Читаем История искусства для развития навыков будущего. Девять уроков от Рафаэля, Пикассо, Врубеля и других великих художников полностью

Марсель Дюшан (1887–1968) – французский художник, в 1955 году принял гражданство США. Занимался живописью, скульптурой, режиссурой, теорией искусства. Основатель направления «реди-мейд», мастер спорта по шахматам, шахматный журналист. В разные годы создавал импрессионистские, фовистские, сезаннистские, кубистские, дадаистские, сюрреалистические, концептуалистские работы.

Сергей Дягилев (1872–1929) – русский импресарио, коллекционер, галерист, художественный критик, историк искусства, популяризатор русской культуры в Европе и Америке. Создал антрепризу «Русские сезоны», обеспечившую мировую славу многим художникам, танцорам, композиторам.

Теодор Жерико (1791–1824) – французский художник. Живописец, литограф, скульптор, рисовальщик. Один из пионеров романтизма. Страстно увлекался верховой ездой, часто в своих работах изображал лошадей. В 1820 году его наиболее известная картина «Плот „Медузы“» чуть менее полугода выставлялась в Лондоне. За это время выставку посетило около 50 000 человек.

Франсуаза Жило (род. в 1921) – французская художница, мемуаристка, поэтесса. Известна как живописец, керамист, график, театральный художник. Спутница жизни Пабло Пикассо в 1943–1953 годах и мать двоих его детей. Офицер ордена Почётного легиона.

Феликс Зальтен (Зигмунд Зальцман, 1869–1945) – австро-венгерский прозаик, драматург, поэт, журналист, театральный и литературный критик еврейского происхождения. Автор эротического романа «Жозефина Мутценбахер. История жизни венской проститутки, рассказанная ею самой», ценитель искусства Густава Климта и автор книги о нём, Зальтен вошёл в историю благодаря роману «Бемби. Биография из леса», экранизированному Уолтом Диснеем.

Марк Захаров (1933–2019) – русский режиссёр театра и кино, сценарист, драматург, педагог, актёр, прозаик, публицист, общественно-политический деятель. Художественный руководитель и главный режиссёр театра «Ленком» с 1973 года. В 1972–1988 годах вышло семь художественных фильмов Захарова. Народный артист СССР, заслуженный деятель искусств РСФСР, полный кавалер ордена «За заслуги перед Отечеством», обладатель множества иных наград.

Леопольд Зборовский (1889–1932) – французский прозаик, поэт, маршан и меценат польско-еврейского происхождения. Родился и вырос в Австро-Венгрии, с 1914 года жил в Париже. Близкий друг Амедео Модильяни. Выступал в роли его агента и часто ему позировал. Также продавал работы Андре Дерена, Хаима Сутина, Марка Шагала и других. В 1927 году открыл картинную галерею, однако вскоре разорился и умер в бедности.

Александр Кабанель (1823–1889) – французский художник-академист. Писал портреты, картины на исторические, мифологические и религиозные сюжеты. Любимый художник Наполеона III. Был отмечен несколькими государственными наградами. Командор ордена Почётного легиона, член Парижской академии, входил в жюри Парижского салона.

Фрида Кало (1907–1954) – мексиканская художница немецкого, испанского и мексиканского происхождения. Черпала вдохновение главным образом в традиционной культуре Мексики и в коммунизме. Наиболее известна своими автопортретами, отображающими её душевные и физические травмы. Третья жена Диего Риверы.

Каналетто (Джованни Антонио Каналь, 1697–1768) – итальянский художник-ведутист. Живописец, рисовальщик, гравёр. Его картины с видами Венеции, реальными и вымышленными, пользовались большой популярностью у английских коллекционеров. В 1746–1755 годах работал в Лондоне. Член Венецианской академии художеств.

Даниэль-Анри Канвейлер (1884–1979) – французский маршан, историк и собиратель искусства еврейского происхождения. Родился и вырос в Германии, в 1907 году открыл галерею искусства в Париже, сделав ставку на неизвестных молодых художников. Одним из первых по достоинству оценил кубизм, способствовал славе и коммерческому успеху Жоржа Брака, Мориса де Вламинка, Андре Дерена, Пабло Пикассо и других художников. Первым опубликовал произведения Гийома Аполлинера, Гертруды Стайн, Пабло Пикассо.

