалимской консерватории музыкант преподает курс компьютерной композиции, пишет музыку к кинофильмам, участвует в фестивалях. Барабанщик Владимир Тарасов занимался сольной карьерой, создав программы под общим названием «Atto», писал музыку к кинофильмам и театральным постановкам. Владимир Чекасин организовал квартет, который впоследствии стал основой для организации биг-бэнда в Литовской консерватории. Фри-джаз тоже не был забыт: Чекасин играл с пианистом, композитором и создателем оркестра «Поп-механика» Сергеем Курехиным
(1954—1996); саксофонистом, аранжировщиком и бэнд-лидером новосибирского «Eurosib International Orchestra» Владимиром Толкачевым (род. 1951); пианистом и композитором Юрием Кузнецовым (род. 1953); в дуэте с пианистом Леонидом Чижиком (род. 1947) выступал с сольными программами. То, что делает на сцене Чекасин-музыкант, некоторые критики не решаются назвать в полном смысле музыкой, т.к. театральные и мимические элементы, жест и движение порой затмевают звук. Владимир Чекасин дает этому свое объяснение: «Вообще-то я не называю это музыкой, это просто определенный момент жизни, правда, заранее запрограммированный. И визуальная, и акустическая части выступлений моего ансамбля — это единое ритмическое движение. Записать происходящий на сцене перфоманс невозможно. Именно поэтому важно находиться в зале в момент исполнения этого сценического действия»[70].Владимир Чекасин как преподаватель воспитал нескольких замечательных учеников: саксофонистов Пятраса Вишняускаса, Витаса Лабутиса
и др. Известна музыка джазового новатора для кино и театра. Так, за музыку к фильму «Такси-блюз» (1975) Павла Лунгина Владимир Чекасин получил специальную премию. В этом фильме неистовое соло на саксофоне мастерски исполняет (за кадром) сам Чекасин.Каждый из трио ГТЧ, как написал в своей книге Владимир Тарасов, продолжает свою творческую жизнь. И когда всегдашний поклонник трио Лео Фейгин решил, что спустя десять лет после распада трио, в 1996 г., можно объединить музыкантов и организовать гастроли, Тарасов засомневался: «Но если в день отъезда Ганелина мне было очень жаль, что Трио распадается, находясь в зените славы, то через десять лет у меня не было никакого желания начинать все сначала. Я мыслил по-другому, занимался совершенно новыми проектами, и возвращение в историю меня уже не интересовало, — да оно и невозможно: время другое и мы другие»[71]
.26. Российский джаз конца XX — начала XXI века и рыцари джаза
После 1991 г. все стало другим. СССР, с его политическим, экономическим и общекультурным пространством, распался. Возможно, освещение дальнейшей истории джаза в России несколько упрощается, т.к. многие музыканты остались за границей. Но реально существуют коллективы, которые сейчас можно называть международными, образующие некое общее «джазовое пространство». Некоторые джазмены отправились искать новые «джазовые берега», пробовать себя в европейском и американском джазе. Большинство джазовых музыкантов, не изменив своему жанру, остались в России. И в нынешних условиях российский джаз живет, развивается и здравствует. Музыканты в своем творчестве используют все богатство джаза, накопленное человечеством за столетие, и в авторской музыке обращаются к русской тематике, используя подлинные народные темы, или делают обработки популярных песен. Джазовым музыкантам теперь есть где показывать свое искусство: в филармонических концертных залах, на многочисленных джазовых фестивалях, в уютных джаз-клубах, коих теперь не счесть в больших городах по всей России, в учебных заведениях.
История джаза в России была бы неполной, если не рассказать о тех, кто способствовал распространению, развитию и джазовому образованию. Музыканты — мэтры джаза, прошедшие великолепную школу становления и развития непростой музыки, — для подрастающего поколения джазменов остаются замечательными наставниками и, выражаясь спортивным языком, «играющими тренерами». Уже несколько десятилетий существуют эстрадно-джазовые отделения в консерваториях и музыкальных училищах. Можно говорить, что в России сложилось несколько джазовых школ. Многие музыканты, пройдя длительные «джазовые университеты», стали выдающимися педагогами, воспитавшими первоклассных джазовых исполнителей.