Микеланджело Меризи да Караваджо (1571–1610) – итальянский художник эпохи барокко. Основатель реализма в европейской живописи. Особенность его манеры – использование техники тенебризма. Работал быстро, по-видимому, не делая подготовительных рисунков. Оказал влияние на таких крупных художников, как Рубенс, Рембрандт, Бернини, Джентилески. Последователей Караваджо называют караваджистами.

Татевик Карапетян (род. в 1987) – апсайкл-художник армянского происхождения. Работает в России. Создаёт украшения и мозаики из фрагментов разбитой керамической посуды, применяет витражную технику Тиффани.

Агостино и Аннибале Карраччи (1557–1602, 1560–1609) – итальянские художники болонской школы. Живописцы, гравёры. В своём творчестве соединили рисунок Микеланджело и Рафаэля с колоритом Тициана и Корреджо. Наиболее известная работа братьев – фрески в римском Палаццо Фарнезе. Основали Академию дельи Инкамминати (переводится как «академия вступивших на правильный путь», закрыта в 1620 г.).

Перейти на страницу:

Похожие книги

99 глупых вопросов об искусстве и еще один, которые иногда задают экскурсоводу в художественном музее
99 глупых вопросов об искусстве и еще один, которые иногда задают экскурсоводу в художественном музее

Все мы в разной степени что-то знаем об искусстве, что-то слышали, что-то случайно заметили, а в чем-то глубоко убеждены с самого детства. Когда мы приходим в музей, то посредником между нами и искусством становится экскурсовод. Именно он может ответить здесь и сейчас на интересующий нас вопрос. Но иногда по той или иной причине ему не удается это сделать, да и не всегда мы решаемся о чем-то спросить.Алина Никонова – искусствовед и блогер – отвечает на вопросы, которые вы не решались задать:– почему Пикассо писал такие странные картины и что в них гениального?– как отличить хорошую картину от плохой?– сколько стоит все то, что находится в музеях?– есть ли в древнеегипетском искусстве что-то мистическое?– почему некоторые картины подвергаются нападению сумасшедших?– как понимать картины Сальвадора Дали, если они такие необычные?

Алина Викторовна Никонова , Алина Никонова

Искусствоведение / Прочее / Изобразительное искусство, фотография
От слов к телу
От слов к телу

Сборник приурочен к 60-летию Юрия Гаврииловича Цивьяна, киноведа, профессора Чикагского университета, чьи работы уже оказали заметное влияние на ход развития российской литературоведческой мысли и впредь могут быть рекомендованы в списки обязательного чтения современного филолога.Поэтому и среди авторов сборника наряду с российскими и зарубежными историками кино и театра — видные литературоведы, исследования которых охватывают круг имен от Пушкина до Набокова, от Эдгара По до Вальтера Беньямина, от Гоголя до Твардовского. Многие статьи посвящены тематике жеста и движения в искусстве, разрабатываемой в новейших работах юбиляра.

авторов Коллектив , Георгий Ахиллович Левинтон , Екатерина Эдуардовна Лямина , Мариэтта Омаровна Чудакова , Татьяна Николаевна Степанищева

Искусство и Дизайн / Искусствоведение / Культурология / Прочее / Образование и наука
Учение о подобии
Учение о подобии

«Учение о подобии: медиаэстетические произведения» — сборник главных работ Вальтера Беньямина. Эссе «О понятии истории» с прилегающим к нему «Теолого-политическим фрагментом» утверждает неспособность понять историю и политику без теологии, и то, что теология как управляла так и управляет (сокровенно) историческим процессом, говорит о слабой мессианской силе (идея, которая изменила понимание истории, эсхатологии и пр.наверноеуже навсегда), о том, что Царство Божие не Цель, а Конец истории (важнейшая мысль для понимания Спасения и той же эсхатологии и её отношении к телеологии, к прогрессу и т. д.).В эссе «К критике насилия» помимо собственно философии насилия дается разграничение кровавого мифического насилия и бескровного божественного насилия.В заметках «Капитализм как религия» Беньямин утверждает, что протестантизм не порождает капитализм, а напротив — капитализм замещает, ликвидирует христианство.В эссе «О программе грядущей философии» утверждается что всякая грядущая философия должна быть кантианской, при том, однако, что кантианское понятие опыта должно быть расширенно: с толькофизикалисткогодо эстетического, экзистенциального, мистического, религиозного.

Вальтер Беньямин

Искусствоведение